Пропоную ознайомитися з веселою інструкцією, яку знайшла на просторах інтернету.
Піаністам-концертмейстерам присвячується! :)
Інструкція для концертмейстерів
Забудьте все те, чого вас вчили раніше в класі за фахом. Ці знання вам не знадобляться, більш того, - будуть заважати.
Перш, ніж грати, закрийте всі можливі кришки у інструменту - це викличе повагу до вас членів будь-якої кафедри.
Не починайте грати, перевірте, чи на місці соліст.
Якщо соліст на місці, обов'язково дочекайтеся легкої посмішки, зацькованого погляду, понурого кивка - будь-якого доказу, що вас помітили.
Якщо соліст в неосудному стані, допоможіть йому, тактовно нагадавши про себе легкої метушнею за роялем, в особливо серйозних випадках можна ненав'язливо впустити підставку або кришку рояля.
Будьте пильні, соліст може почати раптово, тому потрібно вміти почати з будь-якого місця і з будь-якого становища.
Будьте уважні, соліст може так само раптово закінчити виконання. Щоб надати природну закінченість добутку, будьте готові в будь-яку секунду невимушено ляпнути тоніку.
Забудьте про f. цей нюанс вам не потрібен. Жоден поважаючий себе соліст не дозволить вам грати f. тим більше його педагог. Звикнете до думки, що основний робочий нюанс mр - так всім спокійніше.
Відмовтеся відразу і рішуче від пошуків звукового розмаїття - пам'ятайте про природному багатстві звукової палітри інструментів консерваторії.
Будьте уважні до програшу - тут іноді вас слухають. Тому текст краще вивчити. Ні в якому разі не грайте програші дуже добре, по відношенню до більшості солістів це неетично.
Ні в якому разі не грайте ритмічно, інакше буде не разом.
Працюючи з вокалістами, навчитеся дрібно і часто дихати. Це допоможе вам освоїти вокальне рубато (російська транскрипція) музичної фрази.
Обов'язково навчитеся співати, диригувати, грати як мінімум на одному струнному, народному, мідному і дерев'яному духовому інструменті. »
Інструкція для концертмейстерів