болгарський танець
походження
Народні танці пронизані теплим сонцем півдня, солодким ароматом незабутніх садів і унікальних рожевих плантацій. Від покоління до покоління передається майстерність танцю, з часом удосконалюються його форми. Це в свою чергу надає старовинним танцям нове дихання, яке близьке сучасним людям. Домінуючими є форми масового танцю, завдяки згуртованості людей. У танцях народ країни висловлював свої найпотаємніші мрії.
Танці, які супроводжуються співом, з'явилися з часів старовини і популярні до цих пір. Як і раніше танці Болгарії виконуються під акомпанемент двухголосний або хорового співу. Південний захід країни славиться жіночими танцями, які виконуються під вокальне тріо.
Танці Болгарії відрізняються від інших оригінальністю рітмометріческого малюнка. Збіг танцювальної та музичної фази характерно для більшості з них. Поруч з музичними розмірами 2/2, 4/4 існують розміри 5/8 і 7/8, які називаються несиметричними. Це свідчить про зв'язок болгарської танцювальної музики з найдавнішої фракійської культурою.
Чудові складні ритми збагатили пластику болгарського танцю. Танці Болгарії - найпоширеніший вид народної творчості країни. Неповторний темперамент, дивовижний смак, приголомшлива винахідливість народу виражена в обрядових, трудових, карнавальних, календарно-святкових танцях Болгарії. Вони є не надто складними за композицією малюнка, але руху ніг у них різноманітні, технічно складні і надзвичайно красиві.
Відомі танці:
«Риченіци» і «хору» - найпоширеніші в Болгарії танці.
«Хора» - це танці, в яких танцюють багато людей. Кількість учасників в таких танцях не обмежена. Виконувати цей танець можуть як чоловіки, так і жінки, або все разом. Для таких танців природні ходи по колу, зигзагами, лініями, руху з одного боку в іншу, тому і вперед. Виконавці танцю обов'язково триматися за руки, які опущені вниз, або підняті вгору від ліктя. Чоловіки в танці тримаються за плечі. Дуже часто танцюристи тримаються за руки, які схрещені або спереду, або ззаду. Іноді вони тримаються за пояса, а права рука опущена донизу.
«Риченіци» - один з чудових імпровізованих болгарських танців. Танцюристами можуть бути і чоловіки, і жінки. Такі танці набули поширення по всій країні. Єдине, що в кожній області їх виконують на свій лад. Виконують такий танець дівчина і хлопець, іноді двоє юнаків і дві дівчини. Вони танцюють один перед одним. Виконуються такі танці з хусткою, який переходить з рук в руки. Юнак і дівчина в танці перетягують хустку.
Болгари дуже люблять танці, які виконуються на гарячому вугіллі. Нестінари - це люди, у яких є здатність ходити по розжареному вугіллю. У Болгарії таких людей не дуже багато. Подейкують, що вони є предками індійських йогів. Такі танці починаються ввечері, коли стемніє. Чоловіки, які виконують цей танець, в першу чергу обходять вогняне коло по периметру. При цьому грають барабани і волинка.
Основні елементи костюмів
Основою жіночого костюма була сукня soukman (російська вимова «сукман»), яке можна назвати найпоширенішим жіночим вбранням. Носили сукман в середній (або центральної) частини Болгарії, класифікувати його можна як рід сарафана. Незважаючи на безліч регіонального характеру варіантів цієї сукні, спостерігаються загальні всеболгарскіе особливості: тунікоподібний виріз, тип тканини і ін. Як правило, soukman - плаття без рукавів, але в деяких регіонах його носять з короткими або довгими рукавами. Декор сукмана складають багатобарвні вишивки та аплікації з декоративного шнура. Смужки тканини - «хвости» кріплять до проймах (вирізам рукавів). З усього різноманіття варіантів soukman найвиразнішими можна назвати три наступних типу: kusoklinest (з низькими клинами, типовий для Західної Болгарії), visokoklinest (характерний для Центральної Болгарії) і вважається сьогодні досить рідкісним костюм-двійка, складений з короткого жакета chapak і щільно зібраної спідниці з довгим поясом, традиційний для деяких східних областей. Зазвичай плаття soukman носять з коротким тканим поясом, який спереду закріплюється застібкою типу пряжки pafti. У більшості soukman - чорного кольору, центральною частиною його, безсумнівно, можна назвати яскравий декоративний, багато прикрашений фартух.
Футболка saya - з короткими або довгими рукавами - включало подібну туніці жіночу сорочку ( «ризу») з прямими або збористі рукавами і коміром і простору спереду спідницю, довжина якої варіювала від коліна до щиколотки.
Найтиповішим для болгарок головним убором можна назвати хустку.
Чоловіча національна одяг (в основному у сільських жителів) складався з сорочки і суконних довгих вузьких або широких штанів і верхнього одягу. Відомо два типи чоловічого одягу: перший - з переважанням білого кольору «belodreshna». Штани «benevretsi» - це ті, що довгі і вузькі, з охоплюють ноги ноговицами, і «dimii» - з широкими і короткими штанинами.
Оздоблення вишивкою і шнурами була присутня в основному на горловині, вершинах клинів і на поясі, була виражена в лінійному орнаменті. Пояс, багато прикрашений, в кольоровій гамі якого переважав червоний, туго затягували, щоб підкреслити талію. Такими особливостями відрізнялася одяг жителя Західної Болгарії.
Другий тип чоловічого одягу - «chernodreshna», темних тонів. Цей одяг з упевненістю можна назвати загальнонаціональної тенденцією, що отримала своє поширення в період болгарського Відродження. У «chernodreshna» широкі штани з рясною обробкою тасьмою називаються potouri. Як у багатьох народів, у даному випадку велика кількість тканини - свідоцтво заможності. Чим ширше potouri, особливо в підставі, тим заможніше їх володар. Цей вид одягу переважно носили жителі Східної Болгарії.
Поверх сорочки зазвичай одягали короткий одяг з грубого домотканого вовняного полотна типу сукна з рукавами або без них. За головний убір була смушкова шапка.
Взуття і чоловіків, і жінок - царвулі, тип шкіряних постолів.
Колективи та особистості
Танці Болгарії на професійному рівні стали виконувати з 1907 року, завдяки чудовим вчителям гімнастики Р. Корольової і П.Радоевим. Вони вперше поставили в чудових оперних театрах перші і оригінальні балетні сцени.
1919 рік ознаменувався відкриттям дитячої балетної школи за участю Радоева.
1927 рік - організація першої професійної балетної групи А. Петрова в народній опері міста Софії.
1951 рік відкрив для болгар Державне хореографічне училище. Тут проводилося навчання на відділеннях болгарського народного і класичного танцю.