Е жегодно з аматорського фігурного катання йдуть його найяскравіші і не дуже яскраві «зірки», і часто йдуть в ревю на льоду, яке в побуті називають ще і балетом на льоду. Це стало настільки звичним, що інші шляхи, які вибирають знамениті фігуристи, дивують і вражають знавців.
Звичайно, фігурист не обов'язково йде в ревю. Залишила виступу в спорті чудова одиночниця Габі Зейферт з НДР, залишила якраз в той момент, коли була на вершині слави, коли завоювала другу золоту медаль чемпіонки світу, і ніхто її «посту» начебто не погрожував. І ні в який балет на льоду Габі йти не захотіла.
Зейферт - за прикладом своєї матері Юти Мюллер - вирішила стати тренером. Їй потрібні нові знання. Габі не може і не хоче обійтися тільки тим, що вона дізналася про фігурному катанні зі своєї практики. І вона вчиться нової професії і вже працює поруч з «мамою Мюллер».
У 1960 році відмовилися від контрактів з льодовими ревю олімпійські чемпіони Керолл Хейсс і Девід Дженкінс. Хейсс заявила тоді: «Я хочу закінчити коледж і не збираюся ставати професіоналкою. Я займаюся фігурним катанням тому, що дуже люблю його, а не тому, що за це можуть платити гроші. »І у відповіді Хейсс є щось більше, ніж те, що можна побачити при першому знайомстві з її висловлюваннями. Вона любить фігурне катання - саме фігурне катання з усім, що в ньому є.
У список знаменитих фігуристів, які не побажали піти в ревю, потрапив би і чемпіон світу Аллен Кальмі, який, як і Девід Дженкінс, став лікарем, і багато інших. Але це все не змінює ситуації: більшість кращих фігуристів йде в ревю, і навряд чи цей процес буде припинений.
Ось чому мені і хочеться зараз розповісти про ті враження, які справляють на мене балети на льоду, виступи їх акторів, їх сценічні і технічні прийоми (про деякі проблеми, пов'язані з ревю вже йшлося в інших розділах).
Коли фігурист переходить в льодове ревю, про нього говорять, що він став професіоналом. Мені здається, що вживання слова «професіонал» стосовно фігуристам треба уникати. Бо спортсмен, який пішов в ревю, перестає бути спортсменом взагалі. Він стає, як і інші члени трупи, професійним актором, який тільки продовжує при створенні різних художніх образів користуватися тими технічними прийомами спорту, які залишилися з ним.
Таким чином, закони спорту вже не поширюються на колишнього фігуриста. І судити про його новому майстерності можна, виходячи з нових законів - законів мистецтва, льодового театру.
А що ж відбувається з технікою знаменитих фігуристів? З прийомами, яким аплодував світ? З тими відмітними рисами, які характеризували цілий стиль, напрямок і які залучали сотні юних наслідувачів?
З ними довелося майже повністю розлучитися. Під час приїзду знаменитого австрійського «Айс-ревю» я з нетерпінням чекала виходу на лід екс-чемпіона світу Еммеріха Данцер, з прикрістю і розчаруванням проводжала його. Де ж віртуозні стрибки Данцер? Де стрімкість ковзання? Де широта рухів? Де доріжки найскладніших кроків?
Втім, Данцер і не може показувати їх на маленькій сцені. Він може бути прем'єром у своїй трупі і без складних трюків. Він, одиночник, може - якщо це потрібно - перекваліфікуватися і виступити в парі з екс-чемпіонкою Європи Інгрід Вендль.
Мені важко в таких випадках позбутися своїх спортивних спогадів. Вони безперервно нашаровуються на картинки сьогоднішні, і тому я рідко буваю на спектаклях ревю -не хочеться псувати то враження від чемпіона, яке назавжди залишилося в пам'яті.
Цікавий психологічний штрих: коли я бачу на льоду акторів старшого покоління, виступів яких під час змагань не довелося спостерігати, то стежу за їхніми рухами з великою цікавістю. Переді мною конкретні виконавці конкретних ролей, і ніщо не заважає мені бачити їх такими, якими вони є сьогодні.
Втім, і самі актори льодового балету іноді «хочуть перемішати картинки зі своєї біографії». Щорічно навесні вони збираються в англійському місті Річмонді, славному своєю школою фігурного катання, і там проводять чемпіонат з фігурного катання серед професіоналів. Все на цьому чемпіонаті як в минулі часи:, є судді, є оцінки, є вболівальники. І є. колишня техніка. Повернувши на кілька днів чарівність спортивних часів, актори роз'їжджаються до своїх щоденних вистав на своїй маленькій сцені.
Уже в самому переході від величезних просторів нашої спортивної арени до невеликих льодових підмостків ревю бачиться мені щось символічне.
Важко безпосередньо порівнювати фігурне катаніе- спорт і балети на льоду. І все-таки кілька разів я могла провести не тільки умоглядні або емоційні паралелі. Це траплялося на великих спортивних святах, які іноді проводяться в наших палацах спорту. Майже в один і той же час, майже один за одним виступають діючі майстри фігурного катання (серед них незмінно і мої учні) і актори льодових ревю. Спортсменів викликають багато разів на «біс», під час виступу безперервно підтримують оплесками; акторам - ввічливі хлопки, і все.
Але, може бути, публіка просто не розуміє художніх задумів балету на льоду? Може бути, публіка просто не підготовлена до сприйняття їх дійства?
Здається, що справа йде якраз навпаки: публіка зараз підготовлена досить серйозно, щоб зрозуміти величезну різницю у виконавській майстерності, врешті-решт відбивається і на тому образі, який доріг глядачам.
Для мене є безсумнівним те, що нинішній балет на льоду потребує найсерйозніших реконструкціях. Жанр мюзик-холу на льоду застарів. Естрадний огляд, запозичують, а не перетворює прийоми паркетних танців, циркових номерів, на льоду виглядає неприродно. Іноді створюється враження, що лід і ковзани просто-напросто перешкода для акторів. Звичайно, при такому ставленні до головного, до специфічної техніці, краще мати маленьку сцену. На ній не дуже помітні технічні недоліки.
Спорт і тут подає чудовий приклад своєму слабо росте синові. Зверніть увагу: спортивне фігурне катання вдосконалюється з кожним днем, воно всіляко бореться за глядачів і зреліщіость. Щорічно змінюються правила. Нововведення стосуються і танців, і парного катання, і, нарешті, одиночників. І всі вони незмінно спрямовані на те, щоб фігурне катання було зразком артистичності, сучасного розуміння законів своєї сцени.
Чому ж «дитина» так упертий?
Що заважає йому вчитися у того, хто зробив його на світло?
Що, врешті-решт, заважає йому, ставши на ноги, допомагати «батькам»?
Інерція стилю. Перш за все-саме вона. Професійного театру на льоду бракує - на думку фахівців - різноманітності балетмейстерської думки, драматургічних, режисерських відкриттів. Але ж рішення цих проблем поки абсолютно неможливо. Можна щось «підлатати», можна замінити одного виконавця іншим і додати колориту в тих чи інших сценах - і на цьому доведеться зупинитися.
Так в першу чергу тому, що сама по собі сцена нинішнього льодового балету застаріла і не дозволяє по-новому вирішувати художні завдання сьогоднішнього дня.
Маленька стара сцена ревю на льоду з'явилася не випадково. Це були часи, коли льодових штучних майданчиків було ще дуже мало. Тепер у всіх країнах світу є катки з трибунами. У нас рідко який великий місто не має свого палацу спорту з льодовою ареною. І вже не потрібні балетів на льоду спеціальні (маленькі - адже вони пересувні) крижані поля, які дозволяли влаштовувати сцену в будь-якому місті, де можна було дати концерт і зібрати необхідну кількість глядачів. Маленькі пересувні поля відходять у минуле. Але ж так само повинні піти в минуле і породжені ними сценічні закони, які сковували кращих акторів, які не давали їм можливості показати і незначною частки того, що вони вміли робити під час своєї блискучої спортивної кар'єри.
До сих пір я не посилалася на думку самих артистів ревю - колишніх фігуристів. Ось одне з них, здатне також пролити додаткове світло на розглянуті нами проблеми. Це свідчення багаторазових чемпіонів світу, олімпійських чемпіонів 1960, канадців Барбари Вагнер і Роберта Поула: «Нас часто запитують, у кого клас технічної підготовки вище: у фігуристів-аматорів або професіоналів? Спробуємо пояснити це на власному прикладі. У період аматорства ми тренувалися для виступу в трьох або чотирьох змаганнях на рік. Ми освоювали обертання, стрибки та інші складні елементи фігурного катання на ковзанах. Ми виступали, в першу чергу орієнтуючись на суддів, заради високого бала. І вправи зазвичай виконували відмінно, в атлетичній манері ..
З дещо іншим положенням ми зіткнулися в професійному спорті. Тут перш за все звертається увага на точність стилю, на манеру виконання з тим, щоб справити враження на публіку. Але в технічному відношенні професійні виступи поступаються аматорським.
Клас любителів набагато вище. »
І поки існує такий стан, балетмейстеру в спортивному фігурному катанні, з його змаганнями, боротьбою стилів, чемпіонатами - з одного боку, і з чудовими показовими виступами, калейдоскопом концертних номерів - з іншого, працювати, з моєї точки зору, набагато цікавіше.
Звичайно, є і третій шлях. Про нього я вже говорила в іншій главі, де йшлося про постановку показових танців. Якщо ви пам'ятаєте, я пропонувала створити щось на зразок театру фігурного катання, в якому змогли б протягом багатьох років - поки вистачить сил - виступати видатні радянські спортсмени-фігуристи, так і не стали професійними акторами. У такому театрі і балетмейстеру - тренеру - постановнику знайшлося б багато справи. У такому театрі з задоволенням попрацювала б і я. "