Виступивши в дизайні проти самозамилування «ідеальною формою», моди на «хай-тек» і нестримної комерційної несмаку, Папанек передбачив багато гучні гасла майбутніх зелених і антиглобалістів. Папанек звернувся до вивчення першоджерел предметних форм різних народів світу, включаючи навіть реліктові культури, що збереглися в важкодоступних районах Америки, Азії та Африки. Він успішно працював як дизайнер-консультант і був блискучим педагогом, провівши десятки творчих семінарів і лекційних курсів у багатьох навчальних закладах на всіх континентах. Вони і склали основу цієї книги.
В Америці Папанек почав навчатися професії архітектора в одному з найстаріших нью-йоркських коледжів «Купер Юніон», який був по-своєму унікальним навчальним закладом. Будучи з самого початку приватним коледжем, «Купер Юніон» готував фахівців в галузі архітектури та мистецтва, а також інженерного конструювання. Свого часу його закінчив Томас Едісон, і саме в лабораторіях «Купер Юніон» був створений прототип першого в світі мікрочіпа. У коледжі вважалося обов'язковим поряд з технічною освітою і широке гуманітарну освіту, розвиваюче громадянську свідомість. У «Купер Юніон» виступали багато американських президентів - від Авраама Лінкольна і генерала Гранта до Теодора Рузвельта. В його стінах була вперше сформульована ідея створення всесвітньої організації Червоного Хреста. Так що вже в ранній студентський період у Папанека почав вироблятися свій проектно-гуманітарний погляд на навколишній світ як на багатоаспектну систему життя.
Зустрічі з настільки знаменитими особистостями не могли не залишити свого сліду в формуванні особистості Папанека і його професійного кредо. Можна сказати, що його рівень освіченості вже тоді відрізнявся від традиційного дисциплінарного кругозору дизайнерів - випускників звичайних дизайн-шкіл.
Папанек говорив сам про себе, що навчався нескінченно довго, до тридцяти з гаком років. Після закінчення коледжу в 1950 році він отримав звання бакалавра гуманітарних наук. Але незабаром вступив до американську наукову мекку - в Массачусетському технологічному інституті і став там магістром наук за спеціальністю «дизайн». І знову продовжував вчитися, відвідуючи залучав в той час увагу Інститут загальної семантики в Чикаго, де проводили порівняльне вивчення значень слів в різних мовах світу.
Занурення в семантику мови не було для Папанека дозвільної примхою. Вся його подальша діяльність говорить про те, що для нього вже в ці роки важливо було знайти способи звільнення від численних нашарувань, які зустрічаються не тільки в мові, а й у світі предметних форм. Йому завжди хотілося дійти до первосмисла відносин людини, природи і речі.
Свої перші дві книги - цілком традиційні навчальні посібники для студентів з дисципліни «інженерний дизайн» - Папанек випустив в 1961 році. Але незабаром, коли він став керівником відділення дизайну в Університеті Північної Кароліни, де вели заняття найбільші теоретики проектного мислення - Річард Бакмінстер Фуллер і Льюїс Мамфорд, під їх впливом в його поглядах відбулися помітні зміни.
Фуллер був не тільки теоретиком, але і винахідником, інженером, архітектором, який створював зокрема т.зв. геодезичні куполи, один з яких можна було бачити на Американської виставці в Москві (Сокільники, 1959). Як філософ Фуллер відстоював ідеї сінектікі - дисципліни, присвяченій теорії самоорганізації систем будь-якої складності і рівноправного включення гуманітарних і природничо-наукових дисциплін у процес проектування. Мамфорда хвилювали проблеми впливу технічного оточення на людину, оскільки в безперервному розвитку техніки він бачив пряму загрозу збереженню його природно-природної сутності.
Вплив Фуллера і Мамфорда зміцнило бажання Папанека шукати нетрадиційні, гранично прості дизайнерські рішення, що оголюють вимоги самих реальних життєвих ситуацій і можливостей. Саме тоді і виникла ідея навчального завдання спроектувати для людей, що живуть в самих забутих куточках планети, найпростіший радіоприймач, влаштований в консервній банці. Згодом він став таким же символом світового мистецтва XX століття, як «Чорний квадрат» Казіміpa Малевича, «Фонтан» Марселя Дюшана або «Мерилін Монро» Енді Уорхола.
Зібраний з найпримітивніших і непридатних матеріалів з стирчать дибки тяганиною і одним навушником радіоприймач Папанека був цілком реальним технічним пристроєм і серійно випускався для віддалених від цивілізованого світу районів Індії та Індонезії, де став майже культовим предметом, з любов'ю прикрашають кожним його власником на свій лад і смак різнокольоровими намистинками, шматочками тканини і хутра. Цей радіоприймач, створений на початку 1960 років, в самий розпал захоплення т.зв. «Сучасним стилем» функціонального дизайну з його гаслом єдності «функції - конструкції - форми», був настільки далекий від визнаних світових норм цього дизайну, що сприймався в ті роки курйозної витівкою і якийсь безглуздістю. І аж ніяк не концептуальної контр-позицією, яка пізніше відкрила епоху антиглобалізму в дизайні і змусила в масовому порядку критично поставитися до внутрішньопрофесійних ідеології дизайну. Природно, що радіоприймачем Папанека не зацікавився тоді ні лондонський Музей дизайну, ні нью-йоркський Музей сучасного мистецтва, ні паризький Центр Помпіду.
З 1964 року Папанек почав проводити проектні семінари з молодими дизайнерами з країн Північної Європи. Він викладав в Копенгагені, Стокгольмі, багато працював з авангардної дизайнерської молоддю Фінляндії та Норвегії, захоплюючись разом з ними біонікою і занурюючись у вивчення складних і одночасно простих перетворень, які йдуть в природі під впливом вітру, води, світла, холоду, тепла. Одночасно Папанек консультував дизайнерів автомобільної фірми «Вольво» і зокрема, брав участь в проектуванні таксі для інвалідів. Папанек зробив сильний вплив на політику міжнародної корпорації ІКЕА з її тодішньою штаб-квартирою в Копенгагені. Почавши з ідей шведського функціоналізму для споживачів середніх класів, керівники ІКЕА, що випускали і продавали в багатьох країнах світу меблі і різні товари для дому, швидко вийшли на рівень екологічно орієнтованого дизайну. Вони включили в свою програму не тільки використання простих форм і природних матеріалів, а й стали шукати спільне в побутових потребах, смаках і матеріальних можливостях людей, що живуть в самих різних точках земної кулі. У програмних текстах і гаслах ІКЕА досі можна часто зустріти цитати з книг Папанека. На розвиток теоретичних поглядів Папанека значний вплив мала його багаторічна робота у Всесвітній організації охорони здоров'я і в ЮНЕСКО, де він був експертом з проблем дизайну для країн, що розвиваються і у нього з'явилася унікальна можливість відвідати багато віддалених районів світу. Це співпало з давнім інтересом Папанека до культурам корінних народів Північної Америки, які він вивчав вже як антрополог, етнограф і історик матеріальної культури.
Коли Папанек працював і викладав в Канаді (майже п'ять років), він детально ознайомився з життям ескімосів американської Півночі і Гренландії, які називали себе инуитами, з їх куренями - «голку», одягом зі шкір оленів і морських тварин, мисливськими гарпунами і стрілами, собачими упряжками і верткими суденце «канаки». Все це змусило Папанека відчути глибоку органічність і цілісну свідомість цієї поступово зникає культури, що відрізняється унікальними принципами дизайну, так характерних для багатьох народів Крайньої Півночі. Кілька років Папанек прожив в південно-західних штатах США, де у нього виникли найтісніші і дружні відносини з корінними американськими племенами навахо, які отримали тоді відносні права автономії і разом з відкритістю до сучасної цивілізації зберегли традиційні типи світосприйняття. До речі, виявилося, що окремі риси їх матеріальної культури (восьмістенние дерев'яні юрти, елементи одягу та побуту) мали багато спільного з культурою корінних народів Сибіру; між індіанцями навахо і сибірськими бурятами налагодилися неформальні зв'язки та обміни делегаціями. У Центральній Європі Папанека зацікавила все ще жива споконвічна побутова культура народів Хорватії, яка вразила його єднанням людини з природою. За дослідження в цій області університет Загреба присвоїв йому звання почесного доктора наук.
Але найбільшу увагу Папанека залучили глибинні райони Індонезії та Індії, Нової Гвінеї і Чорної Африки, де ще недавно користувалися традиційними знаряддями праці, але де в сучасне життя стала активно входити привнесена ззовні технічна цивілізація, створюючи химерний симбіоз. В одній зі своїх лекцій Папанек розповідав, що в тропічній Африці в будинку одного вождя, де не було електрики, великий надмодний холодильник, який, звичайно, не працював, був перетворений в незвичайний предмет розкоші і поклоніння. Або, наприклад, коли він жив у монастирі на острові Балі (тоді там ще не було фешенебельних курортів), він бачив, як папуаси в своїх обрядах починали обожнювати образи пролітали над ними літаків.
Для Папанека ці спостереження не були екзотикою. Вони свідчили про стрімкої глобалізації світу. Застосовуючи ідеї фуллеровской сінергетікі, Папанек розробляв нове кредо антиглобалістського дизайну. Працюючи зі студентами різних національностей, він прагнув пробудити і розвинути в них самобутнє дизайнерське бачення світу, не пориває зв'язку з їх культурним корінням.
Як підсумок цієї роботи навесні 1970 року в Стокгольмі вийшла його книга шведською мовою про дизайн в сучасному багатополярному світі - Miljon och milijonernа. У ній би поставлене питання: що може зробити дизайнер для з'єднання на перший погляд непоєднуваного - реальних потреб і привнесених цивілізацією науково-технічних цінностей, що зберігається віртуальної історичної пам'яті та проектної футурології, і як визначити метамова загальнолюдських предметних форм. І що важливіше і краще - працювати для мільйонів або змушувати їх за допомогою дизайну купувати мільйони все нових і нових речей?
Восени 1971 року в США вийшло перше видання книги «Дизайн для реального світу». Передмову до неї написав Фуллер який прагнув включити цю книгу в більш загальний теоретичний контекст філософії проектного мислення. Фуллер взагалі охоче писав передмови до теоретичних праць дизайнерів, зокрема до іншої класичній книзі тих же років - «Проектування для людей» американського дизайнера Генрі Дрейфуса, де акцентувались питання антропометрії в дизайні.
Книга Папанека «Дизайн для реального світу», яку відразу ж перевели з англійської на німецьку, а потім і на інші мови, спочатку була зустрінута в дизайнерських колах з різним ступенем дратівливості - від легкого зневаги (не про те пише!) До різких закидів на зраді по відношенню до індустріального дизайну в цілому.
Висловлюючи свою незадоволеність сучасним дизайном, Папанек не вписувався в один з варіантів його критики - ні з позицій чистої науки (абстрактні системні дослідження виробництва і споживання), ні з позицій комерційних інтересів, ні з боку стильових переваг перемагає постмодернізму. Він виступав за нову філософію дизайну, переконував у необхідності цілісного розуміння його завдань і зв'язків з реальним життям більшості людей.
Все більше уваги Папанек став приділяти проблемам екології та увійшов до редколегії англійської наукового журналу EcoDesign magazine, випустив ще кілька книг, продовжуючи одночасно працювати над подальшими варіантами книги «Дизайн для реального світу», доповнюючи її все новими матеріалами. З цього часу почалося міжнародне визнання Папанека як теоретика і філософа дизайну, а сама книга була включена в список обов'язкової навчальної літератури для майбутніх дизайнерів і архітекторів.
Поступово до постійного бунтарства Папанека не те щоб звикли. Але все пішло так, як то кажуть в стару істину: спочатку обурюються - «цього не може бути!», Потім погоджуються - «що ж, буває. »І, нарешті, відмахуються -« так хто ж цього не знає! »
Відома фраза Папанека: «все люди - дизайнери», сприймається віхою-символом в розвитку теорії дизайну і як програмний лозунг супроводжує сьогодні багато міжнародні конференції з дизайну. Вона стала таким же смисловим ключем, як і відома фраза Конфуція: «людина - це не посудина», яка увійшла в наш лексикон, означаючи, що людину не можна запрограмувати, що людина не вода, яка бере форму судини, і що у нього є власна воля , часто ламаються і відкидає втручання ззовні. Фраза Папанека «все люди - дизайнери» перетворилася в маніфест переосмислення одномірності глобального дизайну, поширюються по всьому світу під впливом технічного прогресу і комерційного ринку, і бажання протистояти йому.
Papanek, Victor (1971). Design for the Real World: Human Ecology and Social Change, New York, Pantheon Books
Papanek, Victor Hennessey, Jim (1973). Nomadic furniture: how to build and where to buy lightweight furniture that folds, collapses, stacks, knocks-down, inflates or can be thrown away and re-cycled, New York, Pantheon Books
Papanek, Victor Hennessey, Jim (1974). Nomadic Furniture 2, New York, Pantheon Books
Papanek, Victor Hennessey, Jim (1977). How things do not work, New York, Pantheon Books
Papanek, Victor (1983). Design for Human Scale, New York, Van Nostrand Reinhold
