Салман Гамбаров - творча особистість поза межами звичних рамок. Його джаз неймовірно колоритний, емоційний і запам'ятовується. Сам він не любить, коли його називають джазменом, вважаючи, що це поняття надто девальвувалося. "Я музикант!" - пояснює Салман Гусейнович. Про силу джазу, про музику і добрий смак R + розмовляє з музикантом, композитором, художнім керівником Театру пісні ім. Рашида Бейбутова Салманом Гамбарова.
- Ваш дід Гусейнага Гаджібабабеков був відомим оперним виконавцем. Ви пішли по його стопах і теж вибрали музику. З самого дитинства мріяли стати музикантом?
- Мені завжди подобалася музика. Коли я був зовсім маленький, мені подобалося доторкатися до клавіш домашнього рояля. Природно, помітивши мою тягу до музики, мама віддала мене в середню спеціальну школу імені Бюльбюль, після закінчення якої я вступив до Державної консерваторії, яку закінчив як теоретик-музикознавець і композитор. Навчався в класі Ісмаїла Гаджибекова. Моє перше твір - "Варіації для фортепіано" - було удостоєно I премії на Всесоюзному конкурсі композиторів в 1987 році в Москві.
Що стосується мого діда, поп-ідолами в ту пору були оперні співаки і кіноактори, за якими "полювали" шанувальники і чиї фотографії висіли в багатьох квартирах. Я бачив документальну зйомку зустрічі азербайджанської делегації на залізничному вокзалі Баку, датовану тисячі дев'ятсот тридцять вісім роком. Серед співаків, які повернулися з першої декади культури і мистецтва, що проходила в той час в Москві, був і мій дід Гусейнага Гаджібабабеков. У макінтошах, в розкішних капелюхах вони вийшли з вагона, і їх тут же обступили люди з букетами. Охочих побачити своїх кумирів на власні очі було так багато, що вони зайняли весь перон. Люди залишили всі свої справи і прийшли на вокзал за власним бажанням. Тоді і мистецтво було якимось піднесеним і глибоким.
- А як прийшли до джазу?
- Чому, на вашу думку, сучасна попса стала такою примітивною?
- Тому що в більшості своїй люди, які пропагують її, - музиканти, співаки, композитори, - не замислюються над тим, що вони роблять. У них немає часу на отримання професійної освіти, немає часу на вивчення музики. Всі біди від браку освіти і вічного поспіху. Сьогодні можна грати на музичному інструменті на слух, не знаючи нот, і можна не розбиратися в музичних жанрах. Але ж на одному таланті далеко не заїдеш. Потрібна теорія, без якої неможлива практика. Всі кудись поспішають, хочуть отримати все і відразу, мріють заробити побільше грошей. Більшість музикантів грають і співають ті пісні, за які можуть заплатити хороший гонорар на весіллях. А яку музику зазвичай замовляють на наших весіллях? Так-так, ту саму, яка "два притупування, три плескання". Не варто потурати несмаку. Потрібно виховувати і прищеплювати слухачам хороший музичний смак своєю творчістю. Зазначу, що у нас є і прекрасні композитори, які пишуть дуже непогані пісні, - Емін Керімі, Вагіф Герайзаде, Айтан Ісміханова. У них виходять дуже "смачні" шлягери ...
- Яку музику, крім джазу, слухаєте на дозвіллі?
- Різну. Головне, щоб вона була якісною. З російських виконавців навіть боюся вже когось полюбити. Як тільки мені хтось із них сподобається - він або вмирає, або пропадає зі сцени. Свого часу із задоволенням слухав Ігоря Талькова. Убили. Дуже подобався Віктор Рєзніков. Розбився в автомобільній аварії. Любив слухати Андрія місин. І той кудись зник. Ці люди грали хорошу, якісну музику, яка чіпала серце і запам'ятовувалася на все життя. А нинішня попса - пісні-одноденки. На жаль, сучасна попса - це легковажні пісеньки Укупника і Дробиша. І ці люди примудряються сидіти в журі і оцінювати молоді таланти на різних конкурсах! Сумно все це ...
- Джаз - культура всесвітня. Це свобода, емоції, характер. Це спосіб життя. Багато що ґрунтується на імпровізації, дуже багато експериментую над музикою, стилями, змішанням стилів. Основне - свобода думки, свобода звуку. Імпровізація - то, що народжується на сцені. Не люблю, коли мене називають джазменом. Я музикант. На жаль, в Азербайджані поняття "джазмен" значно девальвувалося. Сталося це тому, що представники так званої попси, які скомпрометували себе різними, що не мають відношення до музики, вчинками вирішили перейти в джаз. Щоб здаватися серйозними і вагомими. Те ж саме відбувається і в мугаме. Ті, хто недостатньо добре володіє народними інструментами, намагаються перейти в "джаз" (як їм здається), який відчайдушно не бажає їх приймати.
- Як долучити підростаюче покоління до якісної музики? Як "закохати" молодь в джаз?
- Зараз люди живуть в такий час, коли музику можна почути практично скрізь. Цьому сприяють радіо, телебачення, а також появу безлічі легкодоступного музичного матеріалу - диски, відеозаписи. Разом з цією легкодоступностью відбувається знецінення музики. Вона перетворюється практично в не сприймає шум. Люди просто відвикають слухати музику всерйоз. До речі, джаз теж буває різним. Це як в кінематографі. Наприклад, існують фільми Георгія Данелії, Федеріко Фелліні і Педро Альмодовара. Що дивитися - кожен вибирає сам. У джазовій музиці теж безліч напрямків і стилів: класичний джаз, модальний, авангард, джаз-рок, кул і навіть поп-джаз та інші. Якщо підліток почув у 13 років, наприклад, групу "Шакатак" і йому сподобалося, можливо, в подальшому він послухає класичний джаз, а там і до Хербі Хенкока недалеко. Знаєте, любити музику - значить, відчувати потребу в спілкуванні з нею, переживати її, відчувати радість, хвилювання, сум, слухаючи її. Розуміти ж музику - значить, сприймати її свідомо, віддавати собі звіт в її змісті і, в якійсь мірі, формі. Розуміння приходить з роками. Слухати серйозну музику - це робота.
- Серед наших слухачів дуже мало гуманітаріїв. Джаз слухають здебільшого "технарі" - айтішники, хіміки, біологи, лікарі, фізики ... Може, тому, що вони по роду своєї діяльності звикли аналізувати і міркувати? На жаль, слюсаря, який із задоволенням слухає джаз, як "Гоша, він же Гога" з фільму "Москва сльозам не вірить", в житті я не зустрічав. Якщо формат концерту дозволяє мені самому вирішувати, що грати, для початку я запускаю першу композицію-розвідника, середню за складністю сприйняття, і спостерігаю за реакцією глядачів. Якщо відчуваю, що музику приймають і розуміють, далі граю в своє задоволення. Мені, як і будь-якому музиканту, хочеться, щоб мою музику слухали і брали.
- Як ви ставитеся до джаз-мугаму? Сьогодні багато молоді музиканти захоплюються таким міксом ...
- Я називаю таку музику етноджазу, як і більшість фахівців. Існує так званий модальний джаз, коли музикант використовує в цьому напрямку лади азербайджанської національної музики, мугам. Знаєте, це як в кулінарії. Каструлю використовують у всіх країнах, а що в ній можна приготувати, залежить від набору продуктів і приправи. Ароматні приправи і спеції і є "міллізми", з якими не потрібно переборщувати. Інакше страва вийде неїстівним. До речі, у нас помилково вважають, що пропагувати Азербайджан можна виключно через народну музику. Я не згоден з такою позицією. Давайте уявимо собі, що до нас в Баку приїхав музичний колектив, наприклад, з Буркіна-Фасо, який виконує перед нами музику на барабанах або бубнах. Для нас це екзотика, новинка, яка викликає лише цікавість, і не більше ... А якщо цей самий колектив несподівано для всіх віртуозно виконає, наприклад, що-небудь з Рахманінова чи Баха? Ось це буде клас! Слухачі надовго запам'ятають таких музикантів і країну, звідки вони прибули. Повірте, можна дивувати і викликати бурю емоцій, граючи у Франції твори Дебюссі або Пуленка, в Німеччині - Вагнера або Шуберта, а в Італії - Верді або Вівальді. Головне - робити це професійно і на найвищому рівні. Як це зробили свого часу ми з Фарід Мамедової, виступивши на Бетховенському фестивалі в Бонні з творами Шуберта, Брамса і Малера. Я вважаю, що пропагувати свою країну перш за все потрібно своїм професіоналізмом.
- Розкажіть про творчі плани, про нові проекти. Напевно ви працюєте навіть влітку ...