Тема проекту «імпресіонізм як художня течія в мистецтві франції кінця xix століття (на

Тема проекту: «Імпресіонізм як художній плин в мистецтві Франції кінця XIX століття

(На прикладі живопису імпресіоністів і лірики А. Фета) »

Проект має на меті: Довести, що риси імпресіонізму, художнього напряму зародився у Франції кінця XIX століття, притаманні не тільки французького живопису, а й російської поезії.

1. Виявити особливості імпресіонізму як художнього течії в творчості французьких і російських художників.

2. Проаналізувати вірші Фета.

3 .Установіть схожість між творчою манерою художників - імпресіоністів і зображенням природи в пейзажної лірики Фета.

В кінці 19 століття у французькому мистецтві з'явився новий напрямок-імпресіонізм. Гарне слово, загадкове. З французького impression-враження ... Своєю назвою він зобов'язаний картині Клода Моне, вперше представленої на виставці знедолених художників в 1874 році.

Вона називалася «Враження. Схід сонця".

було радісно, ​​як рання весна.

Перші імпресіоністи вийшли

на світло з темної кімнати і

по-дитячому раділи світлу,

Імпресіонізм (від фр.впечатленіе) - напрям у мистецтві кінця 1860-х - початку 1880-х років, що прагне до безпосереднього відтворення суб'єктивних настроїв і вражень художника.

Мета - зберегти мир в його мінливості, передати динаміку життя.

Основоположниками даного напрямку в мистецтві є французькі художники. Клод Моне, Едгар Дега, Огюст Ренуар, Едуард Мане, Продовжувачами їх традиції в російському живописі стали: К.Коровін, И.Грабарь.

Пейзажі і сцени з міського життя - мабуть, найбільш характерні жанри імпресіоністичній живопису - писалися «на пленері», тобто безпосередньо з натури, а не на основі ескізів і підготовчих начерків. Імпресіоністи пильно вдивлялися в натуру, помічаючи кольори і відтінки, зазвичай невидимі. Вони накладали фарби окремими мазками. Основна риса картин імпресіоністів - ефект живого мерехтіння фарб.

Основні особливості імпресіонізму лежать в іншому відношенні до дійсності. Представники імпресіонізму в живопису намагалися відобразити вислизає момент, звернути увагу на те, що ми не помічаємо в повсякденному житті - на прекрасні швидкоплинні образи, час існування яких вимірюється хвилинами. Крім того, особливістю імпресіонізму є той факт, що художники-імпресіоністи намагаються донести не тільки статичний образ, але і враження, яке вони зазнали, спостерігаючи його.

Отже, основними рисами імпресіонізму є:

1. Рухливість, мінливість, і скороминущість вражень.

2. Соковитість і яскравість фарб.

4. Динамізм стрімких мазків.

5. Світло-тіньові ефекти.

6. Вібрація світла і повітря.

7. Фрагментарність композицій, зрізи фігур.

8. Пошук прекрасного в повсякденному і сучасному.

Імпресіонізм знайшов своє втілення не тільки в живописі і в інших видах мистецтв, а й в російської поезії. Поетом-художником був Афанасій Афанасійович Фет, який писав: Як бідний нашу мову!

Не передати того ні

Що буяє в грудях

Сприйняття Фетом навколишнього світу було суб'єктивним, поетові важливо не точно відтворити явища природи, а передати враження від них, ті асоціації, які вони викликають. Поет прагне до безпосередньої фіксації своїх мінливих відчуттів, вражень і переживань. Це і є імпресіоністичний погляд на світ.

Які ж імпресіоністичні риси притаманні пейзажної лірики Фета?

У творчості художників імпресіоністів рухливість і мінливість світу стають головною метою зображення. За допомогою світла і кольору вони намагалися відобразити скороминущість бачення, миттєві враження від вислизає світу.

У вірші А. Фет "Шепіт, боязке дихання .." написано в стилі імпресіонізму.

Шепіт, боязке дихання.
Трелі солов'я,
Срібло і колисання
Сонного струмка,
Світло нічний, нічні тіні,
Тіні без кінця,
Ряд чарівних змін милого особи.
В димних хмаринка пурпур троянди.
Відблиск бурштину,
І цілування, і сльози,
І зоря, зоря.

Твори імпресіоністів відрізняє жива і рухома композиція, яка не потребує суворого дотримання законів лінійної перспективи, в них немає традиційного стрижня або центру композиції, схоплено швидкоплинне глядацьке враження, ніби побачене в вікно або "підглянуте через замкову щілину". Художники сміливо обрізають рамою предмети і фігури людей.

У живопису імпресіоністів є найрізноманітніші точки споглядання - знизу зверху, здалеку, зсередини, як ніби художник - дійова особа зображуваної сцени.

Щось подібне можна побачити у вірші Фета «Над озером лебідь в очерет простягнув»

Над озером лебідь в очерет простягнув,
У воді перекинувся ліс,
Зубцями вершин він у зорі потонув,
Між двох вигинаючись небес.

У ньому світ розколотий надвоє, і пов'язує його ліричний герой і його відчуття цього світу. Сам він в центрі цього світу на човні, але є і ще один світ - він перевернуть, відбивається у воді. Таким чином, лінії зображення відзначаються розмитістю, невизначеністю. Весь вірш в цілому не має закінченого характеру, в ньому таємниця, недомовленість, невизначеність вражень поета.

Прагнення вловити постійно мінливий лик природи вимагало від художників швидкості дій, тому що вони працювали прямо на пленері (вільному повітрі). Фарби на полотно наносилися швидкими мазками, художники не вважали за потрібне про промальовування деталей, а тільки про загальне враження. Давайте звернемося до іншого вірша Фета.

Прозвучало над ясною рікою,
Продзвеніло в померклими лузі,
Прокотилося за гаєм немою,
Засвітилося на тому березі.

Далеко, в напівтемряві, луками
Тікає на захід ріка ..
Погорівши золотими облямівками,
Розлетілися, як дим, хмари.

На пагорбі то сиро, то жарко,
Зітхання дня є в дихання нічному, -
Але зірниця вже жевріє яскраво
Блакитним та зеленим вогнем.

Велике значення зраджували імпресіоністи в роботі над серіями, присвяченими одній темі, або одного предмета зображення. Як, наприклад, серії картин Едгара Дега. У творчості Фета теж є серії. Це цикли віршів, присвячені порам року. "Весна", "Літо", "Осінь", "Сніги", "Вечори і ночі". "Море". У них він з різних сторін описує світ. Окремі різнорідні відчуття зливаються в один захват, в одне биття тріпотливого серця.

Імпресіоністи використовували наукові відкриття, що стосуються розкладання кольору.

Поєднання кольорів. Сусідні кольору впливають один на одного. Червоний - зелений, синій - оранжевий, фіолетовий - жовтий при сусідстві один одного підсилюють, а при змішуванні знебарвлюються. Абсолютною домінантою стає антитеза синього і оранжевого - двох полюсів сонячного спектра (О. Ренуар "Сена в Аньере", К. Моне "Ефект осені").

Сприйняття кольору на відстані.

Кольорові тіні. Художники стверджували, що колір тіні залежить від оточуючих кольорів, а тому вона також може переливатися тисячею відтінків.

Фет, як і живописці, працюючи на повітрі, зауважує ледь вловимі руху світла, повітря, найменші зміни колірної гами пейзажу, і, вибравши на словесної палітрі необхідні фарби, фіксує свої враження, перетворюючи швидкоплинне в вічне. Таке його вірш «Весняний дощ»

Ще світло перед вікном,

В розриви хмар сонце блищить,

І горобець своїм крилом,

У піску купаяся, тріпоче.

А вже від неба до землі,

Хитаючись, рухається завіса,

І ніби в золотого пилу

Варто за неї узлісся.

Дві краплі бризнули в скло,

Від лип запашним медом тягне,

І щось до саду підійшло,

По свіжих листків барабанить.

За влучним висловом А. Григор 'єва, Фет - поет невизначених, недомовлених неясних почуттів, які неможливо точно назвати, а можна лише навіяти на душу читача.

Таким чином, можна зробити наступні висновки:

1.Проаналізіровать вірші Фета, можна стверджувати, що поет використовує в своїй творчості импрессионистическую манеру зображення світу природи і людини.

2.В своїх поетичних пошуках Фет багато в чому випередив свій час і передбачив появу поезії Срібного століття.

Просвітництва. Мистецтво XVIII століття. - М. 1977 чому сутність імпресіонізму. його художнього методу? Імпресіоністи прагнули передати. цензу на виборах до парламенту в) поділу влади г) політичних прав для жінок 8. До концуXIX в. Франція.

Основна освітня програма

живопису і становлення московського мистецтва. Стилістичні течії в московській живопису початку XV в. на прикладі. Розділ 4. Іскусствона рубежі XIX - XX століть. Художні реакції на ситуацію концавека. Прискорення темпів художньої еволюції.

Основна освітня програма

живопису і становлення московського мистецтва. Стилістичні течії в московській живопису початку XV в. на прикладі. Розділ 4. Іскусствона рубежі XIX - XX століть. Художні реакції на ситуацію концавека. Прискорення темпів художньої еволюції.

видом мистецтва. оскільки всі новації в іскусствеконцаXIX - початку XX століття були проголошені нахудожественних виставках: імпресіонізм і кубізм.

Схожі статті