фото # 151; С. Безсмертний
Бузуки зустрічається в музичній культурі різних народів. На світлині # 151; ірландський.
Згадка слова «бузуки» викликає у більшості людей або здивування, або асоціації з Грецією і з фільмом «Грек Зорба» або навіть з улюбленою зброєю американських солдатів. Деякі з фанів кельтської музики скажуть, що бузуки у них асоціюється з ірландськими Джига і ріламі, однак мало хто подумає про блюграсс, олд-тайм танцях, і вже зовсім ніхто не зв'яже бузуки з шведської народною музикою, рок-н-ролом або джазом. Однак цей інструмент знайшов місце у всіх названих музичних стилях, і все частіше і частіше замінює гітару в руках гітаристів.
Саз Історія інструменту сягає корінням до перських і візантійським струнним щипковим з довгим грифом. Спочатку бузуки нагадував сучасний турецький саз, а назва бузуки, ймовірно, походить від турецького назви середнього саза # 151; бозук саз. Сімейство сазов характеризується резонатором круглої форми (часто видовбаним з одного шматка дерева шовковиці), довгим вузьким грифом з жильними навязних ладами, вільно пересувається містком і трьома струнами, здвоєними або строєними.
У XX столітті в Греції жильні лади були замінені металевими фіксованими, поставленими по темперований строю, а довгий гриф з'єднаний з резонатором з набраних клепок, як у неаполітанської мандоліни. Стандартної налаштуванням була DAD (ре, ля, ре).
Грецький трехструнних бузуки Історія бузуки назавжди пов'язана з ребетіко. високоімпровізаціонной грецькою музикою, яку часто порівнюють з американським блюзом. Культура ребетіко процвітала на початку 1900-х років в тюрмах і гашішекурільнях портових міст Егейського моря і Малої Азії, і досягла апогею в період між світовими війнами. Стандартний ансамбль включав в себе співака, два або більше бузуки, що грають мелодію і прості акорди, і мініатюрний бузуки під назвою баглами. грає ритмічний стаккато-акомпанемент. Пісні, що розповідають про наркотики, повій, грошах, любові і смерті, базувалися
Балгама на різних народних ладах і традиційних танцювальних ритмах, і характеризувалися експресивної вступною частиною під назвою таксим. пристрасним співом і програшами на бузуки між куплетами. Серед найбільш впливових ранніх виконавців (Ребетів) були Маркос Бамбакаріс і Іоанніс Папіану.
Ірландську музику з бузуки познайомив Джонні Мойніхан (Johnny Moynihan), в 1966 році купив інструмент у одного, який привіз його з Греції, куди їздив
Джонні Мойніхан у відпустку. Мойніхан перебудував інструмент і почав використовувати його на заходах в готелі «Енду» в графстві Голвей разом з Енді Ірвіном (Andy Irvine) та іншими музикантами. Ірвін згадує, що спочатку бузуки взяли більш ніж прохолодно, фактично він сам і вмовив Мойніхана повернутися до мандоліні. Незважаючи на першу невдачу, початок був покладений, і Мойніхан і Ірвін незабаром вже грали на бузуки в складі «Sweeney's Men». Ірвін дав бузуки Доналу Ланні (Donal Lunny), і їх двуплановости інструментування стали основою звучання легендарної групи «Planxty» і стандартом для ритм-секцій наступних фолкових команд.
Ланні пізніше брав участь в ще одній плодовитого ірландської групи «Bothy Band», де також,
Енді Ірвін як ключовий елемент звучання, використовувалася комбінація бузуки # 150; гітара. Бузуки дуже зручний для простого ладового супроводу, яке ідеально підходить для граються традиційно без акомпанементу джиг і рілов ірландської музики. За словами скрипаля «Bothy Band» Кевіна Берка (Kevin Burke): «Бузуки соло-музикантам подобався більше, ніж гітара, через ладової природи мелодій. В акордах звичайної фолк-гітари різниця між мажором і мінор дуже помітна, тоді як в мелодії такої різниці може не бути. Акорди бузуки ладів більш розмиті і годяться для ірландської музики краще. З цієї ж причини слабкої різниці між мажором і мінор, я підозрюю, став популярний гітарний лад DADGAD, який робить можливим Бурдон ефект ».
Ланні, Ірвін і Мойніхан грали на чотириструнних бузуки з мандоліни (октавою нижче) ладом GDAE або GDAD. Всі троє грали, в основному, акомпанемент, і кожен виробив свою техніку. Стиль Дону Ланні складався з брязкати або арпеджірованние акордів в поєднанні з перехідними басовими проходами, і фрагментами мелодії, що з'єднують частини теми. Техніка Ірвіна була більше орієнтована на мелодію, в ній контрапункт накладався на мелодію або чергувався з нею.
Експериментів з впровадження бузуки було досить багато. Алек Фінн (Alec Finn) грав на триструнна бузуки, налаштованим DAD. Він винайшов стрімкий стиль супроводу, в якому перебір струн перемежався фрагментами мелодії. Цілих 25 років його неймовірно стабільний щільне співробітництво зі скрипалем Френкі Гевіном (Frankie Gavin) є ядром групи «De Dannan», єдиною, яка виникла в легендарний період, і що грає до сих пір.
Дейв Річардсон (Dave Richardson) з «The Boys of the Lough» грав на інструменті з плоским резонатором в абсолютно традиційному ключі, не акомпануючи, а просто дублюючи мелодію в унісон або октаву.
Тим часом, бузуки вже знайшов опору за океаном.
Однак все ж, реальний інтерес до інструменту був викликаний ірландської музикою. До середини сімдесятих найсильніші ірландські групи нової хвилі набили собі битий стежку в Штати за допомогою альбомів, концертних турів і фолк-фестивалів. «The Boys of the Lough», «De Danann», і «The Bothy Band» # 151; всі відвідали США, і у всіх у них в складі був бузуки.
Легко зрозуміти, чому інструмент припав на цій землі до душі. Ірландські скрипкові і волинкового мелодії були всім доступні, їх знайома гармонійна структура і трідцатідвухтактовая форма була зручна і звична для більшості американських слухачів. А тепер в них звучить бузуки: здвоєні струни, щодо глибокий тембр, швидке згасання звуку робили звучання нового інструменту схожим на привертає всіх тембр цимбал (hammered dulcimer), однак без постійного гулу і хаотичних обертонів. типові налаштування # 151; це групи кварт і квінт, а витягти прийнятної якості звук з інструменту досить нескладно. Відкритий акорд звучить об'ємно, багато і з прозорістю, якій складно домогтися від гітари, мелодія звучить чітко завдяки здвоєним струнах. Американські гітаристи були повалені. «Мелодія на двох нижніх струнах # 151; це дійсно екзотичний звук », # 151; говорить Стенлі Грінталь (Stanley Greenthal), один з перших ентузіастів ірландської музики в Америці, який почав використовувати
Зен МакЛеод бузуки в своїй музичній діяльності. «Це звук не звідси». Чиказький сіттерніст Джозеф Собол (Joseph Sobol) називає його «незмінно захоплюючим». «Це на кшталт комбінації всіх струнних і клавесина», # 151; каже він. Для Зена Маклеода (Zan McLeod) краса інструменту в прозорості тембру. «У команді, де є низький тембр, типу борана у групи« De Danann », бузуки звучить чудово, на відміну від гітари, яка брудна», # 151; пояснює він, # 151; «Також бузуки гарний у поєднанні з одним інструментом, типу мандоліни. Можна легко домогтися чіткої, переплітається текстури ».
Американське життя ірландський бузуки почав на Середньому Заході. Уродженець Міссурі Джеральд Трімбл (Gerald Trimble), спочатку гітарист, побачив потенціал бузуки. «Мені був потрібен інструмент, на якому я б міг грати не тільки акомпанемент. Я хотів мати можливість імпровізувати, грати перші партії, і знайти з цим інструментом щось нове ».
У 1983 році Трімбл співпрацював з шотландським скрипалем і продюсером Джонні Каннінгхем (Johnny Cunningham # 151; ех- «Silly Wizard»), результатом чого був проект «First Flight», нове слово в запису музики бузуки або сіттерна, як називав свій інструмент Трімбл в той час, коли грав ірландські традиційні мелодії. «Джонні надихнув мене досліджувати музику скрипалів Міссурі і музичну традицію Озарків (місцевість в США, штат Міссурі), які були частиною мого спадщини», # 151; згадує він. Записаний альбом був першим, де бузуки використовувався на перших ролях в американській традиційній музиці.
Чіппер Томпсон (Chipper Thompson) з Алабами шукає нові сфери з бузуки в своїй блюз-рутс групі (bluesy roots-music) в Нью-Мексико, зокрема, він використовує слайд.
Бузуки міг би залишитися просто цікавою випадковістю в історії ірландської музики, якби на сцену не вийшли майстри-виробники інструментів. Для гри на грецькому бузуки в його народній формі необхідна вправність і рівновагу: великий напівкруглий резонатор вимагає від музиканта посадки по-турецьки. Ірландські музиканти хотіли інструмент можна порівняти за гучністю і глибині звучання зі скрипкою, флейтою, акордеоном і волинка, тому перед майстрами було відкрито нове поле діяльності.
Джонні Мойніхан приписує виготовлення першого бузуки з плоским резонатором ірландському гітарного майстра Джону Бейлі, який мав намір виготовити грецький інструмент, але знайшов набірний напівкруглий резонатор
бузуки
Ебнетта занадто складним у виготовленні. Його спроба 1963 року було єдиною в своєму роді, але Мойніхан грав на цьому інструменті не один рік і надихнув інших майстрів і музикантів.
Перший інструмент, призначений спеціально для ірландської музики, виготовив англійський майстер Пітер Ебнетт. У 1970 році він співпрацював з Доналом Ланні і іншими на предмет інструменту, що складається з грифа грецького бузуки з чотирма струнами і слабовипуклоє резонатора з трьох частин. Ебнетт, до сих пір що виготовляє інструменти, називає їх Ірландськими бузуки.
Сімейство мандолін Розібратися в шириться асортименті струнних щипкових з довгим грифом важкувато через відсутність стандартних назв для інструментів-гібридів серед музикантів і майстрів-виробників. Є загальна згода щодо того, чт # 243; є грецький бузуки в його сучасному і народному вигляді. Що таке лютня і мандочелло # 151; визначено завдяки класичним ансамблям мандолініста, проте інструменти, що виходять за ці рамки, кожен називає по-своєму. Схожий інструмент в різних руках може носити назву лютня. бузуки. ірландський бузуки. мандочелло. сіттерн. кельтський сіттерн. октавна мандоліна. blarge або навіть bizzar.
У реальності кожен музикант зараз знає, що існує маса різних назв, і тому не варто надавати цьому надмірного значення. Все ж є кілька принципів, які можуть допомогти. Мандоліни і мандоли визначаються за своїми розмірами і стійким налаштувань: GDAE і CGDA відповідно. Мандочелло майже в два рази більше мандоли, і налаштовується точно октавою нижче. З іншими інструментами справу більш заплутане. якщо
Октавна мандоліна інструмент має три або чотири ряди струн (здвоєних або прибудованих) і дійсно довгий гриф, то ймовірно можна назвати його бузуки. Якщо гриф коротший і лад G D A E, то це, швидше за все, октавна мандоліна. бузуки або сіттерн. Загальна тенденція така: інструмент такого типу з п'ятьма рядами струн зазвичай називають сіттерн. але в цьому повної згоди між майстрами-виробниками немає. Якщо рядів струн шість і більше, то це гіттерн або bizzar. остання назва також застосовується і для інструментів з чотирма рядами струн і резонатором в формі гітари.
Попит на інструмент стабільно зростає, і на даний момент попит на кращі інструменти злегка перевищує пропозицію. Майстри вдосконалюють дизайн, конструкцію та матеріали, а музиканти дізнаються все нові і нові можливості інструменту.
Є всі підстави припускати, що і нове тисячоліття буде наповнене звуком подвійних струн бузуки.