Будь-яке вокальне заняття повинно починатися з розспівування. Распевка розігріває голосові зв'язки, готуючи їх до роботи. Без розспівування ти можеш не потрапити з самомго початку на якісь ноти, не дивлячись на хороший слух і голос. Без розспівування ти можеш виявити, що десь посередині вокального вправи або пісні у тебе може перехопити горло і тобі потрібно буде відкашлятися і т.д. Распевка для співака - що розминка для спортсмена.
Распевка - це нешироке за діапазоном вокальне вправу, яким відкривають заняття. Починається розспівування в середньому, зручному діапазоні голосу. Після того, як її проспівали один раз, розспівування повторюють, піднімаючи тональність на півтону вище і т.д. поки не дійдуть до вершин діапазону голосу. Потім точно так же, але опускаючись по півтони вниз, можна опрацьовувати нижні ноти голоси.
Нижче наведена одна з распевок, знайомих мені ще з дитинства. Послухай її або скопируй. В основі її лежить мажорна восходяще-спадна гамма, що складається з її перших 5-ти ступенів. Співається розспівування з такими словами:
"Я-і-ду-ду-мій, він і-дет за-мною. А хто ско-рей?"
У наведеному файлі показано, як підвищується тональність при цій розспівування.
Вільне резонаторное звучання
В процесі пошуку правильного звуку ми будемо користуватися різними пристроями, що дозволяють пустити в хід різні природні психічні та фізіологічні механізми. Зазвичай це умовні уявлення, які ми викликаємо у своїй уяві. Вони допомагають проникнути в природу відчуттів, що виникають при правильному співі.
У попередніх розділах ми вже користувалися подібними пристроями: згадайте вправи "собачка", "жаба ловить комара". Природно, їх не слід розуміти буквально. Необхідно тільки викликати дані картини в своїй уяві. Це значно полегшить вам пошук правильних відчуттів.
Відкриємо рот. Зробимо повільний вдих з легким звуком "подиву". Відчуємо холодок на м'якому небі і опускання кадика. На видиху видаємо протяжний, вільний, схожий на стогін звук "А". Гортань разом з кадиком залишається в нижньому положенні. Мова не повинен закривати горло. Губи не повинні тремтіти. Проконтролюйте себе за допомогою дзеркала. Слідкуйте за правильним диханням. Вдих не фіксується / видих - безпосередньо після вдиху без затримки /. Гортань не піднімається. Мимовільного народженню вільного звучання сприяє спокій, внутрішня розкутість і навіть деяка розслабленість
Вокальні вправи. Загальні правила їх виконання
Тепер, коли ви познайомилися з основами правильного співу - діафрагмовим диханням і вільним резонаторних звуком, можна перейти безпосередньо до вправ.
Спершу послухайте, як виконує їх педагог. Потім спробуйте повторити.
Виконувати вправи необхідно сидячи на стільці, рівно тримаючи спину і не горблячись.
Спочатку слід робити їх в межах перших 6-7 найзручніших звуків, поступово розширюючи діапазон голосу. Слідкуйте за диханням. Для контролю тримайте руку на животі. Контролюйте роботу нижнього резонатора. Слідкуйте за тим, щоб не тремтіли губи, що не задирайте вгору плечі і голову, не тягніть вперед шию. Зберігайте відчуття спокою, комфорту і деякої розслабленості. Працювати повинен тільки живіт, як би підкачуючи повітря для співу. До верхньої ноті живіт напружується більше, ніж під час виконання попередньої. Це відчуває ваша рука, що лежить на животі. Все перераховане вище є обов'язковим як для вправ, так і для безпосереднього виконання речей.
вокальні вправи
Вправи на концентрацію звуку
Ці вправи необхідні тим з вас, у кого спостерігаються такі проблеми під час співу: глухий, заглиблений звук, труднощі з виконанням верхніх і середніх нот, сиплий звук на всіх або деяких голосних \ часто на "І" \, схильність до заниження нот.
М-І-І-І-І-І-І-І. У цій вправі перша нота повинна звучати так само, як і в попередньому. Для виконання подальших нот необхідно трохи відкрити рот, слідкуючи проте, щоб не з'явилося якесь напруження. Звук "І" під час співу не повинен відрізнятися від звичайного розмовного \ як в слові "равлик" \.
М-І-Е-А-О-У-О-А-Е-І. Коли ви відчує контроль над буквою "І", переходите до цієї вправи. Всі голосні повинні бути виконані однаковим звуком - дзвінко, без хрипу і продиху. Необхідно постійно відчувати точку концентрації звуку на верхніх передніх зубах.
Вправи для досягнення сили звуку, глибини і краси тембру.
Ці вправи призначені для всіх, але особливу увагу на них слід звернути тим, у кого помітні такі недоліки співу: гугнявий призвук, тремтіння голосу, невміння пропевать витончені вокальні прикраси \ дрібниці \. Якщо, у міру наближення до верхніх нотах, ваш голос стає тонким, в ньому не вистачає потужного драматичного тону, такого необхідного для виконання рокових композицій, то ці вправи, безсумнівно, для вас. Виконуючи їх, використовуйте також всі корисні навички, набуті під час роботи над вправами попереднього циклу.
РВ-О-О-О-О-О Рот відкритий широко, щелепу знаходиться в самому нижньому положенні. Губи розслаблені. Чи не намагайтеся формувати букву О губами. Вона повинна знаходиться як би усередині гортані. При такому положенні звук буде нагадувати щось середнє між О і А. Візьміть дзеркало і перевірте стан мови на гласною. Не забувайте, що гортань трохи піднявшись на Р, повинна знову опуститися на О. Необхідно пам'ятати про стан застиглого позіхання. Контролюйте роботу нижнього резонатора. Для цього необхідно представити, що рот перемістився на груди і звук йде звідти.
РВ! -О! -О! -О! -О! У цій вправі після кожного складу виконується різкий видих і швидкий вдих, як би добір повітря. Видих відбувається за рахунок різкого скорочення м'язів преса, як під час сміху. Цей прийом називається активний видих. Якщо він виконаний правильно, то добір повітря відбувається автоматично. Чим вище ви піднімаєтеся, тим глибше повинен бути звук. Звук все більше і більше повинен бути схожим на стогін, наче на грудях лежить важка гиря і ви співаєте через силу. Чи не закривайте рот і не напружуйте шию.
РО-О'O-O'O-O'O-O'O-O'O-O'O Під час виконання цієї вправи після кожних двох звуків Про робіть маленький видих і вдих ротом / дихання позначено знаком апострофа /, як би добір повітря / см. упр.2 /. Намагайтеся не стрибати з ноти на ноту, а плавно переповзати, роблячи гліссандо. Повинно виникати відчуття, ніби ви натягаєте нижню ноту на верхню. При цьому більш високий звук повинен отзвучівать в грудях глибше попереднього.
PO-O'O-O'O-O'O-O'O-O'O-O'O На відміну від попереднього, дана вправа виконується легко перескакуючи з ноти на ноту. Поступово прискорюйте темп, але стежте за тим, щоб не тягнутися за звуком, витягаючи шию і закидаючи голову, а опускати його на груди. Знаком апострофа відзначений активний видих і добір дихання.
Вправи на розвиток субтоном.
А-ВЕ МА-РІ-І-Я. Зігрійте руки диханням, як це роблять на морозі. Тепер додайте до дихання трохи звуку. Такий прийом називають розщепленням або субтоном. Ось ви і отримали відчуття, необхідні для виконання вправи 3. Слідкуйте, щоб рот широко відкривався а Продам не зникав протягом всієї фрази. Вправа розрахована на використання більшого, ніж зазвичай, кількості повітря. Якщо дихання ледь-ледь вистачає, значить, звук знайдений правильно. Щоб полегшити собі завдання, нахиліться вперед, покладіть руки на поперек і відчуєте, як туди проникає повітря. Тепер у вас утворився "рятувальний круг" навколо талії. Не поспішайте, витрачайте повітря економно - не видихайте багато на першу ноту. Вдихи робіть носом, ритмічно, швидко і різко, відчуваючи, як наповнюється повітрям "рятувальний круг". Якщо голосна І затискається або звучить в ніс, замініть її на И / А-ВЕ МАРИ-И-Я /. Коли ви навчитеся правильно пропевать її, можна буде повернутися до первісного звучання. Цю вправу можна робити в межах октави. Спостерігає за вібрацією грудного резонатора - вона не повинна пропадати на високих нотах.
Робота над піснею
Після того, як ви освоїте ці вправи, можна переходити до роботи над речами.
Почніть з найнижчих по тесситуре пісень. Спочатку вивчіть текст і мелодію. Співайте разом з виконавцем, але не намагайтеся копіювати його манеру.
Робота над річчю починається з пропевания мелодії на будь-яку зручну голосну / зазвичай А, О або Е / або склад / ней або няв /. Звук повинен бути точно таким же, як при виконанні вправи. Потім спробуйте співати з текстом. Мелодія повинна литися плавним потоком, чіткість вимови і дихання не повинні порушувати її перебігу.
Оскільки англійська мова більш зручний для співу, ніж російський, почніть з англомовного репертуару. Постійно стежте за диханням, широко відкривайте рот, тягніть голосні, особливо в закінченні фраз. Над складними місцями рекомендується попрацювати окремо. Коли твір буде виконуватися легко і невимушено, переходите до співу під фонограму -1 / без голосу /. Постарайтеся записати себе на магнітофон. Це допоможе проконтролювати технічні та інтонаційні / точність попадання в ноти / помилки. Поступово можна переходити до більш складних творів. Не лякайтеся звуку власного голосу на магнітофонного касеті. При співі в хороший мікрофон і використанні ревербератора / обробка звуку, що надає йому об'єм / і інших звукових ефектів голос істотно змінюється в кращу сторону.
Вчіться користуватися мікрофоном і ревербератором. Корисна буде будь-яка сценічна практика і робота в музичному колективі. Намагайтеся розширювати свій репертуар, піклуйтеся про вокальний здоров'я, присвячуючи виспівування 20-40 хвилин щодня, більше слухайте хорошу музику, - і успіх неодмінно прийде до вас.
висновок
Неправильне використання голосу є основою його функціональних порушень. М'язи, необхідні для правильного звуковидобування не діють, на допомогу їм приходять інші, для цього не призначені. Прикладом може служити затиснута, гугнявим, неприємна на слух і небезпечна для самого виконавця співоча манера багатьох вітчизняних молодих артіс