Зберігання графіки - реставрація і відновлення - Фігаро багет

Реставрація і відновлення

ЗБЕРІГАННЯ ГРАФІКИ

Головними джерелами небезпеки для збереження колекцій графічних творів є:

  • властивості і особливості самого твору мистецтва;
  • умови і режим зберігання;
  • звернення і використання твору графічного мистецтва;
  • cтіхійние лиха і аварії;

Завдання консервації - уповільнити процес руйнування творів мистецтва, стабілізувати їх стан. Головним завданням консервації є створення і постійна підтримка в зберіганні і на експозиціях стабільного мікроклімату і відповідної освітленості предметів мистецтва.

Особлива увага повинна бути приділена оформленню творів мистецтва і умов їх експонування. При оформленні слід виходити з принципу збереження твори графіки. Цього принципу повинен відповідати вибір, декоративного матеріалу, що контактує безпосередньо з твором мистецтва, а також організація освітленості в місці експонування.

Говорячи про графік, ми маємо на увазі не тільки малюнок, гравюру і літографію, а й акварель, гуаш, пастель, виконані на папері, пергаменті, на кістки і на інших засадах. Всі ці музейні предмети відносяться до групи органічних матеріалів, надзвичайно чутливих до змін температурно-вологісного режиму.

Оптимальні параметри мікроклімату, при якому органічні матеріали зберігаються тривалий час без шкоди і пошкоджень, такі:

  • tо + 17-19о С;
  • відносна вологість 45-55%;

Кілька ширше межі допустимих параметрів, в цьому діапазоні не відбувається незворотних змін матеріалів:

  • tо + 15-24о С;
  • відносна вологість 40-65%;

Температура вище + 24о і відносна вологість нижче 40% веде до зневоднення об'єкта і його механічного пошкодження, відносна вологість вище 65% призводить до небезпеки біологічного зараження. Поєднання температури + 24о і вологості 65% допустимо тільки на дуже короткі проміжки часу.

Стабільність клімату в приміщенні, де знаходиться твір мистецтва - це головне, оскільки різкі зміни температурно-вологісного режиму шкодять більше, ніж незначне постійний відступ від норми. Але подібне відступ від оптимального режиму не повинно виходити за рамки допустимих параметрів, так як це може призвести до незворотних змін в об'єктах, особливо з органічних матеріалів.

Що відбувається з графікою?

Папір досить стійка до перезволоження, і до певної межі зміни мають оборотний характер. При тривалому перезволоженні відбуваються хімічні зміни в структурі волокон паперу, а також виникає небезпека біологічного зараження. При зниженні вологості папір пересихає, набуває крихкість і ламкість.

Пергамент при високій вологості поглинає велику кількість води, набухає, набуває прозорість, збільшується його площа і об'єм, можливе виникнення цвілі. При низькій вологості пергамент всихає, деформується, на ньому утворюються тріщини і складки. Лист пергаменту може усохнути до 3/4 свого обсягу, і це явище є незворотнім.

Кость надзвичайно чутлива до змін режиму: при високій вологості відбувається її знебарвлення і розкладання, з'являється цвіль. При низькій вологості кістяна платівка втрачає пластичність, з'являються тріщини, кістка скорочується в розмірах.

Барвистий шар страждає в будь-якому випадку: при деформації основи він обсипається і відшаровується, а збільшення вологості викликає набухання сполучної.

Крім температури і вологості необхідно також враховувати швидкість повітряних потоків, яка не повинна перевищувати 0,1-0,2 м в секунду, причому повітрообмін повинен йти поступово, без різких стрибків, необхідно також уникати прямого попадання повітряного потоку на експонати.

Освітленість творів мистецтва

Природний і штучне світло складається з видимого світла, а також з ультрафіолетового й інфрачервоного складових. Захищаючи твори мистецтва, ми повинні прагнути усунути саме руйнівний ультрафіолетове випромінювання, звести до мінімуму теплове інфрачервоне і обмежити видиме.

Вирішальне значення набуває проблема освітленості для об'єктів, виконаних з органічних матеріалів, особливо для творів графіки, які відносяться до групи найбільш чутливих до впливу світла творів мистецтва.

Пошкодження, викликані світлом - вицвітання паперу і фарб - практично незворотні. Особливо небезпечно вплив ультрафіолетового випромінювання для акварелей, оскільки фарба містить надзвичайно дрібні частинки пігменту, які лежать на поверхні матеріалу і знебарвлюються дуже швидко.

Також швидко відбувається фоторазрушеніе основи - пожовтіння, зменшення механічної міцності, підвищення крихкості. Буквально через 3 місяці інтенсивного опромінення ультрафіолетом, паперова основа втрачає до 60% міцності. Різні матеріали мають різну світлостійкість, більш міцні до впливу світла пігменти, менш - пергамент, слонова кістка, найслабша в цьому переліку - папір.

Допустима межа освітленості для об'єктів третьої групи світлостійкості, в яку входять твори графіки - 30-50 люкс, що може бути пов'язане з освітленістю підвалу або яскравим місячним світлом.

Слід враховувати, що одна і та ж ступінь пошкодження об'єкта може бути результатом як короткочасного сильного опромінення, так слабкого, але тривалого:

  • 100 лк х 5 годин = 500 лк / ч;
  • 50 лк x 10 годин = 500 лк / ч.

Якщо експонувати графічний твір протягом 10 годин при освітленості 300 лк - зміни фарб будуть помітні вже через 17 днів, якщо при 50 лк, то тільки через 100 днів. При сумарною річною інтенсивності освітлення 1,5 млн. Лк / год тривалість практичному житті нестійких до світла об'єктів - 20 років. При відсутності ультрафіолетового випромінювання цей термін збільшується в 6 разів.

По можливості для особливо цінних творів графічного мистецтва слід виключити вплив природного освітлення, оскільки саме воно, навіть при відсутності яскравих сонячних променів, містить найвищу частку ультрафіолетового випромінювання і є самим руйнівним за своїм впливом. Так, світло від хмарного небосхилу в 10 разів більш руйнівними, ніж від лампи розжарювання, світло якої містить найменше ультрафіолетових променів, в порівнянні з іншими джерелами штучного освітлення. Недоліком ламп розжарювання є висока частка інфрачервоних променів, що дають тепло, тому лампи подібного типу повинні бути розташовані не ближче 1 метра до твору мистецтва, і поза вітрини.

Лампи денного світла - люмінесцентні - економічні, дають мало тепла, але відсоток ультрафіолету дуже високий.

Найкращими є волоконні освітлювачі, що дають холодне світло без ультрафіолетової складової.

У будь-якому випадку, краще розсіяне світло, що не дає відблисків і точкової концентрації променів.

Для захисту графічних робіт дуже добре підходить спеціальне «музейне» скло, що захищає завдяки спеціальним плівкам-фільтрам, від ультрафіолетового та інфрачервоного випромінювання.

У рідкісних випадках, якщо стан оригіналу не дозволяє його експонувати, можна замінити цей твір графічного мистецтва його факсимільного копією, при цьому сам твір мистецтва може зберігатися в оптимальних умовах, без доступу світла.

Оформлення графічних робіт

Поширеним джерелом ушкодження графічних творів є міграція кислот з тих матеріалів, які стикаються з папером оригіналу. Руйнування паперу може посилитися через застосування хімічно нетривких матеріалів: паперу або картону для підкладки і паспарту, клеючих засобів. Картон або папір, що застосовуються для виготовлення паспарту і задника повинні бути безкислотній і витриманими, тобто добре просушеними і рівними, інакше при висиханні вони будуть жолобитися і деформувати експонат. В ідеалі потрібно застосовувати папір і картон так званого музейного якості, яку в багетних майстерень ФІГАРО БАГЕТ використовують для оформлення особливо цінних творів графічного мистецтва. Картон для паспарту і задника музейного якості володіє набором властивостей, що дозволяють зменшити шкідливий вплив несприятливих умов зовнішнього середовища або неправильного поводження:

  • не виділяє хімічних речовин, які пошкоджують об'єкти;
  • стійок до хімічного і механічного руйнування;
  • нейтральний, кислоти в картоні видалені або нейтралізовані, з рН = 7 або вище, з невеликим лужним резервом;
  • не містить лігніну, який змушує папір жовтіти і надає їй крихкість;
  • багато сортів картону складаються з тропічних волокон (100% лляних і бавовняних);
  • довговолокнистий, що надає картону велику механічну міцність;

Звичайним видом оформлення особливо цінних графічних творів в багетній матерской ФІГАРО БАГЕТ є паспарту з картону музейного якості, і задника з безкислотного картону білого кольору.

При оформленні графічних робіт з паспарту, між склом і поверхнею оригіналу оставаётся повітряний простір, що є ідеальним і для зберігання графічних аркушів.

Тільки в оформленому вигляді постійно повинні зберігатися твори, виконані в техніці пастелі, вугілля, сангіна, а також тендітні мініатюри на кістки і пергаменті. Для об'ємних творів мистецтва фахівці багетній майстерні ФІГАРО БАГЕТ виготовляють спеціальні вітрінкі, щоб захистити поверхню твори від запилення і механічних пошкоджень.

Особливо це важливо для пастелей - ні в якому разі не можна зберігати пастель, що не захищену склом: видалити пил з її поверхні неможливо! Для мініатюр на кістки і пергаменті професійне оформлення грає ту ж роль, що і підрамник в живопису - не дає основі жолобитися при змінах зовнішніх умов. Чутливість найтоншої кістяний пластинки, позбавленої скла і рами така, що при несприятливих умовах і невмілому поводженні вона може просто згорнутися в трубочку, і для виправлення подібної деформації будуть потрібні зусилля досвідченого реставратора.

Методи монтажу мають дуже велике значення для збереження особливо цінних творів графіки. Поширеним в багетній майстерні ФІГАРО БАГЕТ є метод кріплення за допомогою так званих «лапок» або шарнірів - клейових паперових смужок. Розмір і кількість «лапок» майстер підбирає залежно від розміру експоната. «Лапки» приклеюються так, щоб при необхідності можна було оглянути оборот оригіналу. Папір для «лапок» повинна відповідати основним вимогам, що пред'являються до всіх складальних матеріалами, а по товщині відповідати папері оригіналу. Кращою папером є довговолокнисті японська папір, нарізаний таким чином, щоб згин «лапки» припадав поперек, а не уздовж волокон.

Готові лапки мажуть клеєм і приклеюють спочатку до оригіналу, потім до підкладки, накладаючи поверх невеликі важки через прокладочні папір. Графічна робота завжди приклеюється тільки до підкладці і ніколи до паспарту!

«Лапки» клеяться тільки до верхньої частини аркуша - це забезпечує папері відому свободу і не дає їй деформуватися при зміні лінійних розмірів, викликаних підвищенням або пониженням вологості. Графічний лист, жорстко закріплений за всіма сторонам, а тим більше суцільно по всьому периметру, може бути просто розірваний.

Клей для монтажу особливо цінних графічних робіт, застосовуваний в багетній майстерні ФІГАРО БАГЕТ відповідає реставраційним нормам. Наші майстри працюють тільки борошняним і крохмальним клейстером або риб'ячим клеєм, приготовленим за рецептами ВХНРЦ ім. І.Е. Грабаря, або исползуются спеціальні смужки паперу «Filmoplast», які мають музейне якість і є оборотними

Не можна приклеювати етикетки прямо на експонат. Етикетки клеяться тільки на паспарту, або на раму.

Якщо необхідний ще більш щадний метод монтажу, при яких до листа оригіналу не приклеюється нічого, фахівці багетній майстерні ФІГАРО БАГЕТ використовують монтаж в куточки. Є спеціальні куточки з прозорого полімеру, або з паперу музейного якості. Розміри їх залежать від розмірів твори графіки і віконця паспарту. Найбільше подібний монтаж підходить для творів, виконаних на картоні, щільному папері або мають картонну підкладку - тобто для творів, що володіють достатньою механічною міцністю.

Інший спосіб монтажу графічних творів, застосовуваний в багетній майстерні ФІГАРО БАГЕТ вимагає застосування вузьких паперових смужок, які накладаються зверху на поля експоната по всіх чотирьох сторонах, а їх вільні кінці, що виходять на підкладку, прикріплюються до підкладки клейкою стрічкою або клеєм. При такому кріпленні експонат не в жодному разі не пошкоджується. Єдина вимога: клеїть не повинна стикатися з оригіналом.

Особливу увагу слід звертати на демонтаж, при якому і наноситься найбільшу кількість пошкоджень. Демонтажем повинен займатися або реставратор, або той же фахівець, який монтував твори, або інший висококваліфікований майстер, знайомий з методами оформлення музейних графічних робіт.

Зберігання графіки в домашніх умовах

У домашніх умовах досить дотримуватися кількох простих правил, який дозволять насолоджуватися графічним твором мистецтва довгі роки без шкоди для експоната:

  • графічних робіт обов'язково повинна бути оформлена в раму з паспарту і закрита склом;
  • в крайньому випадку можна зберігати графіку без рами, оформленої тільки в паспарту;
  • не допускати попадання прямих сонячних променів на твір мистецтва;
  • з обережністю провітрювати приміщення в зимовий час, уникаючи значних перепадів температур;
  • не вішати цінні картини на кухні;
  • якщо графіка становить велику цінність, краще її закрити "музейним" склом;

Схожі статті