Якщо ви хочете навчитися співати, то зробіть це зараз! Весна це прекрасна можливість для вас і вашого голосу.
Голос не ламається, він змінюється, мутує! І відбувається це через зміни м'язових складок, які ми і називаємо голосовими зв'язками. М'язи товщають і удлінняются. Організм підлітка зростає, а значить, змінюються всі органи, які беруть участь у формуванні звуку-грудна клітка, діафрагма і резонатори. Ця мутація-процес індивідуальний, але зазвичай на нього йде 3-4 місяці і відбувається він у віці від 12-15 років. Треба відзначити, що у дівчаток цей процес відбувається повільніше, ніж у хлопчиків і мутація не настільки значна, проте голос змінюється у всіх!
Головна / Статті / Принципові відмінності між академічною та естрадної постановкою голосу
Академічна постановка голосу часто називається класичної, і на те є причини.
Таке спів з'явилося тоді, коли не було спеціального обладнання - підсилювачів, мікрофонів і т.д. а значить, академічні співаки могли розраховувати тільки на свойголос.
Співакам необхідно було заповнити звуком великі приміщення: величезні зали, академічні театри і капели. Тому з плином часу виробилася так звана «класична позиція» під час співу.
Йдеться про опускання гортані під час подачі звуку. Це підключає додаткові резонатори (грудної і головний) і робить голос дуже сильним і об'ємним, тому співаки з такою постановкою співають в опері, академічному хорі і з симфонічним оркестром, тобто там, де не було мікрофонів. Урезультаті навчання і з досвідом у академічного співака формується певна жорстка позиція під час співу, яка, як уже говорилося вище, робить голос більш потужним, але в той же час обмежує такого вокаліста у виборі жанрів і стилів музики.
Тому співаки з академічної постановкою зможуть виконати композицію в естрадному стилі лише в рідкісних випадках і тільки за умови, що вони зможуть послабити подачу звуку. Відмовитися від використання посилення звуку буває дуже складно.
Естрадний спів істотно відрізняється від академічного.
Це, перш за все, пов'язано з відсутністю будь-яких додаткових технік, що використовуються академістами для посилення звуку.
Під час виконання задіюється лише мовної резонатор, а сила і міць досягається за рахунок природного «відпускання» голоси, тому він звучить тільки зовні і не проходить стадії обробки через інші резонатори як в класичному співі. В ідеалі, системи дихання і звуковидобування і в тій і в іншій постановці голосу однакові, але всупереч сформованій думці і, не дивлячись на уявну простоту, правильному естрадному співу навчитися набагато складніше.
Естрадний звук більш відкритий і природний, а домогтися цього часом буває дуже складно через звичку штучного посилення і неправильного розуміння вокалу як такого. Тому таке спів є більш майстерним, можна навіть сказати «ювелірним».
До того ж сучасна естрада поєднує в собі безліч пісенних напрямків і об'єднує всю палітру вокального мистецтва, що розширює можливості вокаліста у виборі стилю, напрямку і манери виконання.