Віктор Гюго, драматургія - театр Віктора Гюго

Романтична драма - в чутливості «сентиментальною» і «слізної» драми неважко знайти риси молодого романтизму, зачатки нового драматургічного стилю.

Гротеск структурно дає ефект контрасту піднесене і цей факт ще більше підкреслює його значення. Полоній роблять ще більш спокусливими Офелія і Міранда, грубий гумор могильників підкреслює ніжні слова Гамлета. Яго, Тартюфа, Полонія, Гарпагона, Бартоло, Фальстафа, Скапена, Фігаро - все це визначає твори Гюго, як галерея високої проби драматичного гротеску. Найбільший майстер такого зв'язку піднесеного з гротеском, красива страшне бачить в Шекспіра, чи не знало жодної. Романтична драма повинна «змусити глядача на хвилину витрачати серйозне смішного, від блазнівських епізодів до надривним душу сценам, суворого малих». Гюго, заперечуючи систему класичної драми, вважав, що всі звинувачення випливають природа, її вічні закони, його природного стану речей. «Приберемо, - закликає він, - всі види, системи, теорії, вчення про поетичні ст. Скинемо вниз цієї старої маски, що закриває обличчя ст. Хай не буде у нас ні правил, ні зразків, або, вірніше, залишити наші правила тільки загальні закони природи ».

- Всі ці типово романтичні драми характеризується як синкретизм драматичні жанри (трагедія, комедія, etc), і поетичних пологів (елементи ліричні і епічні рівноправні драматичних). Ця суміш, звичайно, виключає творчого синтезу, до якого прагнув до Гюго. Розмістити у драмі складність життя і людської душі, він не зміг. Його символи, побудовані за улюбленим їм принципом абстрактній антитези, приватних відтінків, спрощений і абстрактний. Її сюжет, що не уболівальник.

Далі драма Віктора Гюго "Король бавиться» (1832) була поставлена ​​під короля Луї-Філіпа.

Повстання трьох членів державні секрети компанії. Після двох днів героїчної боротьби (згодом зображеної в романі виктора Гюго "Знедолені") барикадні бої закінчилися, опір республіканців було зламано і потоплено в крові. Уряд Луї-Філіпа, революційні виступи робітників, ремісників, студентів, жорстоко придушувала елементи опозиції в країні. Особливо люто переслідуваних таємних товариств, республіканська партія, рада преси та театрів; були закриті багато установ; участь у повстанні розпущений одиниць артилерії національної гвардії; в Парижі було введено стан облоги.

У першій дію, драма (випускний вечір в Луврі) Гюго майстерно показує два обличия Франсуа: донжуанському і розбійників. Він виступає тут не тільки бюрократію, а й як безжалісний тиран і насильник. Вустами батько ображений, Сен-Вальє Гюго викриває настрій вовка "король-лицар":

"Н ось ви, Валуа, в той день иль в ту ж ніч

Схилили без сорому мою рідну дочку,

Себе ні жалістю, ні сумом не турбуючи,

В обійми підлі, на згубне ложе ",

Цей гнів тираду король відповідає, що замовлення на арешт старця. Hugo яскраво малює оточення Франца - титуловану аристократію, морально спустошену, продажу, раболіпства, позбавлену совісті та істинної честі.

У центрі Трибуле поруч. з ненавистю дворянства живе величезна ніжність до дочки Білого. Вона для нього - сенс і мету життя. Тільки з нею він скидає з себе блазнівську маску, і перед нами глибоко нещасна, змучена людина, яка вміє любити, страждати і думати. Пристрасний монолог Трибуле виливав свою душу, сповнену любові до дочки і ненависті до "веселун-знатні":

"Так знайте, панове веселуни-вельможі, -

Я ненавиджу вас. Мене ви, знаю, теж.

Ви. зробили блазня собакою. жереб волчій--

У келихи, п'яні своєї додати жовчі,

І доброту вигнати, і серце стиснути в грудку,

І цей гострий розум, який мислити міг,

Глушити в бубонцями. ".

У цих словах, чується жагучий скарги в його сплюндровану життя, бажання, щоб найбільш значущим в людському житті.

Після видалення Білій ненависті Трибуле, накопиченого протягом багатьох років, проривається назовні і вживає ефективних форми помсти. Нещасний батько вступає в єдиноборство з потужним король і його двір інтрига. По-третє, найбагатша і повна життя, бойовик, драма виктора Гюго малює страшний біль в шторм, що проходить через Трибуле, який втратив свою дочку. Самі родовиті аристократи у Франції, працьовитість жорстоких сутенерів відвезли в лігво розпусного короля "протесту". На цей раз в руках царя була молода плебейка, дочка блазня, Білий. Сцена появи Трибуле в третьому акті, справжній шедевр. Все це добрий і дуже напружена сцена побудована на грі гострих психологічних контрастів.

Він прибитий до ганебного стовпа, нелюдського, підлого монарха і його вельмож, які, только--

"Вбивці, лицарі великих доріг, сеньйори,

Мучителі дітей і жіночої честі злодії ".

Цей монолог набував особливого тяжкості, завдяки тому, що Трибуле називав найвідоміших дворянських прізвищ Франції, де Монморансі, де Косее і інші. Трибуле з гордістю і силою, каже, що він бідний, який здатний власними руками помститися за свою зганьблену дочку.

Трибуле стає безжальним месником, пропонують ідею царевбивства. Гюго весь час його драма доводить не тільки можливість, правомірність, а й необхідність фізичного знищення монарха, чия влада заснована на насильстві, свавілля і беззаконня. Ця ідея не могла не знайти більш яскравою, у французів-республіканців, тридцятих років, які готували замах на Луї-Філіппа.-Об'єктивний зміст драми "Король бавиться" зводиться до того, що; монархічний режим як такий органічно вороже добра і справедливості.

Хьюго з великим темпераментом передає нестримний ентузіазм Трибуле, який переконаний, що помста-це, нарешті, зроблено, і що поряд з ним лежить загорнутий в рогожу труп короля:

"Тепер дивись на нас, земля!

Ось це - блазень, а тут - останки короля!

Якого! Першого серед владик всесвіту!

Ось я топчу його. ".

"Хто кволий - той виросте! Хто низький - той прокинуться!

І ненависті, раб, не бійся і не ховай! "

Сюжет п'єси "Король бавиться", незважаючи на свою гадану умовності, пронизані внутрішньою логікою і мистецтва, правда, потрактований безкоштовно романтичному плані. Найманий вбивця, Сальтабаділь міг дійсно відправити його у світ короля-гуляку, забрів у пошуках любові, з'єднання, в хатині молодої когорти Магелони. Просто випадково перешкодили здійсненню великого плану, творець, який був маленьким і слабким Трибуле, натхненний благородної жагою помсти за зганьблену честь дочки. Романтичний, фантастика спирається тут на типові обставини життя Франциска i, який, за словами сучасників, які не гидую більш ризикованих любов авантюрами. Але історична правда залишилася недоторканою; Трибуле, звичайно, не міг порушити і змінити хід історії. На безлюдному березі Сени до площі Франциска кинути заколоти Білий. Все залишилося як і раніше. Франциск i продовжував правити, і Трибуле збожеволів.

Смерть романтичного героя, викоханий в його суворому і гордій самоті ідея царевбивства, історично цілком закономірна. Але трагічна історія, розказана Віктором Гюго, свідчить про те, що монархічного гніту компанії як і раніше накладає на безліч повстанців і месники, один з яких був блазень Трибуле.

Різкий тон передмови, щоб вона не залишала сумнівів у тому, що поет не забув образи, завданої йому урядом, яке заборонило постановка драми "Король бавиться". "Вихід у світ нової драми, - пише Гюго, - протягом шести місяців після драми заборонено. це означало, щоб показати йому, що він намагається марно. Це означало довести йому, що мистецтво і свобода можуть відродитися за одну ніч, наперекір грубої ступні, їх зневажає "(" Передмова ").

Якщо Ви помітили помилку в тексті виділіть слово і натисніть Shift + Enter

Схожі статті