Драматургія: історія дорослішання в сімейній драмі з фантастичним сюжетом
Об'єднати розрізнені задумки в струнку драматичну історію мала Мелісса Метісон - майбутня дружина Харрісона Форда, з яким в ту пору режисер працював над пригодницьким блокбастером «Індіана Джонс: У пошуках втраченого ковчега». Сценарій Метісон вразив Спілберга з першого драфту і дозволив йому обійтися без розкадрувань. Варто відзначити, що робочою назвою «Інопланетянина» був заголовок «Життя хлопчика», який доводить, що головний герой картини - саме Елліот. У першому акті він постає розгубленим підлітком, якому складно налагодити контакт із зовнішнім світом, зате легко знайти укриття в світі мрій і коміксів. Зустріч з Е.Т. спочатку лякає вразливого хлопця, але побачивши в прибульця такого ж, як він сам, фріковатий поодинці, відбився від своїх, Елліот (до слова, в абревіатурі ET зашифровано не тільки «Extra-Terrestrial», а й ім'я хлопчика) приймає рішення взяти на себе турботу про інопланетянина. Розвитку їх прекрасної дружби присвячений другий акт. Завдяки їй пригнічений відходом батька герой загартовує характер, зближується з братом, сестрою і однолітками і вчиться відпускати тих, кого любить, мужньо допомагаючи прибульцю вийти на зв'язок з будинком. Однак повернути Е.Т. на батьківщину виявляється зовсім не просто, адже цьому заважає вторгнення в чарівний маленький світ друзів земних дорослих, яким заматеревшій Елліот повинен дати відсіч в третьому акті. Таким чином, в рамках класичної трехчастной структури розвивається історія виховання почуттів, де головний герой у фіналі знаходить мужність, якого йому не вистачало на початку, а заголовний персонаж - вчиться людяності.
Кастинг: олюднення Е.Т. і актори-діти
Зобразити інопланетянина живим і людяним, але в той же час відмінним від людини було для Стівена Спілберга найважливішим завданням. До її виконання він підключив італійського майстра спецефектів Карло Рамбальді, який починав з роботи в Джалло у Лучіо Фульчі і Маріо Бави і створив серед іншого голову «Чужого» Рідлі Скотта. Він прекрасно розумів, як зробити страшне істота, при цьому не позбавлене шарму. Його стараннями зовні Е.Т. нагадує черепаху без панцира з гігантською головою, довгою шиєю і руками, короткими ногами і величезними очима врозліт. Ці риси Рамбальді почерпнув з власної картини «Жінки Дельти», намальованої під час навчання в Академії витончених мистецтв в Болоньї. Людяність фізіономії прибульця надали деталі, підглянуті у Альберта Ейнштейна, Ернеста Хемінгуея і поета Карла Сендберга. Ну а неперевершене чарівність дісталося Е.Т. від мопса.
Картина «Жінки Дельти»
Особи, використані в створенні Е.Т.
При зйомках інопланетянина в статичних сценах в хід йшов дорогий робот-аніматроніку (важка частина невеликого для кінофантастики бюджету в $ 10,5 мільйона пішла на його виготовлення), за яким із сусідньої кімнати по телемонітора спостерігали ляльководи. Руки робота не завжди могли утримувати предмети, і тоді на допомогу приходила актриса пантоміми Капріс Рот в автентичних рукавичках. Вона подарувала прибульцю антропоморфну пластику, яка відчувається в найтонших деталях. наприклад, в моменті, коли Е.Т. їсть кавун і, подібно до людини, витирає краплі, що потрапили на обличчя.
Переміщення інопланетянина оживляли ліліпути Пет Білон і Тамара де Тро, а також дванадцятирічний безногий актор Меттью де Мерітт, що пересувався на руках. Виконавці носили спеціальний костюм зі знімною головою в трьох примірниках, що відповідали тим чи іншим емоціям, які було необхідно відобразити крупним планом.
Дивовижний голос Е.Т. склав саунд-дизайнер Бен Бертт на основі аудіозаписів 18 різних людей і тварин. Серед причетних до озвучення прибульця - сам Стівен Спілберг, актриса Дебра Уінгер і літня завзята курець Пет Уелш, яка подарувала голосу інопланетянина незабутню хрипотою і деренчання.
Сам екранний Елліот - Генрі Томас - потрапив в проект найпізніше, адже пошук відповідного претендента на головну роль виявився найбільш трудомістким. Кандидатуру одинадцятирічного актора Спілбергу порадив дружній художник-постановник і режисер Джек Фіск, у якого роком раніше хлопчик знімався в драмі «Бродяга». На пробах до «Інопланетянинові» Томас отримав завдання пояснити державному представнику, чому той не має права розлучати його з Е.Т. Під час виконання підліток представив свою загиблу собаку і розплакався, згадавши біль втрати кращого друга. В кінці несамовитого виступу він почув від Спілберга заповітне: «ОК, хлопець, робота у тебе в руках». Варто відзначити, що емоції, які Генрі Томас показав у фіналі картини, теж були абсолютно щирими, адже всі епізоди знімалися в повній відповідності з розвитком подій в сценарії, що дозволило юним акторам глибоко зануритися в історію.
Проби Генрі Томаса
Локації: Редвуд, Сан-Гейбріел і Портер Ранч
Велика частина зйомок пройшла в каліфорнійському Калвер-сіті на знаменитій Culver Studios, де раніше створювали такі етапні картини, як «Кінг Конг» і «Віднесені вітром». Деякі сцени зняли за межами студії. Так роль школи Еліота виконала Culver City High School, будинок його сім'ї розмістився в лос-анджелеської околиці Санленд-Тахунга з видом на гори хребта Сан-Гейбріел, а для лісових епізодів вибрали національний парк «Редвуд», покритий древніми лісами секвої. Міські сцени на кшталт Хеллоуїна і погоні знімали в селищі Портер Ранч.
Будинок родини Еліота
Національний парк «Редвуд»
Національний парк «Редвуд»
Візуальне рішення: зйомка з точки зору дитини, паралельний монтаж, цитати і спецефекти
Ключове для стрічки протиставлення світу дітей світу дорослих підтримується особливою манерою зйомки на рівні очей дитини, а також показом старших персонажів нарочито умовними. Прийом відсилає до мультфільмів про пригоди Тома і Джеррі, де люди представлені виключно зі спини і нижче пояса, адже вони для тварин хоч і сусіди, але з паралельного всесвіту. Цю спадкоємність Спілберг підкреслює введенням мізанабіма. коли підпилий Е.Т. дивиться телевізор і натикається на нетленку про кота і мишеняти.
Чи не нехтує Спілберг і самоцитування, але застосовує менш очевидні техніки, ніж мізанабім. Це стосується як використання «фірмових» прийомів на зразок Spielberg Face (тут особливо примітний фінал з переходом на великий план Еліота, який проводжав поглядом корабель Е.Т.) і Jaws Shot. так і більш прямих відсилань до власної творчості. Наприклад, можна помітити відразу два згадки епохального трилера «Щелепи». Так, розповідаючи прибульцю про особливості життя на Землі, Елліот каже, що акули їдять інших риб і людей, а космічний корабель побратимів Е.Т. недвозначно нагадує акулячу пащу. Втім, іронія Новомосковскется не тільки по відношенню до режисера до власної творчості, а й у його зверненні до досягнень колег по цеху. Зокрема, примітна сцена Хеллоуїна, в якій інопланетянин, зустрівши дитини в костюмі Йоди, починає кричати: «Будинок! Будинок!". Не менш забавний і хід у Джорджа Лукаса, який дізнався про камео свого героя у фільмі товариша лише на спецпоказі і через роки зробив одноплемінників Е.Т. учасниками засідання Галактичного Сенату в «Прихованої загрози».
Ім'я Лукаса можна згадати ще й з тієї причини, що відповідальність за візуальні ефекти в «Інопланетянин» лежить на співробітниках його компанії Industrial Light Magic. Зокрема, завданням команди Денніса Мьюр було оточити прибульця, чий вигляд складно назвати природним, натуралістичними спецефектами. В результаті, наприклад, знаменита сцена польоту Еліота і E.T. на велосипеді повз Місяця, яка подарувала логотип кіностудії Amblin Entertainment, була створена практично без комп'ютерної графіки. Мьюр і співтовариші кілька тижнів витратили на пошуки ідеального місця, що дозволяє зняти повний місяць на тлі дерев. Таким чином, вид, який може здатися намальованим, був абсолютно реальним. А ось хлопчик і прибулець в канонічному епізоді, навпаки, представлені моделями, які додали до «місячним кадру» на постпродакшн.
Саундтрек: велична сентиментальність Джона Вільямса
Одна з найяскравіших сцен фільму немислима і без надихає музики Джона Вільямса, що стала свого роду мелодійним еквівалентом стану польоту. Тема, визнана своєрідним «серцем картини», удостоїлася двох премій «Греммі» - за кращу інструментальну композицію і кращу аранжування. Найпрестижнішу музичну нагороду отримав і весь оригінальний саундтрек, також приніс Вільямсу ряд значних кіноприз - «Оскар», «Золотий глобус», BAFTA і «Сатурн». Втім, співпраця легендарного композитора, який чи не краще за всіх знає, як повинна звучати та сама «голлівудська магія», зі Стівеном Спілбергом було дуже плідним і до «Інопланетянина» ( «Оскар» за музику до «Щелепи» - тому підтвердження). Тоді як сама картина поступилася головну нагороду оскарівської гонки байопіку Річарда Аттенборо "Ганді". Чи варто говорити, що це зовсім не завадило проникливою сімейно-фантастичної історії більше десяти років утримувати звання касової стрічки американського кінопрокату, увійти у всілякі кіноучебнікі і кінорейтингів, а головне - виховати (і продовжувати виховувати) не одне покоління тонко відчувають кіноглядачів.
Прості правила гарної композиції, яких варто дотримуватися, якщо ви хочете знімати цікаво
Гістограми і графіки не можуть в повній мірі замінити важливий інструмент для налаштування експозиції кадру, контрасту, а також перевірки динамічного діапазону вашої камери
Розбираємо, як знімалася картина Пола Томаса Андерсона, яку незмінно включають в топи кращих фільмів XXI століття: 100-річна оптика, 25-метровий пожежа, вплив Кубрика, гітарист Radiohead. І при чому тут граф Дракула?
Міркуємо на прикладі серії короткометражних фільмів, знятих Нілом Бломкампом, - чи зможе такий формат в майбутньому приносити великі гроші