Історія трьох найбільших музичних лейблів від продажу грамплатівок до інтернет-епохи

Ринок звукозапису виконав довгий шлях від продажів грамплатівок із записаними на них композиціями до продажів альбомів виконавців в інтернет-магазинах і музичних сервісах.

Оглядач vc.ru розібралася в основних тенденціях і дізналася про роботу звукозаписних компаній в світі розвиваються технологій.

Зародження ринку звукозапису

Кінець 19 і початок 20 століття назавжди змінили способи прослуховування музики. Якщо раніше виконавців можна було почути в концертних залах, клубах і філармоніях, то на початку 20 століття отримує масове поширення радіомовлення.

Потім трапляється ще один переворот ринку звукозапису - поява і масова доступність грамофонів. Грамплатівки дозволяють кожному бажаючому почути ту чи іншу композицію необмежену кількість разів в будь-який зручний для нього час. Цей період є відправною точкою історії звукозаписних лейблів: Columbia Records, Decca Records, Edison Bell, The Gramophone Company, Invicta, Kalliope і багатьох інших.

З плином часу одні лейбли вливаються в більші компанії, а інші залишаються незалежними, роблячи ставку на невелику аудиторію відданих слухачів.

Найбільш успішні виконавці створюють свої власні лейбли. Власні звукозаписні компанії відкривали такі зірки, як The Beach Boys, The Beatles, Rolling Stones, Led Zeppelin, Eminem і багато інших.

Натисніть, щоб збільшити

До кінця 1980 років в галузі починає лідирувати так звана «Велика шістка лейблів звукозапису» - EMI, CBS, BMG, PolyGram, WEA і MCA. До кінця 20 століття відбувається злиття PolyGram і Universal Music Group, а також Sony Music і BMG. «Велика шістка» перетворюється в «Велику четвірку»:

  • Universal Music Group;
  • Sony Music Entertainment;
  • EMI;
  • Warner Music Group.

Звукозаписні компанії в епоху розвитку інтернету

Однак з появою інтернету, розвитком пірінгових мереж і свободи інформації все більшу популярність стали отримувати Нетлейбл (інтернет-лейбли) і open-source звукозаписні лейбли.

Нетлейбл отримали розвиток з появою цифрових форматів (МР3, WAV, FLAC і інших). Використання цих форматів передбачає створення музичних записів прийнятної якості і невеликого розміру. Нетлейбл рідко займаються розкручуванням групи, організацією концертів і захистом прав. Власники цих підприємств роблять упор на поширенні продукції через інтернет і відмову від виробництва фізичних носіїв.

Open-source-лейбли випускають музичну продукцію під копілефт-ліцензією, яка, на відміну від копірайту, дозволяє вільне поширення і модифікацію треків.

Історія трьох найбільших музичних лейблів від продажу грамплатівок до інтернет-епохи

На відміну від інших подібних однораногових мереж, Napster мала центральний сервер і була проста у використанні. На сервері перебували тільки інформація про файлах, а самі файли скачували безпосередньо з комп'ютерів користувачів.

Інді-лейбли

Інді-лейбли ведуть свою історію з часів появи всіх звукозаписних компаній - другої половини 20 століття. За час свого існування багато інді-компанії стали частиною мейджор-Лебліх, а ті, які втрималися на плаву, позиціонують себе як альтернативу провідним компаніям звукозапису.

Оскільки інді-лейбли не володіють тими можливостями, які доступні великим компаніям, вони зазвичай звертають увагу на окремі музичні ніші або працюють в певному музичному жанрі. Укладення контракту з інді-лейблом для артиста має і свої переваги, в числі яких, наприклад, гнучкі контракти, і свої недоліки: мала впливовість окремої компанії на ринок в цілому, малі можливості для просування і фінансування виконавця.

Деякі виконавці все ж записують свої альбоми на інді-лейблах і не помиляються. Так, альбом Smash групи The Offspring був проданий тиражем більше ніж 11 млн копій і 6 разів визнавався платиновим. Даний альбом став самим продаваним альбомом всіх часів з випущених незалежними лейблами.

Інді-лейбли часто укладають контракти з невеликими незалежними магазинами і співпрацюють з ними багато років, а тому свято музичних магазинів займає особливе місце в музичній інді-культурі. На радість меломанів усього світу, а також для підтримки маленьких незалежних магазинів грамзапису, що не витримують конкуренції в епоху цифрових технологій, в США був придуманий день музичного магазину - Record Store Day.

До цього дня лейбли і виконавці створюють спеціальні релізи, які можна буде придбати в роздрібних магазинах. Це свято відзначається на всіх континентах, окрім Антарктиди. Якщо знайти в списку магазин, що підтримує свято, і прийти туди, то можна потрапити на виступи виконавців, а також їх зустрічі з шанувальниками, діджей сети, батли, боді-арт фестивалі і кухні на відкритому повітрі.

Барабанне соло Дейва Грола (колишній барабанщик Nirvana і гітарист-вокаліст Foo Fighters) на Record Store Day

Однак є й інша сторона медалі. Деякі виконавці та громадські діячі піддали свято критиці за те, що спочатку він привертав увагу до інді-лейблів, а тепер його захопили великі звукозаписні компанії.

Howling Owl і Sonic Cathedral - британські незалежні лейбли - об'єдналися. щоб виступити проти Record Store Day. У матеріалі під назвою «Чому Record Store Day вмирає» на сайті Sonic Cathedral компанії пояснюють свою позицію: «Ми не можемо конкурувати, тому ми не будемо конкурувати. Свято перетворилося на цирк, а ми будемо там клоунами ».

Entertainment Retailers Association - компанія, що стоїть за організацією Record Store Day в Великобританії, - відповіла на критику, сказавши: «Record Store Day завжди ставив своєю головною метою підтримку незалежних магазинів звукозапису, але не незалежних лейблів. Крім того, три з чотирьох релізів, проданих на Record Store Day, належать незалежним компаніям. Навряд чи це можна назвати зрадою інді-лейблів. Ми знаємо, що ми не ідеальні, але, чорт візьми, навіть те, що є на даний момент, набагато краще, ніж світ зовсім без Record Store Day ».

Велика трійка лейблів звукозапису

Universal Music Group

Історія трьох найбільших музичних лейблів від продажу грамплатівок до інтернет-епохи
Офіс Universal Music Finland

Universal Music Group - американсько-французька медіакорпорація, яка належить французькому медіаконгломератів Vivendi SA. Є лідером серед лейблів «Великої трійки».

Історія Universal Music Group починається з заснування MCA (Music Corporation of America) в 1924 році. Всього лише через п'ять років після створення МСА стає найбільшим агентством в світі, що включає більше 700 клієнтів: кіноакторів, виконавців, зірок радіо, продюсерів і режисерів.

Десять років по тому в Америці відкриває свою філію інший майбутній «батько» Universal Music Group - Decca. Компанія швидко набрала популярність навіть у період Великої Депресії завдяки своєму списку підписаних виконавців і ціною в 35 центів за одну музичну запис.

У 1962 році компанія МСА відбувається злиття з Decca, якій належав контрольний пакет акцій Universal Pictures. На чолі компаній знаходиться Лев Вассерман, який прославився контрактами з такими зірками, як Лана Тернер, Кері Грант і Альфред Хічкок.

Група зіграла 15 композицій протягом години. Незважаючи ні на що, учасники The Beatles і їхній менеджер були впевнені, що контракт буде підписаний, однак отримали відмову. Офіційною причиною відмови стало те, що «групи гітаристів виходять з моди». Ці слова стали сумно відомими для Decca, а сам Дік Роуі (глава відділу, відповідального за виконавців і репертуар) запам'ятався як «людина, що відмовив The Beatles».

Гучні суперечки і критика

Виконавці, які працювали з лейблом

Sony Music Entertainment

Головний офіс Sony Music Entertainment в Лос-Анджелесі

Sony Music Entertainment - американська компанія звукозапису, що знаходиться на другому місці за ступенем впливу з «Великої трійки».

Історія Sony Music Entertainment починається в 1929 році з підстави American Record Corporation (ARC). За часів Великої Депресії ARC за викидними цінами набувала невеликі компанії для отримання доступу до їх музичним каталогом. Ця стратегія, а також продажу трьох записів за $ 1 привели до продажів в розмірі 6 млн одиниць музичної продукції в рік.

ARC була придбана в 1938 році компанією Columbia Broadcasting System (CBS). Ця покупка вивела CBS в лідери музичного ринку, завдяки доступу до величезної музичної колекції компанії ARC.

Розробки Sony і можливості флагманської звукозаписної компанії CBS Records зробили SCA одним з найпотужніших медіахолдингів. Так, в 1983 році, наслідуючи приклад компанії Philips, Sony почала виробництво оптичних дисків, а через 10 років кинула виклик всій індустрії, створивши стандарт SDDS (Sony Dynamic Digital Sound). Цей стандарт використовував одночасно 8 каналів (7.1) на відміну від шести каналів Dolby Digital 5.1, яким все тоді користувалися. Однак стандарт зазнав невдачі, оскільки кінотеатри віддали перевагу цифровим стандартам і Dolby Digital, а розвиток SDDS для домашнього використання компанією Sony ніколи не розглядалося.

Гучні суперечки і критика

За рішенням суду Sony призупинила випуск дисків з програмним забезпеченням MediaMax або з розширеною захистом від копіювання. Користувачі отримали інші компакт-диски і можливість вибрати один з двох компенсаційних пакетів: згідно з першим, користувач отримував платіж в розмірі $ 7,5 доларів і промо-код, що дозволяє завантажити 1 альбом, другого - завантажити три додаткових альбому.

Виконавці, які працювали з лейблом

  • AC / DC;
  • Адріано Челентано;
  • Aerosmith;
  • Арета Франклін;
  • Бейонсе;
  • Боб Ділан;
  • Boney M;
  • Селін Діон;
  • Крістіна Агілера;
  • Deep Purple;
  • Depeche Mode;
  • Duran Duran;
  • Елвіс Преслі;
  • Дженніфер Лопез;
  • Джимі Хендрікс.

Warner Music Group

Історія трьох найбільших музичних лейблів від продажу грамплатівок до інтернет-епохи
Офіс Warner Music Group в Лондоні

Warner Music Group - американська компанія звукозапису. Є третьою за ступенем впливу компанією з «Великої трійки».

Згідно з інформацією на офіційному сайті, свою історію Warner Music Group воліє відраховувати з відкриття в 1810 році в Лондоні компанії Chappell Co. Компанія була заснована трьома партнерами - музичним видавцем Семюелем Чеппелл і двома музичними професорами: Френсісом Латуром і знаменитим лондонським композитором Йоганном Крамером.

У залах фірми розташовувалися музичні інструменти для продажу або прокату, а також здійснювався продаж нот.

В кінці 19 століття - початку 20 століття починає активно розвиватися кіноіндустрія, а брати Уорнер засновують однойменну компанію. Warner Bros відразу стала піонером в світі звукового кіно: компанія придбала інноваційний вітафон, що дозволив їм синхронізувати музику, звуки і картинку на екрані.

В історії будь-якої великої компанії є місце помилок і невдач. Одна з них і ознаменувала створення компанії Warner Bros Records, як підрозділи Warner Bros Pictures. До 1958 року компанія Warner Bros Pictures не мала власної звукозаписної компанії, і один з акторів, з яким у Warner Bros Pictures був підписаний контракт, записав хіт у конкурентів. Подібна втрата клієнтів могла повторитися в майбутньому, а тому компанії нічого не залишилося, крім як созлать власний звукозаписний лейбл.

Перший успіх не змусив себе довго чекати. Через два роки після створення звукозаписної компанії був записаний альбом коміка Боба Ньюхарта "The Button-Down Mind of Bob Newhart". Його дебютний альбом завоював перше місце в чарті Billboard 200, що грунтується на продажах альбомів виконавців, і приз кращого альбому року на премії «Греммі» в 1961 році.

В наступні роки компанія Warner швидко розвивалася, розширюючи сфери своєї діяльності, і в 1987 році відбувається злиття Warner Communications (видавничої компанії холдингу Warner) з Chappell Co. Компанія придбала ім'я Warner / Chappell і стала найбільшою видавничою фірмою того часу.

Гучні суперечки і критика

Виконавці, які працювали з лейблом

Структура великого звукозаписної лейблу

Історія трьох найбільших музичних лейблів від продажу грамплатівок до інтернет-епохи

Структура кожного з лейблів «Великої трійки» являє собою матрьошку. З одного боку, кожен лейбл належить медіахолдингу або парасолькового бренду, з іншого - сам містить ряд дочірніх компаній звукозапису.

Крім того, будь-який звукозаписний лейбл схожий на венчурний фонд. Обидві організації ризикують, вкладаючись в потенційно успішні компанії (виконавців), а вигоду отримують тільки в разі успіху своїх протеже.

Список відділів великої звукозаписної компанії наочно демонструє, якою роботою вона займається крім безпосередньої звукозапису:

AR-відділ (Artist and repertoire)

Один з найпрестижніших відділів в звукозаписної компанії. Займається відкриттям і супроводом нових талантів.

Люди, що працюють в цих відділах, нагадують бізнес-ангелів, які ризикують всім, вкладаючись в невідомий стартап. Працівники AR-відділу часто завалені новим матеріалом для прослуховування, а самі музиканти називають відділ "attitude and rejection" (оцінка і відмова).

художній відділ

Відділ розвитку виконавців

У роботу цього відділу входить створення стратегії просування і розвитку кар'єри виконавця.

Відділ фінансів

Відповідає за управління грошовими коштами компанії.

Відділ зв'язків з компаніями

Займається зв'язком між компаніями-дистриб'юторами продукції і звукозаписними компаніями, допомагає вибрати дату випуску альбому.

Юридичний відділ

Відповідає за укладення контрактів між виконавцем і компанією, між компанією звукозапису та іншими компаніями, а також інші правові питання.

Відділ маркетингу

Медіаотдел

Має справу з новими бізнес-тенденціями, проводить презентацію альбому виконавця в інтернеті і музичних сервісах.

Головне завдання цього відділу - переконатися, що виконавець ротується на радіо, може також відповідати за забезпечення ефірного часу на музичних телеканалах.

Відповідає за поширення інформації про виконавця в журналах, газетах, телебаченні, на радіо.

Відділ продажу

Займається роздрібними продажами, зв'язками з музичними мережами продажу. Забезпечує поява продукції на полицях магазинів.

Інвестиції та доходи лейблів

Великі звукозаписні компанії намагаються йти в ногу з часом, а тому перетворюють свої бізнес-моделі згідно з тими правилами, які диктує цифровому столітті. На даний момент заліцензірованние близько 500 музичних сервісів, які роблять доступними 37 млн ​​треків в будь-якому місці, в будь-який час, на будь-якому пристрої (в тому числі, стрімінгових сервісів). Доходи від сервісів, які дозволяють створювати канали з передплатниками, виросли і вперше побили позначку в $ 1 млрд.

Схожі статті