ЛЮДИНА, МИР, КУЛЬТУРА В ТВОРЧОСТІ ХОРХЕ Луїс Борхес
Однак Борхеса не тільки звеличують, але і ниспровергают. У минулому він нерідко робив журналістам заяви реакційні сили за різними злободенних питань. Давалася взнаки в цьому якась навмисність, бажання шокувати настільки активне в Латинській Америці передове думку. Позиція Борхеса викликала подив, суперечки, а то і заперечення з боку таких письменників, як Пабло Неруда, Габріель Гарсіа Маркес, Хуліо Кортасар, Мігель Отеро Сільва, які тим не менш завжди відгукувалися про Борхеса як про майстра і зачинателя нової латиноамериканської прози [1] .
Хорхе Луїс Борхес народився в Аргентині, але юність провів у Європі, куди його батько виїхав напередодні першої світової війни на тривале лікування. На самому початку 20-х років Борхес зблизився з гуртком молодих іспанських літераторів, які назвали себе «ультраїстів». Борхес тоді сповідував туманну, але палку революційність (свою першу, так і не вийшла в світ книгу віршів він припускав озаглавити «Червоні псалми»). Після повернення в Аргентину він висунувся в число лідерів місцевого авангардистського руху, випустив кілька збірок віршів у дусі все того ж ультраізма. А потім його творчий шлях зробив крутий поворот, мабуть викликаний різкою зміною суспільного клімату в Аргентині. З державним переворотом 1930 р скінчилося ліберальне правління партії радикалів і почалася важка ера боротьби з фашистськими тенденціями в політичному житті країни. У цих умовах авангардистський експериментування висихає, Борхес з 1930 р зовсім залишає поезію, до якої повернеться лише в 60-і роки, коли постане перед Новомосковсктелем зовсім іншим поетом, остаточно порвали з авангардизмом. Після декількох років мовчання він з 1935 року починає одну за одною видавати свої прозаїчні книги: «Всесвітня історія безчестя» (1935), «Історія вічності» (1936), «Вигадки» (1944), «Алеф» (1949), «Нові розслідування »(1952),« Повідомлення Броуді »(1970),« Книга піщинок »(1975). У наступні десятиліття, крім служби в Національній бібліотеці, Борхес Новомосковскет в університеті лекції з англійської літератури, багато займається філологією і філософією. У 60-ті роки, коли прийшла слава, здійснює декілька подорожей по Європі та Америці, час від часу і до цього дня виступає з лекціями (один з його лекційних циклів зібраний в книгу «Сім вечорів», 1980). Ось і вся видима канва довгого життя. Решта - і головне - всередині: набуття слова, свого стилю, свого місця в національній та світовій літературі. Тому легендарність, «загадковість» особистості Борхеса, про яку тлумачать журналісти і критики, проясниться, тільки якщо ми проникне в його творчість.
Один з поетичних збірок Борхеса називається «Інший, той же самий» (1964). Це визначення можна віднести і до його прозі, зовні надзвичайно різноманітною і многожанровой, а по суті - монолітно-цілісною. Борхес пише новели фантастичні, психологічні, пригодницькі, детективні, іноді навіть сатиричні ( «Найстарша сеньйора»), пише розповіді-есе, які називає «розслідуваннями» і які відрізняються від новел лише деякою ослабленностью фабули, не уступаючи їм у фантастичності. Пише прозові мініатюри, які зазвичай включає в свої поетичні збірки ( «Делатель», 1960; «Хвала тіні», 1969; «Золото тигрів», 1972).
Почавши з поезії, Борхес, по суті, назавжди залишився поетом. Поетом в ставленні до слова і до твору в цілому. Справа не тільки в вражаючому лаконізмі, важко яке дається перекладачам. Адже Борхес аж ніяк не пише так званим «телеграфним стилем» 20-х років. У його класично чистій прозі немає буквально нічого необов'язкового, але є все необхідне. Він відбирає слова, як поет, стиснутий розміром і римою, ретельно витримує ритм оповідання. Він прагне, щоб розповідь сприймалось як вірш, часто говорить про «поетичної ідеї» кожного оповідання і його «тотальний поетичному ефекті» (швидше за все, саме тому його і не приваблює велика прозаїчна форма - роман).
У ультраістскіх маніфестах, які складали в 20-і роки Борхес і його соратники, метафора проголошувалася первинним осередком і метою поезії. Метафора в юнацьких віршах Борхеса народжувалася з несподіваного уподібнення, заснованого на зримо схожості предметів. «З рушницею на плечі трамваї патрулюють проспекти» - чи не так, схоже на образність раннього Маяковського ( «ноктюрн ... на флейті водостічних труб» і т. П.)?
Розповідь «Сад розбіжних стежок» можна прочитати як цікаву детективну історію. Але і тут відчутний глибинний метафоричний пласт. «У всі віки і у всіх великих стилях сади були ідеальним чином природи, всесвіту. Упорядкована ж природа - це перш за все природа, яка може бути прочитана як Біблія, книга, бібліотека »[3]. Саме такий зміст саду-книги, задуманий китайським мудрецем і розгаданий англійським синологом. По ходу сюжету символ начебто втілюється й оживає: сад-лабіринт - це мінлива, примхлива, непередбачена доля; сходячись і розходячись, її стежки ведуть людей до несподіваним зустрічам і випадкової смерті.
Іноді в оповіданнях Борхеса помітне наслідування романтичній чи експресіоністській новелі ( «Кола руїн», «Зустріч», «Письмена Бога»). Це не випадково: все життя аргентинський прозаїк захоплюється Едгаром По, а в юності з захопленням Новомосковскл моторошні новели австрійського експресіоніста Густава Мейринка, в якого й перейняв інтерес до середньовічної містики і каббали. Але трактування подібних сюжетів у Борхеса інша: немає лякає нічного мороку, все таємниче залито яскравим світлом і страшне страшенно не від загадковості, а від посейбічності і усвідомленості.
На дозвіллі Борхес з учнями і друзями А. Біой Касарес, М. Герреро любить складати антології. У «Книзі про небеса і пекло» (1960), «Книзі про уявних істот» (1967), «Коротких і неймовірних розповідях» (1967) витяги з древнеперсидских, давньоіндійських і давньокитайських книг сусідять з арабськими казками, перекладання християнських апокрифів і давньогерманської міфів - з уривками з Вольтера, Едгара По і Кафки. І до всього він ставиться однаково: без пієтету, без найменшої поступки містицизму, відверто милуючись нескінченної і багатоликої грою людської фантазії. Свій найвідоміший збірка оповідань Борхес назвав «Вигадки» - так можна позначити провідну тему його творчості.
І в антологіях, і в оригінальній творчості Борхес хоче показати, на що здатний людський розум, які повітряні замки він уміє будувати, наскільки далекий може бути «відліт фантазії від життя». Але якщо в антологіях Борхес тільки захоплюється протеїзм і невтомністю уяви, то у своїх оповіданнях він, крім того, досліджує гігантські комбінаторні здібності нашого інтелекту, розігруючого все нові і нові шахові партії з універсумом.
Див. Відповідні розділи в книзі «Письменники Латинської Америки про літературу». М. «Веселка», 1982.