Як відомо, існує три роду літератури: епос, лірика і драма.
Епос - розповідь, викладене від першої особи, що має хронологічний порядок.
Лірика - опис природи, почуттів і переживань людини.
Культурно-досуговая діяльність, як одна з основних напрямків в роботі дозвільних установ, дозволяє говорити про особливу форму клубної драматургії - сценарії.
В основі драматичної дії лежить конфлікт - протиріччя між заявленою потребою і фактичним її незадовільним станом. Оскільки драматургія первинна, а режисура вторинна, то сценарист отримує можливість вирішального думки в проектуванні програми. драматургія культура дозвільний сценарій
Драматургія - це сюжетно-образна концепція (погляд) культурно-дозвіллєвої програми або масового дійства, де саме драматургічна дійство створюється через вибудовування і програвання сюжетно-образного вирішення програми.
В якості вихідного матеріалу виступають виразні засоби на основі самого життя, реальний фактичний матеріал; реальні герої, якими є і аудиторія; конкретна вихідна реальна ситуація. Режисер (сценарист) йде від життя до драматургії, уявлення організовується за законами театру, але своїми специфічними засобами.
Одне із завдань сценариста культурно-дозвіллєвої програми полягає в тому, щоб створити оригінальне художньо-освітнє твір шляхом з'єднання різних виразних засобів: віршів, музики, пісень, фрагментів з вистав і кінофільмів в єдину логічну композицію, підлеглу загальному задуму, теми, ідеї.
Художність майбутньої програми визначається сценарієм. Для сценариста важлива не форма культурно-дозвіллєвої програми, а її значення для даної діяльності і вирішення практичних завдань, що і визначає їх збереження в уявленнях глядача.
Форма культурно-дозвіллєвої програми - це кут зору фахівця на проблему, структура, утворена на основі організації матеріалу і аудиторії.
Визначеність і ясність обраної теми пов'язані з ідеєю, постановкою проблеми, що вимагає відповіді на питання "Що я хочу сказати глядачам? Яке відношення у глядача сформується від побаченого і почутого?"
Тема і ідея складають ідейно-тематичний план задуму культурно-дозвіллєвої програми.
Сценарій - докладний літературний опис дії, призначеного для постановки на сценічному майданчику, на основі якого створюються театралізована вистава, свято, масове видовище, ігрова або будь-яка інша програма. Він має як загальні риси, подібні з драматургічними творами театру, кіно, радіо, телебачення, так і особливі, властиві формам культурно-дозвіллєвих програм. До загальних відносяться: дія; ланцюг подій, пов'язаних сюжетом; наявність дійових осіб і конфлікту як боротьби між діючими особами або осмислення будь-якої конфліктної ситуації, що з'єднує в певній послідовності складові частини (епізоди і блоки) в єдине ціле.
Роботу над сценарієм слід починати з визначення теми та ідеї.
Ідея - це основний висновок, думка, оцінка зображуваних подій.
Тема зазвичай задана з самого початку, а до ідеї, як загальному головного висновку, сценаристу і режисеру слід ще поступово підвести учасників і глядачів програми. Типова помилка деяких практичних працівників полягає в тому, що вони нерідко з самого початку намагаються подати глядачеві ідею в готовому вигляді. Потрібно пробудити активне сприйняття дії, змусити кожного як би стати учасником події і самого осмислити ідею. Тоді завдання усвідомлення ідеї підлегла розвитку дії.
Одна зі специфічних особливостей сценарію культурно-дозвіллєвої програми полягає в його документальній основі. Тому для вибору сюжету потрібно знайти основна подія, бо подальші пошуки яскравого цікавого сюжету будуть визначатися основною подією.
Наступним кроком є продумування композиції сценарію, тобто реалізація конфлікту, сюжету в сценічній дії.
Композиція - організація дії і відповідне розташування матеріалу.
Експозиція - введення в дію, коротка розповідь про події, що передували виникненню конфлікту. Експозиція зазвичай переростає в зав'язку або безпосередній початок дії. Експозиція і зав'язка повинні бути гранично чіткими, лаконічними.
Зав'язка - початок конфлікту.
Кульмінація - найвища точка розвитку конфлікту.
Развязка- вирішення конфлікту.
Основна дія - сувора логічність побудови і розвиток теми.
Кожен епізод повинен бути обумовлений, пов'язаний смисловими "містками" з попереднім і наступним.
Класичну структуру програми складають наступні елементи:
Зав'язка - початок драматургічного конфлікту, знаходить свій розвиток в наступних структурних елементах композиційної побудови сценарію, визначає початок основного дії. Пошук оригінального сюжетного рішення зав'язки - драматургічна проблема. Оригінальне рішення зав'язки багато в чому визначає подальший хід усієї програми.
Сюжетний хід - художній прийом, робить драматургічний твір неповторним і оригінальним по композиційної побудови.
Основний розвиток дії - тут фактично укладається весь основний сюжет програми.
Підкреслюючи вирішальне значення задуму в творчому процесі створення сценарію, його нерідко порівнюють з архітектурним проектом в будівництві, в якому передбачається цілісний образ всієї споруди і співвідношення його окремих частин, розрахунки його "несучих" конструкцій.
Залежно від сценарної обробки змістовного матеріалу передбачаються і розрізняються рівні сценарної записи:
Сценарний план - начерк композиційної побудови сценарію з розробленою темою, ідеєю, педагогічними завданнями, характеристиками аудиторії.
Літературний сценарій - детальна літературна розробка ідейно-тематичного задуму з повним текстом, описом дійових осіб, музичним оформленням, використанням технічних служб.
Режисерський сценарій - розгорнутий план літературного сценарію з точним зазначенням сценічного майданчика, конкретним використанням технічних служб, розписаної светозвуковой партитурою, із зазначенням часу, мізансцен, виконавців, літературних текстів і організаційних моментів.
Композиція (з'єднання, розташування, складання) - побудова художнього твору.
Драматургічна основа програми створюється такими емоційно-виразними засобами, як живе слово, музика, кіно, поезія, хореографія та інші. Завдання композиційної побудови сценарію полягає в тому, щоб з'єднати всі ці елементи в єдине ціле. Від того, наскільки дані елементи будуть гармоніювати між собою, взаємодіяти в сюжетній конструкції, соподчінять і доповнювати один одного, залежить емоційне і естетичне сприйняття її глядацькою аудиторією.
Композиція має свої закони: цілісність, взаємозв'язок і підпорядкованість частин цілому, контрастність, підпорядкованість всіх засобів художнього твору сценарному задумом, єдність змісту і форми, пропорційність, типізація і узагальнення та інші. Охарактеризуємо основні з них.
1. Закони цілісності, взаємозв'язку і співпідпорядкованості частин цілому.
2. Закон контрастності.
3. Закон підпорядкованості всіх виразних засобів ідейного задуму.
4. Закон пропорційності.
(Повний опис законів в параграфі 2.2)
Така конструкція сценарію дозволяє правильно вибудувати сюжет, уникаючи однотипності відбираються відомостей і фактів та одноманітності.
Знання законів композиційної побудови драматургічного твору вимагає вміння гнучко використовувати основні прийоми монтажу сценарного матеріалу: послідовний, паралельний, контрастний, асоціативний. Композиційна завершеність драматургічної форми сценарію остаточно настає в його реалізації на сцені.
Наростання дії. Заданий експозицією-зав'язкою дія розвивається по висхідній до кульмінації і розв'язки. Не можна йти від емоційно сильних епізодів до слабших. Не варто відразу прагнути залучити зал до масового співу, якимось іншим колективним діям, так як співучасть - це найвищий емоційний момент, до нього потрібно психологічно підготуватися.
Закінченість кожного окремого епізоду. Епізод повинен мати закінчену композицію. Дія необхідно довести до кульмінації, в якій найбільш концентровано виражається ідея драматургічного задуму. Фінал несе в собі особливу смислове навантаження - це найбільш важливий момент для максимального прояву активності всіх учасників.
Для того, щоб сценарій не розпадався на окремі епізоди, щоб художні ілюстрації не виглядали вставними номерами, а усні виступи не здавалися непотрібними доповненнями, необхідно в якості стрижня знайти єдиний сюжетний хід. Хід, який рухає розвиток сюжету, є основною сполучною моментом при монтажі сценарію.
Документальна основа потрібна для того, щоб на близькому й зрозумілому матеріалі розкрити важливі політичні і моральні проблеми, відобразити загальні процеси в долях реальних людей, надати дії особливу емоційне забарвлення і переконливість.
Сценарії створюються двома способами: збірним і виборчим.
Виборча типізація дозволяє на прикладі оповідання про одну людину запропонувати спосіб життя багатьох людей.
Але в будь-якому випадку сценаристу необхідно знайти спосіб пробудити у глядача активне сприйняття дії. До елементів активізацій відносяться: пряме звернення до аудиторії, колективне виконання пісень, здійснення різних цивільних ритуалів, винос прапорів, питання з аудиторії і т.д. Успішне втілення в життя принципу документальності, вдале використання місцевого художнього і публіцистичного матеріалу створюють можливість імпровізації в масових діях, яка пробуджує ініціативу людей, створює атмосферу творчості і невимушеного спілкування і як би знімає бар'єр між залом для глядачів і сценою. Одним із способів імпровізації є внесення в сценарій елемента гри, в яку при вмілому підході організаторів програми включаються і діти, і дорослі.
Одним із способів імпровізації є внесення в сценарій елемента гри, дії. Фінал - засіб підведення підсумків всього драматургічного дії, (що відбувалося на сцені). Особлива форма фіналу - епілог.
Найважливішим методом у створенні сценарію є монтаж усього матеріалу.
Паралельне дію - епізоди дій, різних за своїм ідейним змістом, монтують один за іншим. У тканину одного епізоду включається інший, протилежний йому. Після такої вставки думку першого епізоду продовжує розвиватися. Цим прийомом досягається паралельне дію.
Цікавим є і поєднання прийому паралельної дії з прийомом одночасності дії, коли дію йде в різних місцях сцени, на декількох частинах сценічного майданчика одночасно. Цей спосіб застосовується при включенні в дію залу для глядачів, коли до спору на сцені між учасниками вистави підключаються глядачі.
Ретроспектива - показ історичних подій через призму сьогоднішнього дня.
При написанні сценарію культурно-дозвіллєвої програми потрібно знати реальні можливості втілення драматургічного задуму. Сценарій треба створювати не для усередненого, а для конкретної установи культури з урахуванням його матеріально-технічних і фінансових можливостей.
У діяльності установ культури в ролі сценариста та режисера вистави виступає, як правило, одна особа.