Вільям Хогарт - талановитий англійський портретист, сатирик і мораліст
Хогарт уважно і вдумливо спостерігав життя людей різних станів і матеріального достатку. Він був дотепний і схильний до гумористичного і сатиричного погляду на життя своїх співвітчизників, що ставить його в один ряд з великими романістами-сатириками XVIII в. Його твори часто складалися в цикли і серії.
з біографії
У. Хогарт. Автопортрет (+1745)
Вільям Хогарт народився в 1697 р в одному з районів Лондона. Його батько був бідним учителем латини.
Вільям з раннього дитинства малював. У початковій школі вчився неохоче, а подальшу освіту отримав пізніше своїх однолітків у зв'язку з бідністю сім'ї.
Не закінчивши початкову школу, в 1713 р Хогарт став учнем у гравера по сріблу, отримав навички гравіювання, роботи з металом.
З 1718 року після смерті батька, був змушений утримувати свою матір і двох сестер, виконував дрібні замовлення: комерційні візитки, невеликі герби та інші дрібні вироби. Але це заняття не задовольняло його, це був лише заробіток, йому хотілося серйозно зайнятися графікою. Він взявся за самоосвіту і став брати уроки живопису в приватній художній академії.
Відкривши в 1720 р власну невелику граверних майстерню, почав створювати графічні сатиричні роботи: про крах акцій Компанії Південних морів, про маскарадах і театрального життя Лондона.
Сатира Вільяма Хогарта 1723 року на сумнівні смаки лондонського суспільства
Маскаради і опери в Лондоні демонстрували, на думку Хогарта, відсутність смаку у його жителів. Публіці показують дурні розваги, вони приваблюють натовпи людей, а в цей час великі твори літератури відправляються в тачці в утиль.
З 1724 Хогарт став відвідувати школу живопису і малюнка, засновану в будинку придворного художника Джеймса Торнхилла, відомого своїми розписами в лондонському Соборі святого Павла. В цей же час він осягає мистецтво книжкової ілюстрації та ілюструє відому пригодницьку поему «Хадібрас» Семюела Батлера.
Перше живописний твір Хогарта - полотно на сюжет популярної тоді п'єси Джона Гея «Опера жебрака» (1728)
В кінці 1720-х років Хогарт написав ряд групових портретів англійських сімей ( «розмовні портрети»): «Музична вечірка», «Збори в будинку Ванстед», «Сім'я Волластон», «Сім'я Фаунтейн».
Кончина художника була раптовою (від аневризми) в 1764 р Актор Девід Гаррік на прохання вдови склав епітафію: «Прощай, великий художник людства, Що досяг висот майстерності, Творець безсмертних картин».
творчість
У. Хогарт «Портрет слуг»
Його портрети були парадними навіть в тому випадку, якщо він зображував відомих людей. Наприклад, портрет знаменитого актора Гаррика.
У. Хогарт «Портрет Гаррика з дружиною»
Ми бачимо сценку з життя щасливої сімейної пари - без жодного пафосу і перебільшення.
Хогарт любив зображати своїх героїв в розповідному плані, тобто в картинах, що оповідають про їхню долю, про історію пороку, про деградацію людської особистості.
Серія картин «Кар'єра повії»
У 1730-1731 рр. Хогарт виконав серію з 6 картин «Кар'єра повії». Це історія молодої дівчини Молл (Мері) Хекебаут, яка прибула в Лондон з провінції і стала повією.
Перша картина серії - «У пастці звідниці»
Молода і недосвідчена дівчина Молл, яка приїхала в Лондон, тут же потрапляє в руки звідниці. Картина наповнена натяками. Ножиці і голечник, що висить на руці дівчини, кажуть, що вона швачка; мертвий гусак - довірливість. Падаюча купа каструль символізує «падіння» дівчата.
Заключна картина серії - «Похорон»
Дівчина вмирає від заразної хвороби, супутньої цьому «ремеслу». Запис на кришці труни свідчить, що вона померла у віці 23 років. Маленький син Молл безтурботно грає під тілом своєї матері - він ще не здатний зрозуміти, що сталося, але вже приречений на смерть, а п'яна звідниця Молл (внизу праворуч) щиро побивається, дивлячись на те, як труну її «вихованки» використовують як барної стійки. А пляшка з бренді посміхається.
Сцена жахлива і за своїм трагізмом, і за своїм цинізмом, тому що ніхто не сумує про погубленої душі і ніхто не бачить себе в такому ж кінці - все безтурботні і навіть радісні від того, що перепало випити і навіть пококетувати.
У 1745 р з'явився знаменитий цикл У. Хогарта «Модний шлюб».
Цикл картин «Модний шлюб»
У цьому циклі художник висміює вищий світ.
У серії з 6 картин відображено історію одруження і подальшого подружнього життя сина збіднілого аристократа і дочки багатого торговця. Модні шлюби були поширені серед збіднілих аристократів, які прагнули зблизитися з багатими буржуа, ця обставина і надихнуло Хогарта на створення серії картин.
На основі серії Хогарт надалі створив серію гравюр.
Всі 6 картин з циклу знаходяться в Національній галереї Лондона.
У. Хогарт «Шлюбний контракт»
Це перший епізод циклу. Подружжя навіть не дивляться один на одного: наречений милується своїм відображенням у дзеркалі, а наречена заграє з іншим хлопцем. Батько нареченого (граф) тримає в руках сувій із зображенням генеалогічного древа, а батько нареченої - шлюбний контракт. Батьки подружжя більше зацікавлені в шлюбі дітей, ніж вони самі. Завдяки шлюбу сім'я нареченого уникне фінансового краху, а сім'я нареченої купить собі зв'язки у вищому суспільстві.
Символи в картині: собаки, скуті одним ланцюгом і символізують описаний шлюб (в нижньому лівому кутку) і картини на стінах ( «Давид і Голіаф», «Мучеництво св. Лаврентія», «Вбивство Авеля», «Св. Себастьян», «Юдиф і Олоферн »), які віщують сумний кінець цього підприємства.
У. Хогарт «Незабаром після весілля»
Ранок з життя подружньої пари. Годинники на стіні показують 1:20. Дружина енергійна і радісна, вона щойно встала, а чоловік, судячи з костюму і капелюсі, всю ніч провів поза домом. З його кишені стирчить дамський чепчик. Безлад в кімнаті свідчить про вечірку напередодні. На стіні картина, що зображає амура серед руїн. Амур грає на волинці, але у нього немає стріл. Все це символізує невдалий шлюб.
Розгульне життя триває і далі. Природно, все закінчується погано: в результаті чоловік убитий на дуелі, a графиня приймає отруту, дізнавшись про страту свого коханця.
Надалі Хогарт пише і інші серії картин: «Старанність і лінощі" (1747), «Чотири стадії жорстокості" (1751) і «Вибори» (4 гравюри, 1755-1758). У цих серіях чітко видно прагнення Хогарта змінити життя суспільства через мистецтво. Звичайно, ця ідея не була новою, вона виходила з філософії Просвітництва, але Хогарт вірив в неї і присвятив їй свою творчість.
Є у Хогарта і міні-серія, що складається з 2 гравюр: «Вулиця пива» і «Горілчаний провулок».
Очевидно, на користь якого напою зробив вибір Хогарт. На Вулиці пива здорові, сильні люди будують нові будинки, і єдина будівля, що знаходиться в занепаді, це лавка лихваря (її знак - три золоті кулі), тому що мабуть, жителі вулиці непогано забезпечені і без нього.
У. Хогарт «Вулиця пива»
У горілчаних провулку все навпаки: лихвар процвітає, до нього вишикувалася черга, а кругом - непристойне і жахи: п'яна мати упускає дитину і не помічає не тільки цього страшного факту, а й того, що її саму гризе собака. Будинки руйнуються, люди б'ються і вбивають один одного.
У. Хогарт «Горілчаний провулок»
Остання серія - «Парламентські вибори».
Серія картин «Парламентські вибори» (1754)
Тут показані всі можливі і неможливі зловживання під час виборів: підкуп виборців, дурні правила голосування і т.п. Тріумфальний хід переможців - справжня вакханалія. Втім, вакханалія починається вже на передвиборному банкеті і далі. Розглянемо картини цієї серії, висновки легко зробити самостійно. Художник викриває всю продажність буржуазної виборної системи.
У. Хогарт «Передвиборний банкет»
Борються партії, не гребуючи ніякими засобами, агітують людей в «глибинці», де не дуже розуміють, що відбувається, але піддаються загальної вакханалії.
У. Хогарт «Агітація»
Голоси підкуповують усіма можливими засобами.
У. Хогарт «Голосування»
Голосовать призводять і приносять всіх, в тому числі і вмираючих.
У. Хогарт «Тріумф обраних до парламенту»
Кандидата-переможця проносять в кріслі по вулицях. Але між його прихильниками і противниками боротьба триває: в хід ідуть кулаки, ланцюги; тварини з переляку розбігаються в різні боки.
Хогарт писав свої картини в Англії середини XVIII в. Країна тоді вже впевнено йшла по шляху ринкового суспільства і демократії. Виходить, що людські пороки не змінюються в залежності від епохи. Змінюється тільки їх атрибутика. Але тоді ще не було телебачення!
Загалом, все йде по Хогарту.