Це тільки здається, що ми просто дивимося телевізор, ходимо на концерти або танцюємо в якомусь клубі. За цими нашими безневинними розвагами стоять навіть не століття - тисячоліття світової культури. Щоб розібратися у витоках людського дозвілля, ми звернулися до одного з найбільших фахівців з історії та соціології розваг - професору Євгену Дуков
Не можу зрозуміти просту річ: ми - дорослі люди, а розважаємося, може, навіть більше, ніж в дитинстві. При цьому всі страшно зайняті, вільного часу ні хвилини, що таке нудьга, ніхто вже й не пам'ятає ...
Звичайно, ми стали більше розважатися - неймовірно, наскільки більше. Постіндустріальне суспільство повністю реабілітувала розваги і поставило їх в центр функціонування цивілізації. Колись люди працювали, щоб вижити, ще недавно - щоб мати можливість добре розважатися у вільний час, а тепер все більше людей працюють тому, що сама робота розважає їх, стає чимось на зразок гри.
Так, ми дуже зайняті, але ми робимо гроші, як і все інше, граючи. Поділ на робоче і вільний час застаріло: ми розважаємося, що б ми не робили. Зараз взагалі час стирання граней - між елітарними і буденними смаками, інтелектом і емоціями, реальністю і фантазією і так далі.
Наприклад, сьогодні самі видні політичні фігури - це «розважальники». Як і всі інші медіафігур, вони - спадкоємці тих людей, які раніше ходили в блазнівських ковпаках.
Ніч як культурологічний феномен
Як же так вийшло, що будь-яку інформацію, включаючи нашу бесіду, тепер прийнято подавати в формі розваги?
Масова культура перш за все розважає, тому що розваги цікаві всьому суспільству. Була така приказка: вранці - в газеті, ввечері - в куплеті. Так ось, сьогодні все відбувається навпаки: спочатку нові ідеї випробують професійні «розважальники», потім за них беруться політики, і вже потім вони поширюються в суспільстві.
Тобто сфера розваг - це така експериментальна лабораторія по виробленню нових культурних моделей і зразків поведінки?
Так, але не тільки. Часто весь день сучасна людина чекає ночі - сакрального часу розваг. Час від заходу до світанку вабить людей, тому що вночі можна піти в живуть за особливими правилами простору розваг, реальні або віртуальні.
Ось, наприклад, дискотека в нічному клубі. Історична наступниця відкритою танцмайданчики, вона все ж разюче від неї відрізняється. Замість освітленого простору, оточеного глядачами, з точно визначеним джерелом звуку і плавно танцюючими парами - чорна тьма, прорізається різкими спалахами світла, до межі насичене ревом динаміків приміщення, в якому виявляється вкрай скрутним будь-який контакт людей один з одним.
Дискотечні танці - це танці поодинці, танці без особливих правил, як тіло «поведе». У цьому зміненому просторі-часі людина отримує можливість сховатися в натовпі, «бути собою», тобто осмислити і відчути своє я. Тут панує автокоммуникация - спілкування з самим собою. А людина як індивідуальність як раз і народжується в такому просторі самовизначення.
Афіни, Рим, далі скрізь
Чесно кажучи, я вже перестав розуміти, що взагалі така розвага ...
Розваги - це те, що ми називаємо розвагами, більш точного визначення вам ніхто не дасть. Тут ситуація така ж, як і зі словом «мистецтво». Термін «розвага» зустрічається вже у Арістотеля - як одна з ознак щастя. До речі, Аристотель протиставив розважається жителю поліса необтесаного селянина: головними якостями городянина він вважав дотепність і витонченість, тоді як селянин здебільшого серйозний і не здатний зрозуміти тонкий жарт.
Тобто урбанізація - це не просто переселення людей із сіл до міст, це процес трансформації типових особистісних якостей людини. Дотепність, іронія міського людини пов'язані з навичками спілкування в ігрових ситуаціях.
Не дуже все-таки зрозуміло, як життя в місті змінює людину.
Німецький соціолог Макс Вебер визначав місто як «ринкове поселення». А ринок - це перш за все можливість вибору: продукту, продавця, способу розрахунку. В результаті змінюються традиційні моделі поведінки: вибір на ринку не визначений, він не відбувається під впливом сакрального початку, а є одним із способів самореалізації городян.
Концепція часу у міського людини теж інша. Якщо він ходить на роботу, то членує свого часу на дві досить автономні області: робочий час та вільний. Дозвілля виявився унікальним надбанням міської культури, ставши простором свободи людської самореалізації. Важливо і те, що Дозвільна та робоча діяльності до останнього часу здійснювалися в різних місцях, на це теж звернув увагу Макс Вебер.
Згадаймо, наприклад, популярні в XVIII столітті розважальні сади - «воксале». Саме в той час великі, особливо в порівнянні із середньовічними, міста, задихаючись від тісноти, заново відкрили для себе природу. Її починають співати як місце усамітнення, єдиний і природний притулок людини. Дмитро Лихачов, розглядаючи семантику садово-паркового мистецтва, звернув увагу на те, що вона стійко пов'язана з семантикою «земного раю». Міські парки були спробою відтворення Едемського саду.
Виділення простору дозвілля, як по-казав Вебер, призвело до поступового створення прихованого від очей публіки інтимного простору, дуже важливого для форми-вання індивідуальності людини. А в традиційному суспільстві людина завжди на виду. Формування інтимного простору і поява особистого часу, вільного від громадського контролю, і стали головними передумовами виникнення культури розваг.
А коли вперше виникла «цивілізація розваг»?
У мене є власна гіпотеза на цей рахунок. Скоморохи, Авлета, гістріони, міми, шпільмани - одним словом, професійні артисти Античності і Середньовіччя - були пов'язані з сакральної традицією, наділялися магічними функціями, але далеко не всі глядачі розуміли сакральне послання, приховане в їх уявленнях. Люди дивилися-релі на це як на атракціон: «Во дает!» Традицію, яку несли артисти, поступово перестали розуміти навіть вони самі.
Можливо, центральна сцена цього сюжету була пов'язана з Давнім Римом. Імперія об'єднувала народи, що жили дуже по-різному, зі своїми релігіями і уявленнями про світ. По Риму проходило безліч різноманітних святкових релігійних процесій. Для представників однієї релігії все це було серйозно, а для інших, випадкових, не включені в сакральне дійство глядачів, - просто приводом
подивитися. Можна сказати, що розваги почалися з натовпу роззяв, які зібралися посмот реть на видовище, яке позбавлене для них сакральності.
Отже, вперше розважальна масова культура з'явилася в Римі?
Ну, спочатку-то римляни не надто вміли розважатися, які не були, на відміну від греків, спокушені в задоволеннях.
Це були вояки, швидше за схожі на спартанців ...
Так, спочатку все, що вони вміли - стукати мечами по щитах і співати прості бойові гімни. Власне римська цивілізація виникла, коли римляни підкорили Грецію і почали користуватися плодами її культури. Але римляни не сприймали еллінську премудрість як щось серйозне, для них це було, швидше за розвагою. І це розважальне початок стало однією з основ римської цивілізації. Навіть в останні дні імперії, коли мирні жителі покинули Рим, в місті разом з воїнами залишилися професійні «розважальники» - настільки римляни не уявляли собі життя без них.
Коли ж Рим упав, маса безробітних римських артистів розбрелася по Європі. З ними багато в чому пов'язана європейська культура раннього Середньовіччя, і особливо дипломатія. Навіть розбійники пропускали артистів, тільки вони могли пересуватися по середньовічним дорогах без охорони. Цим, звичайно, користувалися сильні світу цього, даючи їм дипломатичні доручення. Бродячі артисти були люди в основному грамотні і знають історію. У кожному регіоні були свої святі, свої традиції, а артисти, переїжджаючи з місця на місце, «зброжує» Європу, створюючи загальне культурне поле.
Але була ще ж одна «зброжує» Європу сила - церква. Як я розумію, конкуренти їй були не потрібні?
Ставлення церкви до розважальних жанрів не було однозначним. Багато карнавальні звичаї Середньовіччя - згадайте хоч чорну месу, свята дурнів, коли, наприклад, до церкви вводили осла, поклонялися йому і розкидали над паствою його екскременти, - виконували самі священики, часто п'яні. Тут треба розуміти, що вже в ті часи церква була, прошу вибачення, прибутковим бізнес-підприємством. Але, щоб бізнес ішов успішно, прихожан потрібно чимось «чіпляти». Тому час від часу самі служителі церкви (мова йде про їх нижчому шарі) розважали людей, в тому числі і такими способами. Зрештою тато все-таки покінчив з цим неподобством, і йому це вдалося, не дивлячись на протести народних мас. Але свята дурнів і суспільства дурнів збереглися по цю пору, правда, поза церковного вжитку.
Розвага виявлялося в окремих випадках символічною формою, що дозволяє подолати найдраматичніші ситуації. Класичний приклад - початок «декам-рона»: коли проти чуми вже не допомогли молитви і хвороба продовжувала косити жителів Флоренції, вони оточили себе музикою і задоволеннями, стали бродити по місту з піснями, сміючись і знущаючись над усім побаченим. Дії ці можна інтерпретувати як завгодно, але симптоматична сама послідовність: спочатку канонічна молитва, а потім розвага. У критичних ситуаціях завжди останнім використовується більш сильний засіб.
Навіщо при театрі нотаріус
У ті часи люди хоча б ходили по місту з піснями, а тепер народ все більше проводить вільний час, завмерши біля телевізора. Чому ми вважаємо за краще споживати готове видовище, а не самі створювати собі розваги?
Споживати готовий продукт, а не творчо брати участь у його створенні - це завжди простіше, маса людей не стане упиратися, а вибере найпростіший варіант. І потім, видовище роблять професіонали, вони здатні зробити його набагато краще, ніж зробив би простий городянин. Професіоналізм породжує артистичні школи, де одні люди за зачиненими дверима продають іншим готові «номера» і елементи мистецтва розважати. Зрештою з'являється індустрія розваг.
Ряд сучасних дослідників вважають, що про сам дозвіллі можна вести мову лише з моменту появи спеціалізованих розважальних інститутів. У цьому твердженні є свій резон: повсякденне мислення не вийшло б за рамки монотонного відтворення одних і тих же стандартів, якби не «фабрики розваг», постійно проводять новий продукт.
А як співвідноситься вся ця масова індустрія розваг з елітарним високим мистецтвом?
На мій погляд, поділ культури на елітарну і масову було наслідком розшарування суспільства.
Елітарне мистецтво було формою розваги, прийнятої у вищому суспільстві. З XIX століття, коли і у інших людей з'явився дозвілля, концерти філармонічної музики, наприклад, збирали десятки тисяч слухачів. Такі концерти проходили на площах, в храмах, міських парках. Шоу-бізнес починався з «Створення світу» Гайдна, а не з Йоганна Штрауса. У нас, наприклад, в Манежі десять тисяч слухачів збиралися на концерти музики Глінки.
При цьому справжніх цінителів мистецтва було завжди мало. Велика частина публіки, що приходила в театр або на концерт, допус-тім, в XVI столітті не сиділа, завмерши від захвату, і взагалі приходила не тільки спектакль подивитися: люди ходили, вели бесіди, випивали, знайомилися з дівчатами. Господар театру міг запросити кухаря і прямо під час вистави закотити бенкет. При деяких театрах були навіть нотаріуси, які могли запевнити укладені тут же контракти.
Розважатися соромно?
Ми так серйозно обговорюємо зараз розваги - як щось дуже важливе для культури, але ж нас ще в дитинстві навчили ставитися до них як до чогось другорядного, незначного, що не стоїть серйозної розмови.
Зараз в громадській думці відбувається свого роду революція відносини до розваг, і вони все більш явно починають займати домінуючі позиції в сучасній цивілізації. Але ви маєте рацію, присмак явища не органічного, а лише допущеного в культуру і, скоріше, негативного по своїй ролі зберігається.
Чому так відбувається в Росії, цілком зрозуміло. Православна країна з відтворюючої досі елементами візантійських сакральних церемоній, з «чернечими» ідеалами, які отримали несподівану підживлення за радянських часів, не могла не ставитися до розваги як до чогось чужого - бісівського, империалистическому або іншому ворожому початку. Виправданням допуску розваги в вітчизняну культуру за радянських часів було переконання, що воно необхідне для відновлення сил у людей, зайнятих важкою фізичною працею. І звичайно, була лавина постанов ЦК КПРС, що регламентують те, чим повинні займатися люди у вільний час: які пісні розучувати, які фільми дивитися.
Але не можна сказати, що страх перед розвагами і неприйняття їх відрізняє виключно радянську ментальність. Багато мислителів побоювалися, що витрата енергії людства в розважальне русло призведе до трагічних наслідків.
Чому ж ми так прагнемо розважатися?
Мені здається, це перш за все пов'язано з потребою людини відкривати весь час щось нове. Удосконалення техніки дозволяє все більше заміщати сприймається світ штучним, віртуальним, даючи можливість людині надаватися в нових світах. Неважливо, що до вас ці світи вже мільйон разів відкривали, кожному потрібно відчути це на своїй шкурі. Ось виліз чоловік взимку на мороз, просто з цікавості, погуляв і каже: «Холодно!» Що, раніше було неясно? Але цікавість - це феномен індивідуальний, все потрібно відчути самому. До речі, саме цікавість в науці не викликає цікавості. Воно майже не досліджено. Ми відразу починаємо з дослідження інтересу. Але інтерес - стадіально наступний за цікавістю феномен, це свого роду триваюче цікавість.
Цікаві люди весь час шукають чогось новенького, вони живі, з ними цікаво.
Фото: Оксана Юшко для «РР»; AKG / EAST NEWS; BRIDGEMAN ART LIBRARY / FOTOBANK; LEEMAGE / FOTOLINK (3); ЛЕОНІД ЛАЗАРЕВ / Фотосоюз; Дмитро Беляков
Євген Вікторович Дуков