Російський авангард як явище в історії художньої культури на початку 20 століття, основні течії в

Авангард - умовне найменування художніх рухів, які об'єднували умонастрої художників 20 століття для яких характерні прагнення до докорінного оновлення художньої практики, розриву з її усталеними принципами і традиціями, пошуки нових, незвичайних за змістом, засобів вираження і форм творів, взаємини художників з життям. Риси авангардизму в 20 столітті проявилися в ряді шкіл і течій модернізму, інтенсивно розвивалися в період 1905-- 30-х рр. (Фовізм, кубізм, футуризм, експресіонізм, дадаїзм, сюрреалізм, абстрактне мистецтво, ряд раціоналістичних течій модернізму та ін.). Фактично це був рух, що здійснювало переворот, але в 30-х роках згасає як популярне перебіг. Лише після 2-ї світової війни 1939--45 в мистецтві ряду країн Зап. Європи і Лат. Америки поряд зі зміцненням позицій реалістично "ангажованого" мистецтва відбувається пожвавлення авангардистських тенденцій. Виникає неоавангардизм, тепер уже повністю вкладається в рамки модернізму.

Основні представники цієї течії в Росії - В. Малевич, В. Кандинський, М. Ларіонов, М. Матюшин, В. Татлін, П. Кузнєцов, Г. Якулов, А. Екстер, Б.Ендер і інші [2, 113].

Основні течії в російській авангарді. Художні концепції і представники

До основних напрямів авангарду відносяться фовізм, кубізм, абстрактне мистецтво, супрематизм, футуризм, дадаїзм, експресіонізм, конструктивізм, метафізична живопис, сюрреалізм, наївне мистецтво, додекафонія і алеаторику в музиці, конкретна поезія, конкретна музика, кінетичне мистецтво, а також такі великі постаті , що не належали в цілому жодному із зазначених напрямків, як Пікассо, Шагал, Філонов, Клее, Матісс, Модільяні, Ле Корбюзьє, Джойс, Пруст, Кафка і деякі інші. Можлива лише умовна класифікація, притому лише за окремими параметрами, строкатого безлічі самих різних у багатьох відношеннях феноменів авангарду.

Абстракціонізм. Головними теоретиками і практиками були В. Кандинський, П. Мондріан. Абстракціонізм відмовився від зображення форм візуально сприймається дійсності, від ізоморфізму і орієнтувався виключно на виразні, асоціативні, сінестезіческіе властивості кольору, неізоморфних абстрактних цветоформ і їх незліченних поєднань. Перші абстрактні роботи були створені в 1910 р Кандинским. Художник в розумінні Кандинського є лише посередником Духовного, інструментом, за допомогою якого воно матеріалізується в художніх формах. Тому абстрактне мистецтво не є вигадкою сучасних художників, але - історично закономірною формою самовираження Духовного, адекватної своєму часу [2, 118].

Другий напрямок розвивався по шляху створення нових типів художнього простору шляхом поєднання різноманітних геометричних форм, кольорових площин, сполучень прямих і ламаних ліній. Головними представниками його були Малевич періоду геометричного супрематизму. В цьому плані багато творів абстракціонізму (особливо роботи Кандинського, Малевича, М.Ротко, почасти Мондріана) можуть служити об'єктами медитації і посередниками в інших духовних практиках. Не випадково Малевич відчував у своїх роботах близькість до російської іконі, а за його "Чорним квадратом" зміцнилася репутація "ікони ХХ століття". Позначення, дане спочатку з принизливо-іронічним відтінком, добре висловило суть цього феномена.

Супрематизм - один із напрямів абстрактного живопису, створене в середині 1910-х рр. К. Малевичем. Мета - вираз реальності в простих формах (пряма, квадрат, трикутник, коло), які лежать в основі всіх інших форм фізичного світу. Образотворчим маніфестом супрематизму стала знаменита картина Малевича "Чорний квадрат" (1915).

Конструктивізм. Напрямок, що виникло в Росії (з 1913-14 рр.) В середовищі матеріалістично орієнтованих художників і архітекторів під прямим впливом технічного прогресу і демократичних настроїв революційної громадськості. Родоначальником вважається художник В. Татлін, основними представниками в Росії А. Родченко, Л. Попова, В.Степанова, брати Стенберги, теоретиками Н.Пуні, Б. Арватов, А. Ган; на Заході - Ле Корбюзьє, А.Озанфана, Т. Ван Дусбург, В. Гропіус, Л. Моголі-Надь [2, 124].

Футуризм. Виник і найбільш повно був реалізований в образотворчому і словесних мистецтвах Росії в період 1909-15 рр. Головні теоретики: В.Хлєбніков, А.Кручених. Тенденції в живопису найбільш повно реалізували М.Ларіонов і Н.Гончарова і К. Малевич. У літературі (Кручених, Хлєбніков, Маяковський, Каменський) бунтарски вводять нові принципи організації тексту, засновані на смислових парадокси, композиційних "зрушення", специфічної тоніці, алогічних конструкціях, графічної семантику тексту, використання побутової та фольклорної. архаїчної лексики і т.п.

Дадаїзм. Одне з найбільш бунтарських, скандальних рухів авангарду, культивувало пафос руйнації всього і вся, епатаж як такої, протест проти всього [Там же, 136].

Сюрреалізм. Спирається на ідеї романтиків, символізму, інтуїтивізму, фрейдизму, герметизму і деякі східні містико-релігійні та окультні вчення. Головні представники: А. Бретон, М. Ернст, А. Массон, С. Далі й ін. Два головних принципи сюрреалізму: автоматичне лист і запис сновидінь, бо в сновидіннях, згідно з Фрейдом, на якого активно спираються сюрреалісти, відкриваються глибинні істини буття, а автоматичне лист (який виключає цензуру розуму) допомагає найбільш адекватно передати їх за допомогою слів або зорових образів.

Експресіонізм. Його суть полягає в загостреному, гіпертрофованому вираженні за допомогою виключно художніх засобів і прийомів почуттів і переживань художника, ірраціональних станів душі: тривоги, страху, безвиході, туги, нервозності, роз'єднаності, підвищеної емоційності, болючою пристрасності, глибокої незадоволеності, ностальгії і т. П .

Істотним для експресіонізму є відкрита візуальна, звукова, вербальна енергетика "життєвого пориву" (Бергсон), яка реально випромінюється більшістю експресіоністських робіт і активно впливає на психіку реципієнта поза його волею. З експресіонізму починається перехід мистецтва від традиційного мимесиса і вирази до реальної презентації відкритої енергії (візуальної, звукової, вироблений). Енергетичний потенціал мистецтва, який займав в традиційній культурі фонове місце, тепер висувається на перший план як домінуючого, що абсолютизує потім багато напрямків і творчі особистості модернізму і постмодернізму [2, 135].

Схожі статті