МК від Julia Latte (Юлія Гречухінв).
Я вирішила зробити цей маленький майстер-клас по кавовим малюнків, щоб будь-який бажаючий зміг спробувати створити свою ароматну казку. Це не складно: знадобиться кави, кисті, якісна акварельний папір, чиста вода, серветки, рамка зі склом.
По-перше потрібно підготувати кавовий розчин для малювання. Я пробувала уварювали до густоти мелену каву, але тепер використовую спрощений рецепт. Беру розчинний гранульований кави (важливо, що не самий дешевий) і додаю стільки води, щоб вийшла сметанообразная маса. Обов'язково даю час відстоятися, тоді розчин стає однорідно-глянцево-сиропної без жодних бульбашок і нерозчинених гранул.
Кисті підійдуть синтетичні круглі і овальні, тоненькі (№2, 4) і товстіший (№ 8, наприклад). Натуральні круглі кисті теж згодяться.
Папір - матеріал, на якому економити точно-преточно не варто. Щільність повинна бути 270-300 г / м2 (звичайна акварельний папір - близько 200 г / м2 - не підійде). Я використовую хороший французький торшон, в нього додані волокна бавовни, підходить для мокрої акварелі і для кавових малюнків, звичайно ж. Подобається папір виробників Fontаine, Lana, Canson.
Вода потрібна для регулювання тону. Якщо потрібно темний відтінок - беремо кавовий розчин в чистому вигляді, якщо потрібно більш світлий тон - розбавляємо водою. Виходить чудова сепійная розтяжка за кольором.
Серветки знадобляться, щоб надлишок вологи з кистей промаківать.
Ну і в кінці необхідно висохлий малюнок захистити склом і оформити в раму. Якщо цього не зробити, малюнок може зіпсуватися від попадання вологи. Від незапланованих крапельок на зображенні залишаються світлі плями й розлучення. Лаком закріплювати малюнок не варто, тому що кави під склом зберігається прекрасно, а ось лак може зіпсувати всю красу аромату кавового шедевра.
Отже, матеріали готові. Приступаємо. Спочатку фон. Папір воложимо чистою водою, а потім широким пензлем або шматочком синтепону наносимо кави, в моєму прикладі досить рівномірно. Трохи почекаємо, поки фон трохи підсохне. Тепер в найзагальніших рисах, плямами, позначаємо композицію картини. Від світлого до темного, від загального до конкретного. Все більше деталей і насиченості тоном. Остання промальовування йде тонким пензлем по висохлому малюнку. Для отримання світлих відблисків можна використовувати ще такий хід: на кавових зверху капнути воду і швидко промакнуть серветкою - залишиться світле плямочка.
Ось поетапні фото букета соняшників (останнє зображення відскановано, тому різниця в кольорі):
