Вільний час і розваги з точки зору історії та соціології
Це тільки здається, що ми просто дивимося телевізор, ходимо на концерти або танцюємо в якомусь клубі. За цими нашими безневинними розвагами стоять навіть не століття - тисячоліття світової культури. Щоб розібратися у витоках людського дозвілля, ми звернулися до одного з найбільших фахівців з історії та соціології розваг - професору Євгену Дуков
розмір тексту: a a a
Не можу зрозуміти просту річ: ми - дорослі люди, а розважаємося, може, навіть більше, ніж в дитинстві. При цьому всі страшно зайняті, вільного часу ні хвилини, що таке нудьга, ніхто вже й не пам'ятає ...
Звичайно, ми стали більше розважатися - неймовірно, наскільки більше. Постіндустріальне суспільство повністю реабілітувала розваги і поставило їх в центр функціонування цивілізації. Колись люди працювали, щоб вижити, ще недавно - щоб мати можливість добре розважатися у вільний час, а тепер все більше людей працюють тому, що сама робота розважає їх, стає чимось на зразок гри.
Так, ми дуже зайняті, але ми робимо гроші, як і все інше, граючи. Поділ на робоче і вільний час застаріло: ми розважаємося, що б ми не робили. Зараз взагалі час стирання граней - між елітарними і буденними смаками, інтелектом і емоціями, реальністю і фантазією і так далі.
Наприклад, сьогодні самі видні політичні фігури - це «розважальники». Як і всі інші медіафігур, вони - спадкоємці тих людей, які раніше ходили в блазнівських ковпаках.
Ніч як культурологічний феномен
Як же так вийшло, що будь-яку інформацію, включаючи нашу бесіду, тепер прийнято подавати в формі розваги?
Масова культура перш за все розважає, тому що розваги цікаві всьому суспільству. Була така приказка: вранці - в газеті, ввечері - в куплеті. Так ось, сьогодні все відбувається навпаки: спочатку нові ідеї випробують професійні «розважальники», потім за них беруться політики, і вже потім вони поширюються в суспільстві.
Тобто сфера розваг - це така експериментальна лабораторія по виробленню нових культурних моделей і зразків поведінки?
Так, але не тільки. Часто весь день сучасна людина чекає ночі - сакрального часу розваг. Час від заходу до світанку вабить людей, тому що вночі можна піти в живуть за особливими правилами простору розваг, реальні або віртуальні.
Ось, наприклад, дискотека в нічному клубі. Історична наступниця відкритою танцмайданчики, вона все ж разюче від неї відрізняється. Замість освітленого простору, оточеного глядачами, з точно визначеним джерелом звуку і плавно танцюючими парами - чорна тьма, прорізається різкими спалахами світла, до межі насичене ревом динаміків приміщення, в якому виявляється вкрай скрутним будь-який контакт людей один з одним.
Дискотечні танці - це танці поодинці, танці без особливих правил, як тіло «поведе». У цьому зміненому просторі-часі людина отримує можливість сховатися в натовпі, «бути собою», тобто осмислити і відчути своє я. Тут панує автокоммуникация - спілкування з самим собою. А людина як індивідуальність як раз і народжується в такому просторі самовизначення.
Афіни, Рим, далі скрізь
Чесно кажучи, я вже перестав розуміти, що взагалі така розвага ...
Розваги - це те, що ми називаємо розвагами, більш точного визначення вам ніхто не дасть. Тут ситуація така ж, як і зі словом «мистецтво». Термін «розвага» зустрічається вже у Арістотеля - як одна з ознак щастя. До речі, Аристотель протиставив розважається жителю поліса необтесаного селянина: головними якостями городянина він вважав дотепність і витонченість, тоді як селянин здебільшого серйозний і не здатний зрозуміти тонкий жарт.
Тобто урбанізація - це не просто переселення людей із сіл до міст, це процес трансформації типових особистісних якостей людини. Дотепність, іронія міського людини пов'язані з навичками спілкування в ігрових ситуаціях.
Не дуже все-таки зрозуміло, як життя в місті змінює людину.
Німецький соціолог Макс Вебер визначав місто як «ринкове поселення». А ринок - це перш за все можливість вибору: продукту, продавця, способу розрахунку. В результаті змінюються традиційні моделі поведінки: вибір на ринку не визначений, він не відбувається під впливом сакрального початку, а є одним із способів самореалізації городян.
Концепція часу у міського людини теж інша. Якщо він ходить на роботу, то членує свого часу на дві досить автономні області: робочий час та вільний. Дозвілля виявився унікальним надбанням міської культури, ставши простором свободи людської самореалізації. Важливо і те, що Дозвільна та робоча діяльності до останнього часу здійснювалися в різних місцях, на це теж звернув увагу Макс Вебер.
Згадаймо, наприклад, популярні в XVIII столітті розважальні сади - «воксале». Саме в той час великі, особливо в порівнянні із середньовічними, міста, задихаючись від тісноти, заново відкрили для себе природу. Її починають співати як місце усамітнення, єдиний і природний притулок людини. Дмитро Лихачов, розглядаючи семантику садово-паркового мистецтва, звернув увагу на те, що вона стійко пов'язана з семантикою «земного раю». Міські парки були спробою відтворення Едемського саду.
Виділення простору дозвілля, як показав Вебер, призвело до поступового створення прихованого від очей публіки інтимного простору, дуже важливого для формування індивідуальності людини. А в традиційному суспільстві людина завжди на виду. Формування інтимного простору і поява особистого часу, вільного від громадського контролю, і стали головними передумовами виникнення культури розваг.
А коли вперше виникла «цивілізація розваг»?
У мене є власна гіпотеза на цей рахунок. Скоморохи, Авлета, гістріони, міми, шпільмани - одним словом, професійні артисти Античності і Середньовіччя - були пов'язані з сакральної традицією, наділялися магічними функціями, але далеко не всі глядачі розуміли сакральне послання, приховане в їх уявленнях. Люди дивилися на це як на атракціон: «Во дает!» Традицію, яку несли артисти, поступово перестали розуміти навіть вони самі.
Можливо, центральна сцена цього сюжету була пов'язана з Давнім Римом. Імперія об'єднувала народи, що жили дуже по-різному, зі своїми релігіями і уявленнями про світ. По Риму проходило безліч різноманітних святкових релігійних процесій. Для представників однієї релігії все це було серйозно, а для інших, випадкових, не включені в сакральне дійство глядачів, - просто приводом
подивитися. Можна сказати, що розваги почалися з натовпу роззяв, які зібралися подивитися на видовище, яке позбавлене для них сакральності.
Отже, вперше розважальна масова культура з'явилася в Римі?
Ну, спочатку-то римляни не надто вміли розважатися, які не були, на відміну від греків, спокушені в задоволеннях.
Це були вояки, швидше за схожі на спартанців ...
Так, спочатку все, що вони вміли - стукати мечами по щитах і співати прості бойові гімни. Власне римська цивілізація виникла, коли римляни підкорили Грецію і почали користуватися плодами її культури. Але римляни не сприймали еллінську премудрість як щось серйозне, для них це було, швидше за розвагою. І це розважальне початок стало однією з основ римської цивілізації. Навіть в останні дні імперії, коли мирні жителі покинули Рим, в місті разом з воїнами залишилися професійні «розважальники» - настільки римляни не уявляли собі життя без них.
Коли ж Рим упав, маса безробітних римських артистів розбрелася по Європі. З ними багато в чому пов'язана європейська культура раннього Середньовіччя, і особливо дипломатія. Навіть розбійники пропускали артистів, тільки вони могли пересуватися по середньовічним дорогах без охорони. Цим, звичайно, користувалися сильні світу цього, даючи їм дипломатичні доручення. Бродячі артисти були люди в основному грамотні і знають історію. У кожному регіоні були свої святі, свої традиції, а артисти, переїжджаючи з місця на місце, «зброжує» Європу, створюючи загальне культурне поле.
Але була ще ж одна «зброжує» Європу сила - церква. Як я розумію, конкуренти їй були не потрібні?
Ставлення церкви до розважальних жанрів не було однозначним. Багато карнавальні звичаї Середньовіччя - згадайте хоч чорну месу, свята дурнів, коли, наприклад, до церкви вводили осла, поклонялися йому і розкидали над паствою його екскременти, - виконували самі священики, часто п'яні. Тут треба розуміти, що вже в ті часи церква була, прошу вибачення, прибутковим бізнес-підприємством. Але, щоб бізнес ішов успішно, прихожан потрібно чимось «чіпляти». Тому час від часу самі служителі церкви (мова йде про їх нижчому шарі) розважали людей, в тому числі і такими способами. Зрештою тато все-таки покінчив з цим неподобством, і йому це вдалося, не дивлячись на протести народних мас. Але свята дурнів і суспільства дурнів збереглися по цю пору, правда, поза церковного вжитку.
Розвага виявлялося в окремих випадках символічною формою, що дозволяє подолати найдраматичніші ситуації. Класичний приклад - початок «Декамерона»: коли проти чуми вже не допомогли молитви і хвороба продовжувала косити жителів Флоренції, вони оточили себе музикою і задоволеннями, стали бродити по місту з піснями, сміючись і знущаючись над усім побаченим. Дії ці можна інтерпретувати як завгодно, але симптоматична сама послідовність: спочатку канонічна молитва, а потім розвага. У критичних ситуаціях завжди останнім використовується більш сильний засіб.
Навіщо при театрі нотаріус
У ті часи люди хоча б ходили по місту з піснями, а тепер народ все більше проводить вільний час, завмерши біля телевізора. Чому ми вважаємо за краще споживати готове видовище, а не самі створювати собі розваги?
Споживати готовий продукт, а не творчо брати участь у його створенні - це завжди простіше, маса людей не стане упиратися, а вибере найпростіший варіант. І потім, видовище роблять професіонали, вони здатні зробити його набагато краще, ніж зробив би простий городянин. Професіоналізм породжує артистичні школи, де одні люди за зачиненими дверима продають іншим готові «номера» і елементи мистецтва розважати. Зрештою з'являється індустрія розваг.
Ряд сучасних дослідників вважають, що про сам дозвіллі можна вести мову лише з моменту появи спеціалізованих розважальних інститутів. У цьому твердженні є свій резон: повсякденне мислення не вийшло б за рамки монотонного відтворення одних і тих же стандартів, якби не «фабрики розваг», постійно проводять новий продукт.
А як співвідноситься вся ця масова індустрія розваг з елітарним високим мистецтвом?
На мій погляд, поділ культури на елітарну і масову було наслідком розшарування суспільства.
Елітарне мистецтво було формою розваги, прийнятої у вищому суспільстві. З XIX століття, коли і у інших людей з'явився дозвілля, концерти філармонічної музики, наприклад, збирали десятки тисяч слухачів. Такі концерти проходили на площах, в храмах, міських парках. Шоу-бізнес починався з «Створення світу» Гайдна, а не з Йоганна Штрауса. У нас, наприклад, в Манежі десять тисяч слухачів збиралися на концерти музики Глінки.
При цьому справжніх цінителів мистецтва було завжди мало. Велика частина публіки, що приходила в театр або на концерт, припустимо, в XVI столітті не сиділа, завмерши від захвату, і взагалі приходила не тільки спектакль подивитися: люди ходили, вели бесіди, випивали, знайомилися з дівчатами. Господар театру міг запросити кухаря і прямо під час вистави закотити бенкет. При деяких театрах були навіть нотаріуси, які могли запевнити укладені тут же контракти.
Розважатися соромно?
Ми так серйозно обговорюємо зараз розваги - як щось дуже важливе для культури, але ж нас ще в дитинстві навчили ставитися до них як до чогось другорядного, незначного, що не стоїть серйозної розмови.
Зараз в громадській думці відбувається свого роду революція відносини до розваг, і вони все більш явно починають займати домінуючі позиції в сучасній цивілізації. Але ви маєте рацію, присмак явища не органічного, а лише допущеного в культуру і, скоріше, негативного по своїй ролі зберігається.
Чому так відбувається в Росії, цілком зрозуміло. Православна країна з відтворюючої досі елементами візантійських сакральних церемоній, з «чернечими» ідеалами, які отримали несподівану підживлення за радянських часів, не могла не ставитися до розваги як до чогось чужого - бісівського, империалистическому або іншому ворожому початку. Виправданням допуску розваги в вітчизняну культуру за радянських часів було переконання, що воно необхідне для відновлення сил у людей, зайнятих важкою фізичною працею. І звичайно, була лавина постанов ЦК КПРС, що регламентують те, чим повинні займатися люди у вільний час: які пісні розучувати, які фільми дивитися.
Але не можна сказати, що страх перед розвагами і неприйняття їх відрізняє виключно радянську ментальність. Багато мислителів побоювалися, що витрата енергії людства в розважальне русло призведе до трагічних наслідків.
Чому ж ми так прагнемо розважатися?
Мені здається, це перш за все пов'язано з потребою людини відкривати весь час щось нове. Удосконалення техніки дозволяє все більше заміщати сприймається світ штучним, віртуальним, даючи можливість людині надаватися в нових світах. Неважливо, що до вас ці світи вже мільйон разів відкривали, кожному потрібно відчути це на своїй шкурі. Ось виліз чоловік взимку на мороз, просто з цікавості, погуляв і каже: «Холодно!» Що, раніше було неясно? Але цікавість - це феномен індивідуальний, все потрібно відчути самому. До речі, саме цікавість в науці не викликає цікавості. Воно майже не досліджено. Ми відразу починаємо з дослідження інтересу. Але інтерес - стадіально наступний за цікавістю феномен, це свого роду триваюче цікавість.
Цікаві люди весь час шукають чогось новенького, вони живі, з ними цікаво.
Фото: Оксана Юшко для «РР»; AKG / EAST NEWS; BRIDGEMAN ART LIBRARY / FOTOBANK; LEEMAGE / FOTOLINK (3); ЛЕОНІД ЛАЗАРЕВ / Фотосоюз; Дмитро Беляков
Євген Вікторович Дуков