Євгеній Онєгін Фотографія
У Пушкіна це викладено так:
Загинеш, мила; але перш
Ти в сліпучою надії
Блаженство темне кличеш,
Ти млість життя дізнаєшся.
Ці рядки Чайковський перетворює в пряму мову Тетяни.
Але не в усьому Чайковський слід за Пушкіним. За романом, при зустрічі з Онєгіним Тетяна не виявляє внутрішнього хвилювання.
їй ніщо не змінило:
У ній зберігся той же тон,
Був так само тих її уклін.
Слухач опери ясніше уявляє собі душевний стан Тетяни. І не тільки по кинутої нею фразі, яку додав до пушкінського тексту Чайковський: "Боже, поможи мені приховати душі жахливе хвилювання!" Чайковський користується тут одним з тих особливих засобів, якими володіє оперний композитор: Онєгін, Тетяна та її чоловік байдужим тоном ведуть чемну світську бесіду, а в оркестрі звучить пристрасна тема любові і страждань Тетяни, кажучи про внутрішній, прихований під маскою світської спокою, хвилюванні княгині .
У заключній сцені цієї маски світського байдужості вже немає.
У тузі серцевих докорів,
Рукою зціпивши пістолет,
Дивиться на Ленського Євген.
"Ну, що ж? Убитий", вирішив сусід.
Убитий. Сім страшним вигуком
Убитий, Онєгін з содроганьем
Відходить і людей кличе.
І довго, довго переслідувало пушкінського Онєгіна спогад про загиблого друга.
бачить він: на талому снігу,
Начебто сплячий на нічліг,
Нерухомий юнак лежить,
І чує голос: що ж? убитий.
Чайковський в сцені дуелі обмежується короткою ремаркою: "Онєгін в жаху схоплює руками голову" .За суті, Чайковський майже що пройшов повз гірких думок і почуттів Онєгіна після загибелі Ленського. Зробив він це, очевидно, тому, що в образі Онєгіна його вабив "один драматичний мотив": полум'яна любов до Тетяни, яка прийшла на зміну тому поблажливого байдужості, яке він відчував до виросла в сільській глушині дівчинці. І цей "драматичний мотив" виявлено в "ліричних сценах" Чайковського чи не сильніше, ніж в романі Пушкіна. У заключній сцені і у Пушкіна і у Чайковського Онєгін вислуховує сувору відповідь Тетяни:
Що ж нині Мене переслідуєте ви
Навіщо у вас я на прикметі?
Чи не тому, що у вищому світі
Тепер бути я повинна;
Що я багата і знатна,
Що чоловік в битвах понівечений,
Що нас за те пестить двір?
Чи не тому, що мій ганьба
Тепер би усіма був помічений
І міг би в суспільстві принести
Вам спокусливу честь?
Пушкінським Онєгіним ці жорстокі докори в якійсь мірі заслужени.Но коли слухаєш Онєгіна в останніх двох картинах "ліричних сцен", цей докір чи не здається справедливим. Слухач розуміє, що не марнославством народжене раптово спалахнуло почуття Онєгіна до Тетяни. Євгену доріг тепер образ "колишньої Тані", дорога і нова Тетяна, "з розумом і волею живий", які збагачені стражданнями, довгими размишленіямі.Страстная мова Онєгіна щира, музика його звернення до Тетяни красива, благородна і сповнена почуття. Онєгін в заключній сцені не той пересичений холодний резонер, яким він постає в перших картинах. Онєгін викликає жалість. Але все-таки не більше! Тоді як доля Тетяни, її любов, твердість у виконанні боргу залишають слухача глибоко схвильованим. В кінцевому рахунку заключна сцена сприймається не як трагедія Онєгіна, а як трагедія Тетяни, трагедія благородної, люблячої і самовідданої жіночої душі.Третій герой опери Чайковського і роману Пушкіна - Володимир Ленський. У ньому немає роздвоєності Онєгіна, немає болісних душевних колізій Татьяни.Создавая цей образ, Чайковський теж не в усьому слідував за Пушкіним. Якщо відношення Пушкіна до Ленського не позбавлене іронії, то Чайковський повністю відмовляється від іронічних штрихів. Ленський "ліричних сцен" - чарівна і цілісна натура. Він привертає і юнацької палкістю, і юнацької безпосередністю, чистотою чувства.Всего три рази з'являється на сцені Ленський, і кожна його поява вносить нові риси в його вигляд. У першій картині - палке, пристрасне і повне ніжності визнання: аріозо "Я люблю вас, Ольга, як одна божевільна душа поета ще любити засуджена". Ленський вірить в світле майбутнє, в майбутнє щастя.
Світла захопленість звучить і в музиці аріозо.В четвертій картині, на балу у Ларіним, Ленський вражений "підступністю" друга - злий витівкою Онєгіна, який проявив недоречне увагу до Ольги, і "зрадою" нареченої. Втративши здатність володіти собою.
Ленський в гніві, в обуренні кидає образу Онєгіна: "Ви - безчесний спокусник!" Шлях до примирення відрізаний, колишнім друзям доведеться зустрітися у бар'єру. У музиці Ленського звучать страждання ( "У вашому домі, як сни золоті"), гіркоту, обурення.
У п'ятій картині - остання зустріч слухача з Ленським. Основний, найсильніший з музики епізод в сцені дуелі - арія Ленського. Текст арії - вірші, накидані Ленським вночі перед поєдинком. Всім відомі рядки, де Пушкін говорить про ці вірші:
Володимир книгу закриває, Бере перо; його вірші, Сповнені любовної зразки, Звучать і ллються. Їх читає Він вголос, в ліричному огні, Як Дельвіг п'яний на піру.Еті рядки передують віршам Ленського. А привівши їх, Пушкін додає:
Так він писав темно і мляво.
І нарешті перед зорею,
Схилившись втомленою головою,
На модному слові ідеал,
Тихенько Ленський задрімав.
Чайковський відкинув цей відтінок іронії. Йому ближче той погляд Пушкіна на вірші Ленського, який виражений в інших рядках роману:
Його перо любов'ю дихає,
Чи не хладно блищить гостротою;
І повні істини живий
Течуть елегії рікою.
Елегію, "дихаючу любов'ю", Чайковський почув і в передсмертних віршах Ленського. Чайковський мав рацію, так прочитавши вірші Ленського, бо Пушкін всупереч власній іронічній оцінці вклав в них глибоке щире почуття. І це зрозуміло: Ленський був доріг Пушкіну; м'яка посмішка, легке іронізування над захопленістю Володимира не заважали поетові любити свого юного героя. Глибині почуття анітрохи не суперечать введені в елегію Ленського умовно-романтичні, традиційні в ту епоху поетичні образи ( "Впаду я, вражений стрілою", "Чи прийдеш, діва краси, сльозу пролити над ранньої урною."). Юний поет, "без малого й вісімнадцять років", і не міг би тоді написати свою елегію іначе.Арія Ленського - ліричний монолог. Можлива близька загибель, краса світу, яку, можливо. Ленський бачить востаннє, і, нарешті, полум'яна любов до Ольги-таким є коло думок і почуттів цього елегійного монологу.
І по музичному змісту арію Ленського можна назвати елегія. У музиці немає почуття приреченості, безвиході. Скорбота, скарга, ніжність, пристрасні пориви - ось що звучить в чудовій кантилене арії Ленського. За виразності мелодій ця арія, можливо, кращий епізод "ліричних сцен". Основний мелодійний образ арії з'являється після короткої речитативної фрази "Куди, куди ви відлетіли, весни моєї золоті дні?", Зі словами "Що день прийдешній мені готує?". Ця дивовижна за красою і разом з тим гранично проста мелодія набуває різноманітних відтінків. Спочатку вона сповнена печалі; але потім переймається ніжною ласкою, коли думка Ленського звертається до Ольги: "Скажи, прийдеш чи, діва краси." Потім ця мелодія насичується гарячої пристрастю: "Ах, Ольга, я тебе любив, тобі єдиної присвятив світанок сумний життя бурхливої" .В укладанні арії Чайковський створює складний музичний образ. У кантилене Ленського "Бажаний друг, прийди, я твій чоловік" захоплений порив (тут з'являється нова, теж співуча, але дуже схвильована мелодія). Ленський знову вірить в можливість щастя. А оркестр говорить зовсім інше: мірний суворий ритм похоронного ходи віщує трагічну долю Ленського. В самому кінці арії оркестр ще раз нагадує ніжно-сумну мелодію "Що день прийдешній.". Ця мелодія звучить і в сцені поєдинку і в заключних тактах п'ятої картини - тепер уже як спогад про загиблого юноше.Остается згадати ще про двох персонажах опери. Ольга, малозначна фігура в романі Пушкіна, не більше значна і в "ліричних сценах" Чайковського. Арію Ольги в першій картині ( "Я не здатна до смутку томної"), приємну, мелодійну, все ж важко визнати повною творчою удачею композитора.
Інша річ-чоловік Тетяни: князь N-у Пушкіна, князь Гремін - у Чайковського. Його єдиний вислів - арія в сцені петербурзького балу: зустрівши "рідню і Друга свого" Онєгіна, князь розповідає йому про своє щастя, про те світлому, радісному, що внесла в його життя Тетяна.
Відповідного монологу князя в романі Пушкіна немає. По суті, образ Гремина створений Чайковським самостійно. Правда, текст арії Гремина ( "Любові всі віки покірні") в більшій своїй частині складається з пушкінських віршів; але вірші ці у Пушкіна не пов'язані з чоловіком Татьяни.Как і князь N у Пушкіна, Гремін у Чайковського не приймає скільки-небудь активної участі в розвитку Драми. Драматургічний сенс арії Гремина в тому, щоб дати слухачеві повніше уявлення про Тетяну: не про "дівчинці несміливо" і не про "законодавцеві зал", а про жінку, за своїми душевними якостями високо стоїть над світським суспільством. Саме тому Чайковський вводить в арію Гремина викривальні рядки з першого видання "Євгенія Онєгіна" Пушкіна (виділені курсивом) .Серед лукавих, малодушних, Шальних, балувати дітей, Лиходіїв і смішних і нудних, Тупих, прівязчівость суддів, Серед кокеток, віруючих, Серед холопьев добровільних. Серед щоденну модних сцен, Чемних, ласкавих зрад. Вона блищить як зірка У темряві ночі, в небі чистому, І мені є завжди В сяйві ангела променистому Арія Гремина з її плавною, неквапливою, кілька урочистій і разом з тим дуже теплою кантиленою сприймається як свого роду ліричний роздум благородного і розумного человека.Лішь деякі сцени своєї опери Чайковський приділяє побуті, окресленні життя, навколишнього його героїв. Але в цих небагатьох сценах - в народних хорах першої і третьої картин, в сцені свята у Ларіним з найпопулярнішим вальсом і кумедними куплетами гувернера-француза Трике, в картині петербурзького балу з ефектним, урочистим полонезом - у всіх цих сценах перед нами постає картина Росії пушкінського часу.
Соловцов А.Кніга про російській опері. М. 1960. С.138