Основні етапи роботи над виставою
Перший етап роботи над п'єсою пов'язаний з її вибором. Готуючи інсценування за українськими народними казками "Ріпка" і "Курочка Ряба", я проводила бесіду про життя і побут українських людей багато років тому, про те, у що вони одягалися, чим харчувалися, які звичаї дотримувалися, як спілкувалися між собою. Розглядали художні ілюстрації, слухали російську народну музику. Все це розширює кругозір, активізує пізнавальний інтерес, допомагає відчути атмосферу казкових подій.
Другий етап передбачає розподіл п'єси на епізоди. Діти переказують кожен епізод, доповнюючи один одного і придумуючи їм назви. Наприклад: "дід посадив ріпку", "Курочка Ряба", "Виросла ріпка". Це допомагає дітям легше орієнтуватися в подіях.
Третій етап - це робота над окремими епізодами в формі етюдів з імпровізованим текстом. Спочатку учасниками етюдів стають найактивніші діти, але поступово я прагну, не примушуючи залучати до цього процесу всіх членів колективу. Дітям заважає порівняно невеликий словниковий запас, що ускладнює вільне ведення діалогу. Але поступово, відчуваючи доброзичливу підтримку всього колективу і мою допомогу, вони діють більш природно і впевнено, а мова їх стає різноманітнішим і виразніше.
Четвертий етап - знайомство дітей з музичними творами, які будуть звучати в спектаклі. Яскраві музичні образи допомагають дітям знайти відповідне пластичне рішення. Спочатку діти просто імпровізують руху під музику, самостійно відзначають найбільш вдалі знахідки. Потім вони рухаються, перетворюючись в якийсь конкретний персонаж, змінюючи ходу, пози, жести, спостерігаючи один за одним.
П'ятий етап - це поступовий перехід до тексту п'єси. На репетиціях один і той же уривок повторюється різними виконавцями, тобто один і той же текст звучить багато разів, це дозволяє дітям досить швидко вивчити практично всі ролі. У цей період уточнюються пропоновані обставини кожного епізоду (де, коли, в який час, чому, навіщо) і підкреслюються мотиви поведінки кожної дійової особи (Для чого? З якою метою?). Діти, спостерігаючи за діями в одній ролі різних виконавців, здатні оцінити, у кого це краще виходить, природніше і правдоподібніше. Я, з огляду на мовні, пластичні, акторські можливості дітей, намічаю по 2 виконавця, здатних впоратися з конкретною роллю.
Шостий етап починає роботу над виразністю мови і справжності поведінки в сценічних умовах; закріплення окремих мізансцен. Дитина в силу вікових психологічних особливостей завжди грає самого себе, він ще не здатний перевтілюватися, граючи почуття іншої людини. Не можна нав'язувати свою думку, інакше це призведе до запрограмованості поведінки і буде виглядати не правдоподібно. Я спостерігаю і вибираю дітей, які найбільш природно поводяться в цій ролі.
Сьомий етап - репетиція окремих картин в різних складах з деталями декорацій і реквізиту (можна умовними), з музичним оформленням. Треба стежити за тим, щоб діти не повторювали поз, жестів, інтонацій інших виконавців, а шукали свої власні варіанти. Необхідно вчити дітей розміщуватися по сцені, не збиваючись, що не загороджуючи одне одного.
Восьмий етап - репетиція всієї п'єси цілком з елементами костюмів, реквізиту та декорацій. Уточнення темпоритму вистави. Призначення відповідальних за зміну декорацій і реквізиту. Залежно від можливостей і підготовленості колективу кількість загальних репетицій всієї вистави може бути від однієї до трьох.
Дев'ятий етап - прем'єра вистави - є одночасно генеральною репетицією, оскільки до цього моменту діти жодного разу не діяли в костюмах. Першими глядачами стають педагоги, які, на відміну від батьків, дуже суворі і об'єктивні і діти всього дитячого садка (за віком). Обговорення вистави з дорослими і з дітьми. Робота над помилками.
Десятий етап - заключний - це повторні покази вистави. Для дітей важливим та корисним є період підготовки спектаклю, а потім можливість грати його якомога довше і частіше. Невірно твердження, що дітям набридає грати один і той же. Хлопці намагаються діяти кожен раз по-різному, це елемент творчої імпровізації. Крім того, спектаклі можна грати в різних складах. Одна і та ж роль у виконанні різних дітей повністю змінюється, набуваючи нових барв і звучання. Кожен вкладає в неї свій маленький досвід, свої емоції і відчуття. Тут моє завдання - розкрити індивідуальність дитини, навчити його шукати свої виразні засоби, а не наслідувати іншим виконавцям.