Евріпіда (480 до н.е. - 406 до н.е.), давньогрецький драматург. За іншими відомостями - рік народження 485-484 до н.е.
Евріпід вважається одним з перших трьох професійних драматургів, які сформували один з основоположних жанрів драматургії - трагедію. Однак, звертаючись до творчості його попередників, Есхіла і Софокла. ми зустрічаємося перш за все зі становленням і розвитком архітектоніки і структури жанру. Так, Есхіл першим ввів у трагедію другого актора; Софокл значно збільшив обсяг діалогів і ввів третього актора, що дозволило загострити драматургічна дія. Що ж стосується Евріпіда, то він докорінно трансформував сутнісний аспект трагедії - проблематику і характери її персонажів. Принципова новизна його творчості дозволила трагедії зробити величезний стрибок в своєму розвитку - по суті, в його п'єсах вже містяться принципи сьогоднішньої драматургії, сучасного театру. На користь цього свідчать багато обставин.
Так, наприклад, якщо спиратися тільки на хронологію, стає ясно, що Евріпід аж ніяк не був продовжувачем і приймачем Софокла - вони були сучасниками і працювали одночасно (Софокл старше Евріпіда не більше ніж на півтора десятка років, а помер він навіть трохи пізніше Евріпіда). Однак в нашій свідомості творчість Евріпіда справедливо віднесено до зовсім іншої, нової театральної епохи.
Постановка трагедій Есхіла і Софокла - велика рідкість для сучасної сцени; і, вже якщо подібні спектаклі з'являються, то, як правило, в рамках експерименту і в сильній переробленому вигляді. Однак трагедії Евріпіда періодично з'являються в репертуарі сьогоднішнього театру - в усякому разі, не рідше, ніж античні комедії, скажімо, Арістофана або Плавта.
Практично всі збережені п'єси Евріпіда створені під час Пелопоннеської війни (431-404 до н.е.) між Афінами і Спартою. що зробила величезний вплив на всі аспекти життя стародавньої Еллади. І перша особливість трагедій Евріпіда - животрепетна сучасність: героїко-патріотичні мотиви, вороже ставлення до Спарті, криза античної рабовласницької демократії, перша криза релігійної свідомості, пов'язаний з бурхливим розвитком матеріалістичної філософії і т.п. У зв'язку з цим особливо показово ставлення Евріпіда до міфології: міф стає для драматурга лише матеріалом для відображення сучасних подій; він дозволяє собі змінювати не тільки другорядні деталі класичної міфології. але і давати несподівані раціональні інтерпретації відомих сюжетів (скажімо, в Іфігенії в Тавриді людські жертвоприношення пояснюються жорстокими звичаями варварів). Боги в творах Евріпіда часто постають більш жорстокими, підступними і мстивими, ніж люди (Іполит, Геракл і ін.). Саме тому, «від противного», в драматургії Евріпіда отримав таке широке поширення прийом «dues ex machina» ( «Бог з машини»), коли в фіналі твору раптово з'явився Бог нашвидку вершить правосуддя. У трактуванні Евріпіда божественне провидіння навряд чи могло усвідомлено піклуватися про відновлення справедливості.
Однак головною новацією Евріпіда, що викликала неприйняття у більшості сучасників, було зображення людських характерів. Якщо в Есхіла в трагедіях дійовими особами виступали титани, а у Софокла - ідеальні герої, за власним висловом драматурга, «люди, якими вони повинні бути»; то Евріпід, як зазначав у своїй Поетиці вже Аристотель. вивів на сцену людей такими, які вони бувають в житті. Герої і особливо героїні Евріпіда аж ніяк не володіють цілісністю, їх характери складні і суперечливі, а високі почуття, пристрасті, думки тісно переплітаються з низинними. Це надавало трагічним характерам Евріпіда багатогранність, викликаючи у глядачів складну гаму почуттів - від співпереживання до жаху. Так, нестерпні страждання Медеї з однойменної трагедії призводять її до кривавого злодіяння; причому, убивши власних дітей, Медея не відчуває ні найменшого каяття. Федра (Іполит), що володіє воістину шляхетним характером і надає перевагу смерть свідомості власного падіння, робить низький і жорстокий вчинок, залишаючи передсмертний лист з помилковим звинуваченням Іполита. Іфігенія (Іфігенія в Авліді) проходить дуже складний психологічний шлях від наївної дівчини-підлітка до усвідомленої жертовності на благо батьківщини.
Розширюючи палітру театрально-зображальних засобів, він широко використовував побутову лексику; поряд з хором, збільшив обсяг т.зв. монодій (сольний спів актора в трагедії). Монодії були введені в театральний побут ще Софоклом, проте широке застосування цього прийому пов'язано з ім'ям Евріпіда. Зіткнення протилежних позицій персонажів в т.зв. агонах (словесних змаганнях персонажів) Евріпід загострював через використання прийому стіхоміфіі, тобто обміном віршами учасників діалогу. У пізніх трагедіях Евріпіда посилюються побутові й комічні елементи, а також елементи мелодрами (Орест, Електра і ін.).
Незадовго до смерті, Евріпід (за деякими свідченнями - через відсутність визнання співвітчизників) залишив Афіни і переїхав до македонського царя Архелая.
У середні століття творчість Евріпіда, як, втім, і всі мистецтво античності, було забуто. Нова хвиля інтересу до його драматургії виникла в епоху Відродження, перш за все - в Італії, і зробила серйозний вплив на формування драми 16 в. Пізніше, в епоху класицизму. до сюжетів Евріпіда неодноразово звертався Расін. Вплив драматургії Евріпіда чітко помітно і в творчості багатьох європейських художників пізнішого періоду - Вольтера. Гете, Шиллера. Грильпарцера. Верхарна. Виспянського і багатьох інших.