Зараз Іман зайнята тим, що призводить спадщина своє легендарного чоловіка в порядок. Її стараннями можна скоро очікувати вихід двох синглів Боуї з піснями з фільмів, а також окремого альбому з саундтреком до фільму «Лабіринт», повідомляє сайт NME.
«Я просто не міг повірити, що відносини можуть складатися так легко і відразу. У нас ніколи не було труднощів », - згадував Девід. Він зробив пропозицію через два роки після знайомства. Співак запам'ятав, що Іман одного разу захопилася кільцем в ювелірній крамниці у Флоренції. Через стільки часу, його купили. Девід розшукав нового господаря і переконав його продати йому кільце. Звичайно ж, Іман сказала «Так».
Жили вони щасливо. Музикант говорив: «Єдине, що я навряд чи поміняю до кінця життя, - це дружину і бібліотеку». Вони зважилися завести спільну дитину. Перші кілька спроб були невдалими. Але Іман вдалася до народного засобу. Якщо у африканської жінки не виходить зачати, їй потрібно потримати на руках дитину іншої жінки.
«Крісті і я разом знімалися для журналу Vogue, - розповідає Іман. - Вона дозволила мені цілий день тримати її дитини ». Сталося диво. У 45 років Іман народила Олександрію. Девід вперше відчув себе батьком. Він скасував гастролі на найближчі кілька років після народження. Він грав з Лексі, читав їй перед сном. Навіть запустив радіо на власному сайті, яке транслювало пісні і казки для дітей. Іман ж стежила за порядком в будинку.
Не всі були задоволені шлюбом зоряної пари. На африканському форумі досі існує опитування «Чи правильно вчинила чорношкіра мусульманка Іман, коли вийшла заміж за Боуї?» Але дорослі діти від перших шлюбів добре сприйняли весілля батьків. Свого часу, Девід не надавав достатньої уваги своєму першому дитині. Зустріч з Іман допомогла зрозуміти це. Йому вдалося зберегти хороші відносини з сином завдяки їй.
«Нам так пощастило, що ми зустрілися в той момент, коли були потрібні один одному. Вона - неймовірно красива жінка, але це лише одна сторона. Вона чудова людина і чудова мати »- скаже він не раз.
Її життя - це життя сильної жінки. Вона перенесла багато, вона привнесла у світ багато. Вона вміє бути щасливою і робити інших щасливими. Вона в 50 років знялася топлес для обкладинки італійського журналу «Vanity Fair», захоплюючи всіх бездоганними формами. З її допомогою мільйони темношкірих жінок відчули себе впевненіше. Вона зробила останні роки життя Девіда Боуї по-справжньому щасливими. Вона - Іман Абдулмаджід.
Перші його сингли канули в безвість, але голова у хлопця була сповнена ідей, і він продовжував працювати. Тяжіли до мюзик-холу дебютний альбом також чи не прокинувся великого інтересу слухачів, але після дворічного мовчання Боуї все ж пізнав Чартова успіх.
Фолкова робота 1969, в якій музикант віддав данину різним впливам творчої сцени Лондона, дісталася до п'ятої сходинки і принесла йому загальнонаціональну популярність. Диск в оригіналі видавався як «David Bowie», потім був перейменований в «Man Of Words, Man Of Music». Нарешті, він увійшов в історію за назвою найвідомішої пісні "Space Oddity".
Наступний альбом Девід записував в компанії з Міком Ронсон, чию манеру гри на гітарі згодом назвали прообразом хеві-метал. «The Man Who Sold The World», в якому проклюнулися паростки глема, мав відносно скромний успіх, але дав можливість Боуї вперше відвідати Америку і укласти контракт із солідною фірмою «RCA».
По поверненню в Лондон музикант видав один за іншим два альбоми. Перший з них, «Hunky Dory» був відступом до кабаре і фолку і залишився в тіні з'явився через півроку «The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars». Ця концептуальна робота про якийсь космічному супергероя стала піком кар'єри музиканта, і її по праву занесли в класику року. Відтепер Боуї почав називати себе Зіггі Стардаста і згодом довгий час не міг позбутися від цього образу.
Концерти, поставлені на основі «The Rise And Fall Of Ziggy Stardust», представляли собою небувале на ті часи театралізоване шоу і зробили Девіда справжньою суперзіркою.
У променях слави Боуї вдалося погрітися і іншим артистам: Він вивів в люди "Mott The Hoople», витягнув з болота «Stooges» і допоміг записати Лу Ріда його головний альбом «Transformer». Під час гастролей Зіггі по Америці накопичувався матеріал для «Aladdin Sane». У домашніх чартах альбом стартував під номером один і приніс такі хіти як «The Jean Genie» і «Drive-In Saturday».
У 1973 році вийшов диск «Pin Ups», на якому музикант віддав данину артистам, чиїм творчістю він захоплювався в 60-х ( «Pretty Things», «Them», «Yardbirds» і т.д.). Ця робота стала останньою, на якій Боуї співпрацював з Ронсон і продюсером Кеном Скоттом.
Наступне творіння Девіда було спробою перенести атмосферу роману Оруелла «1984» в музичні форми. Похмурий і напружений «Diamond Dogs» різко контрастував з набирає обертів диско, але тим не менше з нього також вийшов британський чарттоппер. Сам же артист все більш захоплювався американською музикою (зокрема соул і фанком) і в 1975-му випустив альбом з відповідною назвою «Young Americans». Пісня «Fame» з цієї платівки, записана в співдружності з Джоном Ленноном, стала для Боуї першим треком, очолив американський хіт-парад.
У 1976-му Девід перебрався в Лос-Анджелес, де крім занять музикою пробував себе в кіно. Відразу після закінчення зйомок фільму «The Man Who Fell To Earth» він відправився в студію і записав диск «Station To Station», де схрестив захоплення соул з впливом німецької авангардної електроніки в дусі «Kraftwerk» і «Neu!». Крім того альбом був примітний ще й тим, що на ньому створився породжений кокаїновими пристрастями новий образ Боуї - «Виснажений Білий Герцог».
У другій половині 70-х Девід повернувся в Європу і осів в Західному Берліні, де записав три електронних альбому в співдружності з Брайаном Іно, а також виступив в ролі продюсера для свого друга Іггі Попа. Після відходу від авангарду до більш традиційним формам на «Scary Monsters», Девід на деякий час зник з поля зору, але в 1983-му повернувся з мультиплатинового танцювальної платівкою «Let's Dance». Крім того, в цьому ж році повернувся і Зіггі Стардаст з концертний «The Motion Picture» зі свого прощального шоу. Потиснувши лаври з знову витриманим в дусі «нової романтики» альбомом «Tonight», через три роки Боуї відійшов від цього стилю.
За пріфанкованним «Black Tie White Noise», який очолив британські чарти, пішла серйозна концептуальна робота «Outside». Тут Боуї знову співпрацював з Брайаном Іно, а їх спільне творіння ознаменувало вторгнення на територію індустріального року.
Своє п'ятдесятиріччя артист відзначив грандіозним шоу в Madison Square Garden, в якому взяли участь Лу Рід, «Sonic Youth», Роберт Сміт, Біллі Корген, «Foo Fighters» та інші зірки. Після експериментів з джангл і драм-н-бейс в «Earthling» Боуї випустив альбом «Hours», на якому повернувся до саунду часів «Hunky Dory». Потім у творчості співака настав певний період затишшя, пов'язаний з народженням дочки.
На початку нового тисячоліття Девід знову опинився на увазі і, відновивши співробітництво з Тоні Вісконті (з яким працював у 70-х), запропонував публіці два нових опусу, «Heathen» і «Reality». Перший з цих альбомів викликав не тільки шквал схвальних відгуків, а й був розцінений як повернення Боуї на американський ринок. І дійсно, в Штатах «Heathen» потрапив в Топ 20, чого не траплялося з часів «Tonight». Не менш тепло публіка прийняла і «Reality», а ось залишок туру в його підтримку довелося скасувати через різко похитнулося здоров'я Девіда. В результаті наступні кілька років артист провів у відносній ізоляції від шоу-бізнесу, лише зрідка з'являючись на благодійних концертах.
У ряді міст Європи, США та Австралії в день ювілею пройшли концерти пам'яті артиста.