Публіку «Охридського літа» пригостили світовою прем'єрою вистави «ПОРИ. РОКУ. », Останньої частини музичної трилогії, поставленої Іваном Поповські на сцені Театру Музики і Поезії п / р Олени Камбурової.
Те, що приємно блаженним нас в «P. S. Мрії », що залишило сильне враження в« Абсент », у виставі« ПОРИ. РОКУ. »Нас буквально вразило.
Жанр вистави був вказаний як «концерт без слів», можна було сказати, що і без сюжету # 151; не тому, що його і насправді немає, а тому, що сюжет переживається кожним глядачем по-своєму, незвичайно інтимно, таємно і особисто. Хочеться його розгадати, але перш за все сприйняти, бо трилогія музичних вистав Поповські націлена не на розум людини, а на його почуття. Це особливо видно в останній частині, що складається з вибухів почуттів і емоцій.
Тут панує мова музики. Чудові аранжування п'єс Вівальді, Чайковського, Гайдна і П'яццолли, зроблені Олегом Сінкін, зіграні і заспівані наживо, стали основою для переживань того, що сприймається вухом. У цьому сенсі спектакль захоплює і захоплює, але то, від чого повністю втрачаєш дар мови # 151; це його незвичайний візуальний ефект. Щоб досягти його, режисер використовує найголовніший інструмент театру і свій головний козир # 151; ілюзію.
Режисерські рішення (Іван Поповські), костюми (Ірина Ютаніна), світлове оформлення (Владислав Фролов), анімація (Юлія Міхєєва), ляльки (Олена Трещинська), все зроблено з винятковою фантазією і оригінальністю, що показує і доводить, що слова про обмеженість театру як засоби вираження # 151; це просто відмовка. Вплив на наші почуття доповнюється навіть тактильними засобами (хоча ніяких прямих контактів між артистами і публікою немає), що в якийсь момент підкреслюється акцентом на долонях, контурах окремих частин тіла, відображенням у дзеркалі прожектора, промені якого торкаються до глядачів.
Створюючи вчинене диво, яке іноді змушує засумніватися в його реальності, режисер може собі дозволити в якості контрасту десь в середині уявлення відкрити нам зовсім інший театральний світ. Наївний, старовинний, зі сценою-ящиком і червоним завісою, які не мають ніякої потреби в технічної витонченості, в якому видніються ноги актриси під дном картонної човники, в якому ми спостерігаємо за робочими сцени, які кидають сніг і листя, що створюють бурю і рухають картонні хвилі. Дотепне інтермецо, яке ще більше посилює враження.
Може бути, нічого з цього не було б, якби не творча сила Івана Поповські, не його багатий чуттєвий і фантазійний світ, але з іншого боку, цей світ був би в таємниці, не будь Олени Веремеєнко, Надії Гуліцкой, Анни Комової і Олени Поранений, чотирьох чарівниць, які були і артистками, і співачками, і кукловодами, і танцівницями # 151; одним словом, богинями, у яких в руках були всі нитки вистави, і жодна з богинь не дозволила цим ниткам вислизнути з рук. Іноді заради ефекту вони навіть відступали на другий план, але постійно відповідали за цілісність дійства. Вони були настільки точні і впевнені в тому, що роблять на сцені, що самі по собі могли служити джерелами натхнення.
По суті «ПОРИ. РОКУ. » # 151; це цілісне і революційне театральна подія, яке повністю включає в себе і точно показує те, чого жадає македонська публіка # 151; магія, ілюзія, фантазія, закоханість у свою справу і головне # 151; сьогодення і щире сценічне почуття.