брати Люмьєри
В результаті, визнаними винахідниками кінематографа стали французи, брати Луї та Огюст Люмьєри. Апаратура Люмьеров виявилася дуже зручною, з її допомогою можна було легко знімати і демонструвати фільми на великому екрані, що і зумовило успіх їхнього винаходу. "Кінематограф" (або "сінематограф") - саме так називалося пристрій Люмьеров.
Початковий період розвитку кіно
У 1920-х в США починає вже формуватися кіноіндустрія, фільми ставляться на потік, а режисерів з головних ролей витісняють продюсери. Формується станадартная голлівудська система - продюсер підбирає і купує сценарій, за яким повинен зніматися фільм, він же запрошує режисера, він же вибирає акторів, як правило, з числа т. Зв. "Зірок", сам факт участі яких у фільмі вже є, по суті, певна приманка для глядача. Одними з найбільш успішних з продукції американського кінематографа в 1920-ті стали комедії, особливо за участю Чарлі Чапліна.
Росія, а ти в темі
Проте, значну частину в розвитку світового кінематографа, введення в нього нових прийомів і знахідок, склало в цей же час європейське кіно. У німецькому кіно розвивається напрямок, який одержав назву експресіонізм, а в французькому - авангард. Європейські режисери шукають і шукають нові методи, що дозволяють значно посилити виразність зображення сцен і об'єктів в кіно, шляхом використання різних прийомів, що впливають на суб'єктивні враження глядача, розширити можливості кіномови. українське кіно до революції йшло в основному по шляху копіювання західних зразків. Однак в 20-е радянські режисери починають самі активно експериментувати з виразними можливостями кіно. Особливо приділяється увага спробам підвищити виразність за допомогою спеціальної тактики монтажу фрагментів фільму. Знахідки деяких режисерів, особливо Сергія Ейзенштейна, увійшли до золотого фонду світового кіномистецтва.
Все зрозуміло без слів
До 1927 р практично всі фільми були "німими", вони містили лише зображення, без звуку. На початку 1920-х з'являється перша система, здатна записувати і відтворювати звукове кіно, проте кіновиробники довго обережні, побоюючись значно подорожчання виробництва і прокату фільмів. Першою на експеримент вирішується американська фірма "Уорнер Бразерс", в 1927 р вона випускає перший фільм, в якому персонаж на екрані розмовляє - "Співак джазу".
Впровадження кольору в кіно відбувалося повільніше, ніж впровадження звуку. Технічні можливості створення задовільного кольорового кіно з'явилися ще в 30-е, а в 1939 р в США був знятий один з перших кольорових фільмів, який завоював величезну популярність - "Віднесені вітром", але стійкий перевагу кольорових фільмів перед чорно-білими став складатися лише в 60-70. Крім цього, поступово поліпшуються характеристики плівки - підвищується її світлочутливість, що дозволяє в багатьох випадках обходитися без додаткових подсветок, знімати в більш складних умовах.
останні тенденції
Останні, найзначніші нововведення в кіно пов'язані з початком широкого використання комп'ютерної графіки, причому аж ніяк не тільки в тих випадках і сценах, де зобразити щось звичайними засобами важко, але і практично скрізь. Одним з найбільш передових в плані тотального використання комп'ютерної графіки виявився фільм "Матриця", і комп'ютерні ефекти, (поряд, безумовно, з неординарним і глибоко продуманим сценарієм) забезпечили фільму величезний успіх. Зараз комп'ютерна графіка, дозволяючи легко здійснювати непомітне на екрані "змішування" знятого з натури і привнесеного за допомогою комп'ютера зображення, задає нові стандарти видовищності і реалістичності (там, де справа стосується складних і нетипових сцен) кіно.