Симфонічний оркестр. При записи симфонічного оркестру в студійних умовах з / р повинен прагнути отримати більш природне звучання тембрів музичних інструментів і їх груп. Велике значення має подсоб.-ва робота режисера - трактові репетиції, знання творів допоможе з / р з мінімальними втратами укласти широкий динамічний діапазон оркестру в більш вузький діапазон звукового тракту. Розстановка мікрофонів, вибір їх спрямованості в більшому ступені залежить від акустичної особливості студії, від правильного співвідношення між прямими і відбитими звуками. Навіть в хороших акустичних умовах в студії, при дуже хорошому балансі, записати оркестр на один мікрофон, як правило, не вдається. Тим більше це неможливо в недостатньо хороших умовах ТВ-студії. Для кращого співвідношення прямих і відбитих звуків або посилення якої-небудь оркестрової групи, використовується додатковий мікрофон. Це дає можливість створити музичний баланс, регулюючи рівень сигналу кожного мікрофона, а також скорегувати погану акустику студії. У ТВ під час оркестрової записи може бути показаний великим планом будь-який грає в даний момент інструмент, особливо солирующий, щоб не було протиріччя між зображенням інструменту крупним планом і його далеким звучанням, всі інструменти і оркестрові групи повинні бути чутні чітко і ясно - це особливо відноситься до солирующим музичним інструментам. Бувають випадки, коли на зображенні показують крупно музичний інструмент з граючим на ньому музикантом, а звучить він далеким планом (ледь чутний). Незважаючи на те, що в оркестрі багато скрипок, труднощі передачі їх звучання полягає в тому, що вони мають малу потужність звуку і при грі всього оркестру значно потужніша за звуковий віддачі мідна група заглушає звучання скрипок. Тільки спрямований мікрофон на ефи скрипок і встановлення музичного балансу за допомогою мікшерів дає можливість вирішити цю задачу. Розставляти мікрофони занадто близько до скрипкам не можна, так як в цьому випадку мікрофон буде сприймати звуки тільки двох або трьох скрипок близько яких він стоїть. В результаті порушується звучання групи скрипок, їх тембр стане жорстким, шорстким, з великою домішкою шумів. Мікрофони треба для скрипок ставити так, щоб вони добре передавали звучання всієї групи, треба при цьому 3-4 мікрофона. Розміщення мікрофонів визначається розташуванням оркестру. Перші скрипки знаходяться зліва від диригента, а другі справа. Це дає результат.
Соліст з оркестром і хором. Найчастіше в супроводі симфонічного оркестру співають вокалісти з сильними голосами. Співаки зазвичай розташовуються зліва від диригента, ближче до перших скрипкам. При записі вокаліста з / р повинен намагатися зберегти тембр його голосу, що в більшій мірі визначається відстанню між співаком і мікрофоном, яке може варіюватися від 1 до 2-х метрів. Часто кращий результат дає більш близьке положення співака перед мікрофоном із застосуванням штучної реверберації.
Хор-акапелла (без супроводу). Зазвичай розташовується також, як і в концертних залах - півколом. Жінки в нижньому ряду, чоловіки вище на сходах. Зліва від диригента розташовується сопрано, вище тенора, а праворуч альти, і вище баси. При нормальному балансі голосів хору і ідеальної акустиці можна використовувати один мікрофон, встановлений в центрі на великій відстані від хору. Але це можливо тільки при відмінних акустичних параметрах студії. Найчастіше на хор-акапелло ставлять два мікрофони. Цим можна досягти хорошого звучання всіх голосів в хорі, а також регулювати рівні окремих груп голосів. Відстань мікрофонів від перших рядів хору повинно бути не менше 1,5-2 метра. Хор звучить красиво, разом при досить великий реверберації. Потрібно уважно стежити щоб велика реверберація не погіршить чіткості слів. Співвідношення між правою і лівою сторонами хору можна регулювати мікшерами відповідних мікрофонів. При відсутності штучної реверберації можна користуватися звичайним мікрофоном. Нерідко хори співають під акомпанемент рояля - окремі мікрофони. Якщо в хорі є спів соло, то для соліста теж потрібен окремий мікрофон. При записи хору з солістом в супроводі фортепіано знадобиться п'ять мікрофонів.
Народні хори Різноманітні за розподілом виконавців. До них пред'являються вимоги: музичний баланс, чіткість звучання голосів, злитість, компактність, хороша артикуляція. Зазвичай спів нар. Хорів супроводжується одним або декількома баянами, які розподіляються в центрі хору. Для них немає необхідності ставити окремі мікрофони, тому що вони звучать досить голосно і ясно. Для баянів не рекомендується ставити мікрофон занадто близько, тому що віддача звуку велика. При грі на баяні сильно прослуховується звук клавішею баяна. Якщо баяністи акомпануючі сидять осторонь від хору - потрібен мікрофон. Труднощі: хори не варті на місці, а пересуваються по судії і одночасно співають. Можна повісити кілька мікрофонів, але обов'язково так, щоб вони охоплювали всю сценічний майданчик. Якщо технічні умови не дозволяють використовувати підвісні мікрофони, краще зробити фонограму.
Запис естрадної музики Естрадна музика відрізняється великим різноманіттям жанрів і виконавчих колективів: диксиленд, джаз, симфоджаз, свінг, біт-ансамблі. Різноманітно і кількість музикантів в ансамблі. Варіанти розміщення і використання мікрофонів можуть бути самими різними. Але при першій-ліпшій нагоді, повинна бути збережена естетика звучання цієї музики: конкретність, гострота, чіткість, ясність звучання кожного інструмента і всього ансамблю в цілому. При наявності хороших музикантів і сучасних технічних засобів, з / р може створити дуже ефектне і яскраве звучання естрадної музики. Метод запису естрадної музики відрізняється від запису класичної. Якщо в класиці з / р прагне зберегти звучання, то в естрадній музиці має місце прагнення до застосування тембрів для створення яскравості та гостроти звучання, застосування різноманітних ефектів, які можуть бути отримані при повному використанні всіх можливостей в електроакустичних тракті, в запису естрадної музики дуже широко застосовуються всі досягнення апаратури: спец. Корекція частот для голосо - музичних інструментів, компрессирование динамічного діапазону (стиснення), штучна реверберація, системи накладення звуку, запис на многордорожечние мікрофони. При записи класичної музики установка мікрофонів на групи муз. Інструментів має на меті отримати дуже компактний звук всіх круп оркестру. В естрадній музиці мікрофони можуть бути поставлені до кожного музичного інструменту для того, щоб забезпечити яскраве, конкретне звучання кожного елемента у всіх регістрах. При записи естрадної музики, мікрофони розташовуються близько до місця найбільшої віддачі звуку на відстані від 5 до 12 см при такому положенні мікрофона, акустика студії не грає такої великої ролі, як при записі симфонічної музики, тому що в мікрофони потрапляють прямі хвилі від інструменту і мінімальна кількість відбитого сигналу. Виходить прямий чіткий звук. При одночасного запису естрадної музики, ансамблю, необхідна хороша ізоляція муз. Інструментів і їх груп, акустичне поділ виконавців і мікрофонів. щоб звучання однієї групи не впливало акустично на звучання інший. Для цього широко використовується спеціальні щити з заглушених поверхнями, які ставляться між інструментами так, щоб музиканти чули один одного, і бачили диригента.
Коригування звуку кожного музичного інструменту здійснюється дуже широко з метою отримати найбільш рельєфно, чітке і ясне звучання. Можуть бути використані всі види коригувальних частот.
Найважливішим елементом естрадної музики є ритм. Ритмічна група складається з ударних інструментів і контрабаса, до них часто приєднують електрогітару і рояль. Коротко про інструменти:
Ударні установки надзвичайно різноманітні, складаються з цілого набору інструментів, до них часто додають ритмічні народні інструменти, латиноамериканські, африканські та ін. Всі інструменти добре записувати при близькому положенні мікрофона. При хорошому акуратному звучанні від інших груп оркестру. Бажано використовувати мікрофони з характеристикою спрямованості - суперкардіоіда.
- рояль за своїм звучанням в естрадній музиці різко відрізняється від класичної. У джазової повинен звучати саме, гостро, чітко, великим звуковим планом. Мікрофон встановлюється під відкритою кришкою над струнами. Якщо близько, при використанні всього звукоряду бажано встановити 2 мікрофони. Один ближче до струн високого і низького регістра і другий над бічними струнами. Рекомендується користуватися корекцією частот, щоб звучання рояля набуло «сталевий» тембр.
- електрогітара, сигнал береться або з монітора - мікрофон на 10-20см, або з підсилювача на пульт.
- контрабас. Мікрофон на 10-20 см від ефов інструментів. Для отримання хорошої чіткості звучання необхідно ізолювати контрабас від інших інструментів спец. Акустичними щитами.
Коротко про естрадних співаків:
Їх манера виконання різко відрізняється від оперних і камерних виконавців. Як правило, слабкі голоси вокалістів без посилення в залі не можна почути. Зазвичай естрадні співаки тримають мікрофони в руках. Для цих цілей можна використовувати мікрофони, чутливі до механічних впливів. Естрадні співаки тримають мікрофони різко біля рота. Необхідно застосовувати вітрозахист. І найголовніше, щоб вибухові приголосні «б» і «п" не впливали на звучання твору. При близькому положенні мікрофона гарне звучання голосу можна отримати за допомогою тривалої штучної реверберації. В естрадній музиці муз. Баланс між голосом і оркестром характерний тим, що голос і оркестр повинні звучати з рівною силою. Що стосується запису: накладення, многодорожний мікрофон.