Так, часом я сміялася, було кілька вдалих жартів, але в цілому порожній спектакль. Треба було відгуки почитати перед тим, як йти.
Порадувала тільки Альона Яковлева. Добре, що вона грала в той вечір, а то було б зовсім шкода витрачених на квитки грошей. Ще сподобалася гра Олега Кассіні. Тому і нейтральна оцінка, власне кажучи. Головний герой був взагалі якийсь непереконливий. Не віриться, що, його взагалі хтось міг полюбити. Хоча про любов у виставі не було сказано ні слова.
Спектакль йшов без антракту, місце у мене було в першому ряду амфітеатру (видно добре, щоб розгледіти обличчя бажаний бінокль; чутно в основному було добре).
Ось тепер не знаю, чи піду ще в цей театр. Не хочеться ще раз на дурницю потрапити.
З подругою переглянули виставу "Кошмар на вулиці Лурсін". Дійсно, формений кошмар. Плоско і по грі і по сюжету.
Як я зрозуміла, більша половина залу прийшла на Федора Добронравова. Варто було йому з'явитися на сцені, народ вже аплодував і сміявся. Добронравов, дійсно, хоч якось спектакль витягав.
Але! Плоскі жарти, відсутність сюжету і будь-якого розвитку дії в 1 акті, невиразна гра інших, - все це звело нанівець зусилля Добронравова.
Не сподобалося. Спектакль цей не дитячий. І, хоча в залі були підлітки, не рекомендувала б і підліткам.
По залу. Ми сиділи в 1 ряду амфітеатру. Видно і чутно добре. Зал в театрі Сатири відмінний. Єдине, в партері на ряд ближче наших місць встановили стілець, і там сиділа дуже габаритна жінка, частково перекриваючи огляд. Якби не це, видимість була б 100%. Зручно, що дуже близько від метро.
Вистава без антракту, що правильно, інакше половина залу розбіглася б. А друга дія все ж краще першого.
Ми знову були зі старшою дочкою в театрі Сатири на горищі. Купили квитки на виставу «Невидимі світу сльози». Читала відгуки, причому все більше з оцінкою «відмінно» і «Чудово». Навіть не знаю що сказати.
Жодну з цих оцінок я не поставила б. Так актори грали дуже добре. Але сам спектакль нам з дочкою не сподобався. Ми навіть подумували піти в антракті. Але вирішили залишитися з таємною надією в душі, що друга дія нам сподобається більше першого. Ну та воно виявилося трохи краще першого, але не диво. А жаль.
Вистава заявлений як 16+. У залі були присутні чоловік 7 хлопців цього віку. І дуже сумніваюся, що комусь з них сподобалося.
Сюжет вистави складається з чотирьох незв'язаних між собою історій, написаних А. П. Чеховим: «Драма», «Ведмідь», «Про шкоду тютюну» і «Пропозиція». Мабуть, інсценування останньої п'єси нам сподобалася найбільше.
У виставі задіяно всього 3 актора, які по суті грають 9 різних ролей. Повторюся, що грають дуже добре, особливо полюбився нам О.Кассін.
Але сам спектакль залишає бажати кращого.
Дивились зі старшою дочкою спектакль «Ніч помилок» в театрі Сатири, який проходив в залі іменованому «Горище Сатири». Звичайно після величезного залу для глядачів, де розташована основна сцена театру, я б теж назвала маленький зал в 6 рядів знаходиться високо під дахом будівлі, «Горище». Хоча по мені ось такі маленькі затишні «горища» з хорошою вентиляцією і зручними кріслами, набагато приємніше відвідувати, ніж величезні зали з натовпом народу.
Ціна квитків цілком бюджетна, ми купували найдешевші квитки в останній ряд за 450 рублів, при цьому видно в залі з будь-яких місць дуже добре.
П'єса, за якою поставлено спектакль написана аж в 18 столітті Олівером Гольдсміта. Комедія не погана, а хороша гра акторів зробила її ще краще. З усіх акторів ми з дочкою виділимо мабуть Євгену Свиридову.
З віковим обмеженням 16+ цілком згодна.
І ще. Від цього спектаклю не варто чекати чогось глибоко філософського ... .посмотрелі, посміялися і забули.
Сиділи ми просто шикарно - в 7 ряду партеру, місця 11-12 (не зовсім по центру, приблизно третина, але все одно було дуже зручно). Взагалі, дуже зручний зал для театру-неновостройкі, сходинка на кожному ряду, навіть не маленька, цілком середня, і ще місця сусідніх рядів зрушені один щодо одного, тобто дивишся між головами. Це і в партері, і в амфітеатрі так, причому амфітеатр ще трохи піднятий над партером, так що там хіба що далеко виявиться, а так все чудово.
І сцена, до речі, не дуже висока, тому на першому ряді теж цілком непогано може виявитися. А ще там, по-моєму, працював кондиціонер, так що ні жарко і ні душно не було, а було дуже навіть прохолодно і приємно.
Сам спектакль - це рафінована комедія, нічого, крім комедійності, там немає, але вже зате це найвища ступінь комедії, її квінтесенція. Вистава йде 2 години, без антракту, і практично всі ці 2 години залу сміявся.
Це дійсно було смішно і, напевно, можна сказати, що динамічно, тому що сама п'єса - це більше 60 сторінок 12 Times New Roman, все-таки о 2 годині їх упіхать - це круто. Причому це все саме упіхать, без помітних скорочень, хоча стверджувати не беруся, я чітко пам'ятаю тільки початок вистави, воно повністю збігається з п'єсою, з відзнакою в якихось окремих словах, і фінал - він інший, класний (я, до речі, на протягом другої половини вистави намагалася собі уявити фінал, мені ніяк це не вдавалося, але того, що побачила, я б уявити, звичайно, не змогла).
А посередині - плутанина подій, які треба, напевно, напам'ять заучувати, щоб якось передати. Власне, з «№13» справа так само було - лабіринт якийсь. Але смішно.
У виставі - 7 дійових осіб, є ще репортер, який з'являється 1 раз, а далі фігурує тільки у вигляді власних фотографій, в сенсі їм зроблених і надрукованих на першій шпальті газети.
Все створюють свої повноцінні образи, всі різні, навіть ті, які «парні», скажімо, дружини Сміта - все одно різні, все переконливі, цільні, тобто їм віриш, що вони ось реальні люди. Купа кумедних моментів, п'єсою не передбачених, скажімо, коли перша дружина Сміта кричить «Килим!» Кожного разу, коли хтось намагається на нього наступити, або штовхає акваріум з рибами, проходячи повз, і знову ж таки кричить: «Плавати!».
Ой, ні, брешу, подивилася в програмку, є ще один герой, з'являється в фіналі, ненадовго, ще менше, ніж репортер, не буду про нього. Не можу сказати, що хтось більше сподобався: у кожного свій образ, і кожен його старанно створює. У сина запитала, теж нікого не вважав за краще.
Повторюся, зал сміявся майже постійно, часто кліпав, а один раз якось завмер в мовчанні, я не зрозуміла чому, начебто нічого такого особливо зворушливого в цей момент не відбувалося. А в кінці взагалі плескали довго, і ніхто не побіг швидше в гардероб, хоча що там було робити? Але все одно, рефлекс є рефлекс - якщо є, повинен спрацювати, значить, на спектакль прийшли правильні люди, без рефлексу.
Що варто мати на увазі: я-то людина давно дорослий, син мій - теж повнолітній, мені було начхати, що по сцені бігають жінки в дезабилье. Але кого-то така перспектива в принципі може схвилювати. Що ще: повторюся, спектакль йде 2 години, без антракту (ми з сином погодилися, що він і потрібен не був, як би розірвав дію), сміятися доведеться практично безперервно, я вже десь через півтори години реально втомилася і вибилася з сил .
Тобто якщо свідомо туди йти, то варто перед цим виспатися і не об'їдатися, щоб в сон не потягнуло. Хлопців, я не жартую, я сама дуже раділа потім, що додому ми їхали на машині годину, а не два години громадським транспортом. А вдома спати відрубала десь о 23:00 (замість звичайної години ночі), просто очі злипалися, я абсолютно вимоталася.
Вчора були зі старшою дочкою (17 років) в театрі Сатири на «Кошмар на вулиці Лурсін». Легкий спектакль, який не претендує на вселенську мудрість з Ф.Добронравовим в головній ролі.
З подивом побачила в залі серед глядачів підлітків 14 років, тому вирішила написати відгук на OSD, щоб попередити батьків дітей молодше 17-18 років. Ця комедія все ж для дорослих, так як сюжет крутиться навколо спогадів 2 чоловіків, після проведеної бурхливої ночі, з усіма наслідками, що випливають неприємними наслідками. Плюс дружина головного героя жінка бальзаківського віку вже дуже фривольно поводиться по відношенню до молодого коханця. Мій вердикт ТІЛЬКИ після 18 років.
Сам театр нам дуже подобається, дуже багато хороших постановок для підлітків і дорослих. Шкода, що ось для малюків, крім незабутнього «Малюка і Карлсона» за стільки років так нічого нового і не поставили.
Квитки ми завжди беремо в 1-ий ряд амфітеатру, там і видно і чутно добре.
Ходили з дітьми 14 років (25 осіб) на спектакль "Кошти від спадщини". Такий культпохід школярів. Деякі були взагалі в театрі 1-й раз. Нам так хотілося, щоб їм сподобалося і вони полюбили театр так, як любимо його ми. І диво сталося!
Спектакль - своєрідний бенефіс Федора Добронравова. Від сцени відірвати очі неможливо! Він "іскрить" весь спектакль разом з прекрасною Єленою Подкаминская і невідпорним Юрієм Ніфонтовим. Діти були в захваті!
І це не просто слова. На оплесках ми пішли подякувати акторів на сцену з букетами, після цього діти запитали, чи скоро ми знову підемо в театр. Наш класний керівник пообіцяла, що такі походи стануть регулярними.
В цьому році Театру Сатири - 90 років. Вітаємо весь колектив і бажаємо подальших творчих успіхів і вдалих прем'єр! Вдячних глядачів ми забезпечимо.
8 "Г" клас ГБОУ гімназії 1358 \ 2.
Чому ж ми все-таки вибрали цей мюзикл? Факторів було безліч. По-перше, час і ціна. Нас дуже порадувало початок о 12:00. тому живемо в далекому Підмосков'ї, а додому хотілося повернутися раніше. Ще більше нас порадувала ціна: перші ряди партеру по 800 рублів. Той же самий мюзикл ввечері варто в два рази дорожче. По-друге, це О. Генрі, якого ми, вчителі англійської, так ніжно любимо. По-третє, велика кількість позитивних відгуків, хоча негативних теж було не мало.
Сподобалося все: гра акторів - гарні всі без винятку, але краще за всіх Олег Кассин (Сопі) і Ігор Лагутін (Малюк Бреді). Відмінні костюми, прекрасні танці, цікаві декорації, приємні мелодії, живий оркестр, текст пісень недурний, що підходить до сюжету, непогані жарти. Виконання пісень теж сподобалося: приємні голоси, слова все чітко пропеваются, не треба напружуватися. Музика нормальної гучності, все чутно, але немає бажання затулити вуха, як це буває, наприклад, в Театріуме Терези Дурової. Коротше, сподобалося всім. І моїм колегам, які дуже люблять мюзикли, і мені, хоча я більше люблю драматичні спектаклі, а на мюзикли ходжу тільки за компанію.
Вистава дуже динамічний, 2,5 години пролітають на одному диханні. У залі були підлітки класами, але шумно не було. Значить, і їм було цікаво. На мій погляд, можна йти з дітьми років з 14. Є, правда, одна невелика сцена з повією, та танцівниці періодично виблискують нижньому білизною, але нічого кримінального.
Зал дуже зручний. Всі ряди з підйомом. Ми сиділи на 3-м, видно відмінно, але можна було б трішки і подалі. В амфітеатрі було багато вільних місць, так що квитки можна купити і перед спектаклем. Тільки приїжджайте заздалегідь: в касу велика черга.
Мій 9-річний син плакав і сміявся, співпереживав героям і навіть сьогодні, коли минуло столького часу, не без здригання в голосі, згадує цей спектакль, проситься на нього ще раз.
Ми сиділи в партері, на 6 ряду - видно прекрасно.
Вчора з 13-річним сином ходили на виставу "Мольєр" ( "Кабала святош"). У головній ролі - Олександр Ширвіндт. Враження від вистави у мене подвійні. Спочатку про хороше - грає Ширвіндт чудово, це абсолютно його роль, спектакль і поставлений на нього. Зізнатися, я, в першу чергу, і вела сина подивитися на прекрасного актора старої школи, поки ще є така можливість. З "старих" Сатири у виставі зайнята ще Віра Васильєва - Мадлена Бежар.
Молодь цілком на рівні, особливо хочеться відзначити чудового Людовика у виконанні Стаса Миколаєва, справжній булгаковський "золотий ідол", страшний і привабливий вийшов образ. Вистава йде на одному диханні, без длиннот і провалів, немає ніякого комікування, чого я побоювалася. Мольєр Ширвіндта тримає зал навіть, коли мовчить. Чудова робота майстра.
Що не сподобалося - друга дія для чогось, мабуть, щоб тупуватий глядач усвідомив булгаковські алюзії, проходить в костюмах сталінської епохи. Хід грубий і зайвий, ІМХО. Текст п'єси дещо скорочено, а шкода. Чи не зрозуміла, навіщо, наприклад, Одноокого позбавили його коронного "Помолися!", Чому так урізаний фінал.
Але в цілому спектакль вдався, підліткам років від 13 дуже раджу.
P.S. Мами, нагадую, що в п'єсі є досить "недитячі" речі, якщо хто не пам'ятає, то спочатку раджу перечитати і тоді вже вирішити, доріс ваша дитина до цього або поки зарано.
Розповідати про те, де розташований театр Сатири москвичам напевно немає сенсу. У безпосередній близькості від м. Маяковська, кілька кроків вниз по Садовому кільцю, і ми опиняємося біля кас.
Збираючись з ранку в театр, у нас було деякий сумнів з приводу того, чи можна буде купити квитки безпосередньо перед виставою. Мабуть спливали в пам'яті епізоди з дитинства, коли квитки треба було купувати заздалегідь, а то і зовсім "діставати з навантаженням".
Але, все побоювання виявилися марними. Народу в касі було небагато, і хвилин через 10 заповітні квитки (незвичайні, барвисті і яскраві, більше схожі на новорічні запрошення) були у мене в руках.
Варто відзначити, що в театрі Сатири дуже зручний зал для глядачів, і добре видно з будь-якого місця. Так як нам потрібно було взяти 4 квитки, а в партері були тільки по 2, ми зупинили вибір на 1 ряду ложі амфітеатру, яка розташована трохи зліва від сцени, прямо над 3-4 рядами партеру. Видно було дійсно чудово.
На другому поверсі - буфет, в якому правда можна було купити тільки яблучний сік в пакетиках по 20 рублів, чіпси, мінеральну воду і всякі бутерброди.
Ось, нарешті, звучить третій дзвінок, і всі прямують до зали. Гасне світло, і. замість заявленого в програмі Спартака Мішуліна роль Карлсона виконує інший актор. Чути подих розчарування батьків, які сподівалися ненадовго повернутися в своє дитинство.
Треба сказати, що мені спектакль не сподобався: не з'явився занадто занятутим, уривчастих, які не мають єдиної сюжетної лінії. Найвідоміші фрази, були наче висмикнуті із загального тексту. З акторів мабуть тільки Малюк і Фрекен-Бок гідно відіграли свої ролі. Але у дітей інша думка. Вони із задоволенням дивилися виставу, брали активну участь в тих місцях, де це було передбачено сценарієм, особливо в другій дії, яке було більш динамічним. Напевно, у них зовсім інші акценти, інше сприйняття. А в загальному, трохи шкода, що в репертуарах драматичних театрів зовсім небагато дитячих вистав, багато з яких йдуть десятиліттями, і так мало прем'єр.
