Я дуже люблю історію і фольклор, і дуже давно мрію намалювати «зеленого людини». Зелений Людина - це містична фігура, знайдена у вигляді орнаменту на багатьох будівлях, монастирях, церквах, меблів, каменях і т.д. у багатьох культурах по всьому світу.
ЩО ВАМ ЗНАДОБИТЬСЯ
Дана робота - оригінальний орнамент. Я сам створювала його дизайн, і зараз ділюся ним з вами. Він був намальований від руки на папері, потім доопрацьований в Painter 12 за допомогою планшета Wacom Intuos 3.
Якщо хочете слідувати моїм методом, то можете використовувати ті ж інструменти, що використовувала я: принтерна папір, будь олівець і ластик. Буде краще, звичайно, якщо ви придумаєте свій дизайн і застосуєте до нього свою техніку малювання.
Якщо ви хочете працювати тільки в цифрі, нічого страшного. Можете просто ЗБЕРЕГТИ мій зразок, і слідувати уроку далі. Можете використовувати абсолютно БУДЬ-ЯКУ програму, яка у вас є: шари, режими змішування, м'які і тверді кисті і блендери.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Я коректую розмір полотна і розміщую Зеленого Людини в центр. Мій файл має такі параметри: 30х40 см, роздільна здатність 300 точок на дюйм (dpi), але ви можете вибрати менший дозвіл або будь-який інший розмір, який вам захочеться. Все починається з того, що я додаю червонувато-коричневий шар ПІД шаром з контуром і міняю його режим на Накладення (Overlay). Тепер колір паперу змінюється на колір, який ми тільки що використовували.
Якщо ви запитаєте, чому я не використовувала Ластик (Eraser) або Чарівну паличку (Magic Wand) для виділення і зміни кольору фону, то відповідь буде проста - це відніме набагато більше часу, плюс до цього залишаться дрібні білі крапки і смужки, які потім доведеться зафарбовувати і витрачати ще більше часу на їх доопрацювання. Тому я застосую свій невеликий трюк для спрощення цього процесу, про який розповім трохи пізніше.
Отже, я накладаю базові тіні за допомогою м'якого аерографа з гострим кінчиком (Fine Tip Soft Airbrush), але ви можете використовувати будь-яку іншу м'яку кисть. Вже зараз можна побачити, як Зелений Людина знайшов свій обсяг і глибину! Потім я додаю базові світлові плями тієї ж м'якої пензлем, і трохи освітлює область фону навколо орнаменту.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Я хотіла відокремити фігуру від фону, щоб вона стала більш виділеної. Тому я зафарбовую шар навколо орнаменту темно-сірим кольором і міняю його режим на Важкий Світло (Hard Light). Таким чином, ми робимо фон трохи темніше, але зберігаємо його колишню градієнтними.
Наступний етап - деталізуємо КРАЮ орнаменту за допомогою твердої кисті, контуріруя лінії більш світлим кольором поверх і праворуч, червоно-коричневим кольором - знизу і зліва, і третій контур (використовуючи той же темно-коричневий колір, що і на фонової тіні) на найглибших областях. Цим ми доб'ємося ілюзії різьблення по дереву.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Тепер додаємо більше середніх і темних тонів, щоб опрацювати форму. Знову повторюємо процес додавання темно-сірого шару навколо фігури Зеленого Людини і міняю його режим на Важкий Світло (Hard Light), щоб фон став ще трохи темніше. На цьому етапі я використовую розтушовувала кисті, щоб ПОМ'ЯКШИТИ малюнок і позбутися від олівцем контури.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
ТЕКСТУРІЗАЦІЯ орнаментом і ФОНУ
Тут ви побачите все текстури, які я застосувала на цьому малюнку. В основному, вони були створені за допомогою прямих вертикальних ліній твердої і м'якої пензлем, а також за допомогою деяких брудних / текстурируются кистей. Ту ж м'яку кисть з гострим кінчиком (Fine Tip Soft Airbrush), якій я малювала більшу частину малюнка, я використовувала для текстурізаціі, а в якості «брудної» кисті була використана губка (Sponge).
Якщо розкласти все по поличках, то на верхньому правому малюнку видно все текстури, які були застосовані до орнаменту: товсті і тонкі лінії пензлем в темних і світлих тонах. Для світлих ліній застосовувався режим шару Накладення (Overlay), для темних я використовувала режим Геля (Gel) в Painter-e або Важкий Світло (Hard Light) в будь-який інший програм. Кожен раз зменшуємо Непрозорість (Opacity) шару і кожен тип ліній наносимо на окремому шарі.
На малюнку в нижньому кутку ви бачите текстури, застосовані до фону: велика губка, аерограф з високим «коливанням» (Jitter) (в Painter-е), для інших програм використовуйте брудні точкові кисті, для куточків я використовувала білу «нервову ручку» ( nervous pen) (в Painter-е), для інших програм можна використовувати фільтри або брудні кисті маленького діаметру. Як і в попередньому абзаці, світлі текстури наносяться в режимі Накладання (Overlay), а темні - в режимі Геля (Gel) (в Painter-е) або Важкого Світу (Hard Light) (в інших програмах з режиму змішування шарів) - знову ж , кожні групи ліній наносяться на окремих шарах!
Чому так важливо малювати на різних шарах? В такому випадку ви знаходите більший контроль над своєю роботою. Якщо якісь групи ліній вам не подобаються, завжди можна просто взяти і видалити їх, або замінити іншими лініями, наприклад.
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.
Сподіваюся урок вам сподобався і виявився корисним!
Натисніть на картинку, щоб подивитися зображення в повному розмірі і 100% якості.