Одна з найбільш чудових сторінок мистецької спадщини країн Середнього Сходу - високе мистецтво оформлення рукописної книги, по праву увійшло до скарбниці мистецьких досягнень загальнолюдської культури. Своїм корінням мистецтво це сягає глибокої давнини. Найбільш ранні відомості про художньо оформлених манускриптах в країнах Середнього Сходу відносяться до періоду VII-VI ст. до н. е. з тих пір цивілізація тут пройшла ряд етапів розвитку і кожен мав свої особливості [1]. Змінювалися стилі, естетичні ідеали, і це, природно, накладало відбиток на мистецтво прикраси книги.
Історія зберегла ряд відомостей, матеріальних свідчень у вигляді фрагментів древніх рукописів, що вказують на високий рівень розвитку мистецтва, ілюмінації (прикраси рукописів орнаментом) і ілюстрування книг в періоди сповідання навчань зороастризму, буддизму, маніхейства, несторіанства. Але особливо високого рівня це мистецтво досягло в середні століття.
В умовах величезної Халіфатское імперії від Піренеїв до Індії, що об'єднала території з різноплемінним і різномовним населенням, в нових історичних умовах починається інтенсивний перехресний культурний обмін і тісні контакти різних народів і країн. Складається нова культура халіфату, що представляє синтез арабських, грецьких, візантійських, індійських, середньоазіатських, іранських культурних традицій. Нова історико-культурна спільність, яку цементував іслам, в своїх ідейно-філософських і естетичних концепціях багато в чому спиралася на досягнення і принципи місцевих домусульманских культур.
У розглянутий період всі держави Середнього Сходу представляли собою феодальні суспільства, які підпорядковувалися централізованої форми управління. Феодальні середньовічні інститути, чільна діяльність мусульманського духовенства вважалися відзначеними печаткою «божественності і вічності». Централізована теократична деспотія тримала під строгим контролем духовне життя громадян. Першим обов'язком кожного мусульманина було дотримання законів шаріату, що регулюють суспільні, сімейні та особистісні відносини людей. Всі форми людської діяльності підпорядковувалися обов'язковим правилам, що визначав коло їхніх обов'язків, відступ від яких різко засуджувалося.
Але - образ світу в цьому квітнику.
І цілий світ прихований в будь-якій квітці.
Популярний в барвистих лакових палітурках, які увійшли в моду з XV в. мотив квітучого дерева або куща у вазі під фестончастої аркою в основі своїй походить від домусульманская мотиву широко відомого «дерева життя», який трансформувався в ісламі в «древо блаженства», який символізував велику кількість дарів природи, обожнене великодушність, милосердя, т. е. був покровительствующим , в широкому сенсі, правовірним образотворчим чином. У рукописному орнаменті, що виявився підсумком багатовікового відбору та розвитку, відбилися і різні рівні історичного розуміння завдань орнаментики, в якій присутні елементи стародавнього магізму, емблематічность, зашифрована зображальність, зв'язок з фольклором.
Художньо оформлена книга була дорогої: дорогими були папір, фарби, трудомістка технологія її виготовлення, багаторічну працю кваліфікованих художників і каліграфів. Це звужувало коло замовників-споживачів і обумовлював палацовий характер, особливу рафинированность її оформлення.
Самим чудовою прикрасою середньовічної рукописної книги були мініатюри, ілюстрували текст.
Мініатюри середньовічної книги - яскрава квітка середньовічної культури, але це не польова квітка, нехитро розкрив променям сонця свої ніжні пелюстки на зеленому лузі. Це вишуканий квітка, вирощений копіткою працею поколінь селекціонерів-художників.
На Середньому Сході було прийнято ілюструвати книги переважно світського змісту: історичні хроніки, природно-наукові праці і особливо - поетичні твори. З них найбільш популярними у читачів і митців були твори Фірдоусі, Нізамі, Сааді, Джамі, Навої, Дехлаві.
Сюжетами ілюстрацій служила тематика, яка представляла певне значення для ідеології і апології феодалізму: сцени прославлення правителя, його військової доблесті - бойові битви, полювання, державної мудрості - філософські бесіди та диспути мудреців, пишні придворні свята і розваги. Образотворче мистецтво було покликане допомогти формуванню характеру і спрямованості духовних інтересів і смаків читачів. Література цього періоду говорила про життя на витонченому багатобарвному мовою поетичної романтики, і художники повинні були знайти еквівалентну форму вираження змісту твору.
Метою художника було відтворення не стільки конкретного иллюстрируемого події, а сутності, якоїсь загальновизнаної ідеї. Все минуще, одинично-конкретне, індивідуальне в подію опускалося.
А так як сутність була незмінна, раз і назавжди встановлена, то її відображення також повинно було мати це якість незмінності, канонічності.
Иллюстрируемое подія подавалося в піднесеному, часом алегоричному тлумаченні, воно вимагало суворого відбору засобів. Умовність і метафоричність деяких прийомів створили ряд художніх формул, які переходили з мініатюри в мініатюру.
В межах окремих регіонів, для певних історичних періодів вироблялися строгі канони зображення людей, архітектурних споруд, пейзажного фону, проте в цілому в мініатюрі це не скасовує мотивів реальному житті. Світська тематика була пов'язана найчастіше з народними легендами і переказами, трансформувати під впливом феодальної дійсності, епос заселявся героями, думки і дії яких висловлювали ідеали епохи. Поряд з військовими і придворними сценами перед нами проходить яскраво подцвеченние, різноманітна життя людей, подана в особливому художньому ракурсі - тут і робота ремісників, буденні заняття в школі, сценки на базарі, клопоти слуг, побачення закоханих, подвиги героїв. Під напором реальної дійсності в образотворчому мистецтві Середнього Сходу широко відбивається різноманіття життя з її світлими і темними сторонами. У цьому полягала не вузько класову, але більш широке прогресивне звучання мініатюри. Створювали мініатюру художники були плоть від плоті свого народу, і вони з усією щирістю і переконаністю втілювали у своїх творах сподівання народу, його мрії і уявлення про прекрасне, висловлювали загальнонародні ідеали.
Найвиразнішою стороною средневосточной мініатюри було те, що вона з рідкісною навіть для історії світового образотворчого мистецтва силою і проникливістю зуміла передати красу світу, відобразити її в картинах, виконаних оптимістичною радості буття. У мініатюрі приховано безліч діалектично-протилежного.
Тяга до художнього узагальнення і піднесено-піднесеного тлумачення поєднується з привабливою для художника-мініатюриста багатослівній розповідною, іносказання з'єднується з цепкостью уважного спостереження життя [2]. Разюча тяга до краси ліній, форм, святковій щедрості фарб.
Цікаво і поєднання манери розповіді та демонстрації з позицією відстороненої, мудрої споглядальності. Художник ніде не висловлює свого ставлення до тих чи інших подій, за рідкісним винятком, він завжди «за завісою», він споглядальний, мудрий, етикетної ввічливий.
У країнах Середнього Сходу сформувалося кілька прославлених центрів ілюстрування книг. До таких центрів ставилися: Шираз, Тебріз, Багдад, Герат, Йезд, Казвін, Ісфахан. У Середній Азії це були Самарканд, Бухара. З XIV ст. відзначається загальний підйом суспільного і культурного життя на Середньому Сході, який супроводжувався, зокрема, небувалим розквітом мистецтва оформлення книги, які досягли в XV-XVI століттях свого зеніту. Цей воістину золотий вік средневосточной рукописної книги дав світові цілу плеяду видатних художників, які зробили блискучий внесок у скарбницю культури Сходу. Самі чудові майстри книги - мініатюристи (Мусаввір, наккаш), орнаменталісти (лаввах), каліграфи (котіб) - були відомі поряд з кращими поетами, вченими, музикантами. Історія зберегла нам деякі імена найбільш талановитих мініатюристів країн Середнього Сходу, які жили в різні часи. Це винятковий Бехзад, в геніальному творчості якого мініатюра досягла вершин можливого досконалості, ідеального втілення своїх художніх принципів. Це, далі, Ага Мірак, Султан-Мухаммед, Абдаллах Музаххіб, Мухаммед-Касим, Риза-йі Аббасі і т. Д. Для Середньої Азії виявлені імена чималої групи художників-мініатюристів. Серед них Абдаллах, Махмуд Музаххіб, Мухаммед Чагрів-Мухассін, Мухаммед Мурад Самарканд, Аваз-Мухаммед, Мухаммед Мукім і ін [1].
У XVIII-XIX ст. країни Середнього Сходу переживають драматичну епоху економічного і політичного занепаду, ряд країн даного регіону потрапляє в сферу впливу великих держав Європи. Як і кожне художнє явище, народжене певної історичної епохою і висловив її ідеологію, середньосхідна мініатюра в зв'язку зі зміною історичних умов зазнає певних змін, 'які ведуть до загасання і зникнення ряду специфічних особливостей мініатюри, переродження її в новий вид ілюстрації [1]. У цей період, поряд з деякими огрубіння традиційних художніх форм, спостерігаються й певні прогресивні тенденції. Кращі художники прагнуть творчо освоїти досвід і досягнення європейського мистецтва, зберігши при цьому національні художні традиції. У цей період книжкова ілюстрація стає більш демократичною за своєю тематикою, звертається до багатств фольклорного малюнка.
Справжній альбом включає зразки декору та ілюстрації рукописів ряду країн Середнього Сходу, вписуються в межі сучасних республік Радянської Середньої Азії, Ірану, Афганістану, Індії. У середні століття це був район з постійно перекроювати політичними кордонами, де етно-історична і культурно-ідеологічна основа зумовили велику спільність розвитку культури в усьому регіоні. У цьому сенсі мистецтво рукописної книги в ньому - типовий прояв художньої культури середньовічного Сходу - представляє єдиний художній тип. Але єдність головних стилістичних і художніх особливостей не знімає відмінностей, що виражався в кращому інтересі в різних країнах до якихось певних циклам ілюстрацій, в обумовлених місцевими традиціями методах і прийомах зображення, своєрідності зображуваного ландшафту, костюмів, колориту. Ці особливості в сукупності надають мініатюр окремих районів велике своєрідність. Мініатюри поданих списків зборів Інституту сходознавства Академії наук УзССР відображають не всі етапи еволюції цього виду образотворчого мистецтва на Середньому Сході, але тим не менше дають в сукупності загальне уявлення про напрям його розвитку. До найбільш раннім з описаних до теперішнього часу рукописів в зборах відносяться ілюстрації до «Зборам літописів» Рашид-ад-Діна - XIV століття, період після монгольського завоювання. Ці мініатюри помітно виділяються своєрідністю стилю від ілюстрацій наступного періоду. Їх малюнок відрізняється енергією ліній, лаконічністю і монументальністю композицій, різким контуром узагальнених фігур і предметів, які розміщувалися на незаповненому просторі, без позначення їх взаємозв'язку. У чітких незграбних фігурах персонажів виявляються стильові особливості образотворчого мистецтва періоду монгольського панування.
У портретних мініатюрах списку знайшло відображення прагнення монгольських завойовників зміцнити владу і увічнити образи своїх правителів. Наступні мініатюри списків демонструють поступове звільнення мініатюр від іноземного впливу і твердження художніх прийомів, що відповідають місцевим смакам і естетичним уявленням. Композиції більш ранніх середньосхідна рукописів: «Хамса» Еміра Хосрова Дехлаві - XIV ст. «Диван юності» Навої - XV ст. ще немногофігурни, виконані скупо, лаконічно. Нерідко малюнок драматичний і дуже напружений по сюжету, узагальнено і монументальний, фігури персонажів укрупнені, ландшафт плоский, фон грає лише підлеглу роль, барвиста палітра обмежена і інтенсивна. Мініатюри залучаються перських списків XV-XVII ст. демонструють помітне зростання майстерності і ускладненість композицій, лінії малюнка пом'якшуються, звільняючись від енергійної напруженості, незграбності [1]. Малюнок з часом набуває зрілу, впевнену точність і благородну витонченість. Нове розуміння простору тягне прагнення опустити і розсунути рівний плоский фон ранніх мініатюр, вмістивши в рамки картини широко розгорнуті пейзажі, інтер'єри, що розгортаються планами-знизу вгору по площині листа. Фон поступово перетворюється в навколишнє середовище, виконану ілюзорною просторовості. Фігури людей зображуються вільніше, в природних розкутих позах, досягається більш правильне співвідношення всіх елементів композиції, збагачується і ушляхетнюється барвиста палітра, яка стала воістину вишуканою. Мініатюра стає яскраво декоративною, канонізуються окремі композиційні схеми і персонажі.
У своїй зрілій фазі перська мініатюра досягає надзвичайно віртуозності малюнка, чудового майстерності композиції, вишуканою гармонійності колориту. Одночасно її гідності на якомусь етапі переходять в свою протилежність: канонізування сюжетів переходить в їх одноманітність, декоративизм - в украшательский манірність, колористична милозвучність обертається психологічним безпристрасністю колірної структури. Мініатюра наближається до концепції мистецтва для мистецтва.
Зразків середньоазіатської мініатюри порівняно з перської збереглося небагато. У головних моментах еволюційного розвитку її шлях, мабуть, збігається з перським. Для середньоазіатської мініатюри були традиційні виразна, мужня суворість малюнка і глибокого чистого колориту, спрощені композиції, лаконічна простота монументального пейзажу, відсутність зайвої деталізації, деяка жанровость трактування сюжетів. При всій самобутності творчого почерку середньоазіатських мініатюр вони представлені різними індивідуальними творчими манерами. Одні тяжіють до витонченої декоративності класичного напряму, інші - в різному ступені до самобутньої манері, де стримана патетика почуттів героїчних і драматичних сюжетів є сусідами з нехитрою розповідною, широким показом традицій і звичаїв, мірного плину життя. З XVIII-XIX ст. середньоазіатська мініатюра, як і вся середньосхідна, починає зазнавати зміни: демократизуються її сюжети, зовнішність героїв, змінюється структура композиції, трактування фону і пейзажу, відбувається перестановка акцентів [1]. У сукупності це змінює художні якості і принципи мініатюрної средневосточной живопису, перероджується в новий вид ілюстрації.
Своєрідними, яскраво самобутніми постають і мініатюри кашмірських списків, переважно пізнього періоду. Камерністю спрощеного малюнка, трохи-фігурні і лаконічністю композицій вони близькі принципам середньоазіатської мініатюри. У трактуванні архітектурних і пейзажних фонів, в зображенні одягу, тканин, людей в них спостерігається змішання прийомів індійської та іранської мініатюр, в цілому ж вони демонструють яскраво своєрідний вигляд, помітно виділяє їх в ряду мініатюр інших областей. Мініатюри пізнішого періоду цікаві зверненням до великих пластів народного фольклорного малюнка, широко побутувала на великих просторах средневосточного регіону.
Каліграф Алі ал-Мешхеді. Низам ад-дін Світ Алішер Навої (1441-1501) - великий узбецький поет і мислитель, основоположник тюркомовної письмовій літератури, великий державний діяч епохи Тимуридів [1]. У иллюстрируемое газелі Навої порівнює віршовані рядки з рисами обличчя красуні Рис-1. Якщо ж у віршах вона виявить похибки, хай не приписує їх безграмотності: вони відображення недоліків її зовнішності. Малюнок витончений. Розміщення фігур ще фризообразной, вони пропорційні, але разновелики, що відображає, мабуть, не тільки вікові відмінності, але виділяє головних героїв сюжету. Лаконічний площинний фон, горизонт знижується і знаходить силует пагорба.
Мал. 1. Навої читає газель красуні
1. Е. М. Ісмоїлу, Е. А. Полякова. Г. А. Пугаченкова. Східна мініатюра. -Ташкент, 1980. - С. 280.
Основні терміни (генеруються автоматично). Середнього Сходу, рукописної книги, Середньому Сході, країн Середнього Сходу, середньоазіатської мініатюри, средневосточной мініатюри, в країнах Середнього Сходу, мистецтво оформлення рукописної, оформлення книги, держави Середнього Сходу, народів Середнього Сходу, мистецтві Середнього Сходу, образотворчого мистецтва, країн Середнього Сходу - , в новий вид ілюстрації, втілення средневосточной мініатюри, країни Середнього Сходу, стороною средневосточной мініатюри, фольклорного малюнка, мистецтво рукописної книги.