В результаті вийшла постановка гранично класична - впевнений, грекам її дивитися було приємно (втім, дещо незвичайне в спектаклі є - але про це пізніше).
За часів Евріпіда п'єси були не такими, до яких ми нині звикли, великих і розгалужених сюжетів в них не було (що не дивно - писалися в основному по міфам), головними були монологи персонажів та їх діалоги з хором.
Дія цієї п'єси відбувається через багато років після знаменитого колхидского походу (у Медеї і Ясона вже діти є.), Розповідається ж в ній про зраду легендарного героя.
Справа в тому, що ніде він толком після свого походу не прижився, звідусіль доводилося бігти, і ось він нарешті знайшов собі безпечний (як йому здається) будинок - місто Коринф - і тут же взяв та закохався в молоду дочку місцевого царя, а нинішню свою дружину (Медею, чи то пак) вирішив сплавити подалі, благо, і привід є - вона небезпечна чаклунка, хто знає, що накоїть.
Дізнавшись про це, Медея досить довгий час мучиться (і виливає душу неодмінної в грецьких п'єсах хору), потім лається з Ясоном (не допомагає, всякий залишається при своїй думці - вона вважає, що він її зрадив, він же пояснює, що намагається влаштувати життя дітям), потім же вирішує зіпсувати чоловікові життя - правда, тут є дві проблеми: з одного боку, вона не знає, як, з іншого, не розуміє, куди їй податися, якщо доведеться з Коринфа бігти. А якщо нічого не робити, може, і дозволять залишитися (втім, ця надія не справджується - місцевий цар погоджується потерпіти лише день, але ніяк не більше).
Проблема з майбутнім будинком випадково вирішується - по дорозі від оракула в Коринф забредает афінський цар Егей, Медея знаходить до нього підхід (мовляв, ти не хвилюйся, що у тебе дітей немає - ти ще чоловік в розквіті сил!), І в результаті Ей погоджується прийняти її у себе в місті. До речі, якщо вийти за рамки п'єси, пізніше Медея, по одному з міфів, спробувала отруїти Тесея, коли той довів, що він син афінського царя.
Однак повернемося до п'єси! Ще трохи помучитися -і і посперечавшись з хором, який весь час переконує її змиритися - Медея придумує, що вона зробить: вб'є своїх дітей.
Довгий час у неї нічого не виходить (змусити себе не може), а потім вона придумує хід хитріше: треба царівну, Ясонової нареченій, на весілля подарувати пеплос, що колись належав Деметрі, царівна тут же і згорить (вже не знаю, чому - я все -таки не всі грецькі міфи пам'ятаю).
Попередньо замирившись з Ясоном, визнавши, що він має рацію, Медея посилає суперниці пеплос - зі своїми дітьми.
А як та гине, виходу вже не залишається, все шляху відрізали - і ось вже вбиті діти, і відвозить їх жителька Колхіди геть на запряженій драконами колісниці (якщо я все правильно пам'ятаю, це колісниця Гекати - саме їй Медея поклонялася в класичних міфах).
І ридає Ясон - мовляв, що ж я наробив. Та тільки вже пізно.
P.S. До тексту Евріпіда додані вірші Йосипа Бродського (їх виконує хор) - треба сказати, вони до нього дуже підходять.
У цій постановці немає динаміки, яка зазвичай зустрічається в спектаклях Любимова, головний упор робиться на гру акторів - втім, деякі режисерські знахідки незвичайні.
Перш за все, це дивні декорації, - вся сцена забита мішками, які можуть використовуватися і як стілець, і як трибуна (частенько актори чомусь туди забираються), і як предмет, який кидають на сцену, щоб висловити якусь емоцію. Вже не знаю, чому саме мішки - але ефект, повинен визнати, досягається, дії акцентують увагу на словах (а не відволікають їх, як це часом відбувається при надто активної динаміці - хоча биф в шекспірівських "Хроніках"). Крім того, посеред сцени стоїть не зрозуміло звідки взялася в Греції краник - втім, він використовується так рідко, що його й не помічають.
Ще задоволені дивні костюми. Вірніше, не всі - ряд персонажів (включаючи і саму Медею) одягнений в цілком класичні шати, а ось Ясон і цар Креонт чомусь ходять в сучасних військових шинелях. Хоча, знову ж таки, я це можу прийняти - Театр на Південно-Заході привчив мене до символів, а тут обидва, як-не-як, до військових безсумнівно мають відношення, а як це зрозуміліше висловити?
А ось що я прийняти не можу, так це ряд композицій, написаних Едісоном Денисовим - якщо вони де і були б до місця, так це в постмодерністка виставі, не в такому класичному; з іншого боку, інша музика цілком приємна - хоча б та, що супроводжує виступи хору.
Хор, до речі, представлений надзвичайно вдало - це і справді хор, правда, він не завжди співає, але і коли говорить, не губиться відчуття злагодженості.
Насамперед варто зазначити, що ряд ролей виконують "в чергу" двоє артистів (але не роль Медеї) - на даний момент я можу говорити лише про перший склад, не знаю, додасться чи коли-небудь інформація про другий.
Любов Селютина створила образ Медеї, що принципово відрізняється від способу поклоняється Темряви лиходійки, до якого мене привчили книга Куна "Легенди і міфи Стародавньої Греції" і комп'ютерна гра "Гнів богів" (в яку включені цитати з "Міфів і легенд" Роберта Грейвса).
Тут Медея вирішується на лиходійство лише тому, що їй не залишили жодного вибору - той, кого вона любила, заради якого була готова піти на що завгодно (зрадила рідну сім'ю, між іншим), від неї пішов, тепер хоче забрати ще й дітей, її ж кинути в незнайомій країні. Так, коли Медея домовляється з Егеєм, вона стає жорстокою і хитра (в рамках цієї п'єси - безсумнівно від того, що її довели, інший же помсти вона не знає, може, у них в Колхіді таке було в порядку речей), але ніяк не нелюдська (дітей вбити не може до останнього моменту - та й в останній у неї це виходить тільки дивом).
Словом, з цієї постановки можна вивести наступне: приплив з Колхіди, яка не знає грецьких законів жінку загнали в кут, вона ж - як це у них прийнято - помстилася.
Не можу не згадати декількох акторів другого плану - а тут все решта на другому плані.
По-перше, мене вразив Валерій Золотухін (коринфский цар Креонт), що з'являється на сцені всього-то на п'ять хвилин і створює незабутній (і зовсім не схожий на своїх персонажів двадцятирічної давності, збережених на кіноплівці) образ буркотливий старого-тирана. Більше про цей образ і не скажеш нічого - а в пам'яті відкладається (і все завдяки маленьким штрихами). Трохи пізніше Золотухін ще виріс в моїх очах - це коли я подивився виставу "Марат і маркіз де Сад".
Вельми цікавий і Юрій Бєляєв, який грає роль Ясона - такого собі простакуватого воїна (на античного героя він, прямо скажу, абсолютно не схожий), який старанно і прямолінійно переконує Медею в тому, що намагається поліпшити дітям життя - і не більше; на її закиди у нього все той же відповідь. Що, втім, і зрозуміло - актор створює образ людини, яка звикла діяти і не вміє говорити; особливо добре це видно в кінці.
Що ж стосується ролей зовсім вже маленьких, то дуже добре зіграв Егея Фелікс Антипов - правда, на грецького царя простак Ей, знову ж таки, не дуже схожий; але до даної постановці підходить.
Якщо ви ходите в театр на Таганці, щоб подивитися динамічний спектакль, "Медея" не для вас; а ось якщо ви згодні подивитися спокійну постановку, не раджу вам пропускати цю - одну з кращих мною бачених.