11. Веймарський класицизм Гете і Шиллера. Філософські та художні концепції
Веймарський класицизм (ВК) - це нова естетична програма, сформована Гете і Шіллера під впливом кризи руху «Буря і Натиск» в 80-і роки.
- неможливість практичної реалізації ідеалів в сучасному суспільстві: протиріччя між реальною людиною епохи і ідеалом, який задумувався на основі «царства розуму» або «природною природи»
- неможливість затвердження героя-бунтаря: Німеччина не готова до великомасштабного політичного бунту> бунт одинаків.
Тураєв: якщо сентименталізм «Бурі і натиску» був своєрідною реакцією на раціоналізм раннього етапу Просвітництва, то культ почуття також швидко виявляв свою однобічність і штовхав на пошуки якогось синтезу розуму і почуття. Тенденція до зображення буденного і буденного, прозаизация, зниження героя, зближення з міщанської драмою (у Ленца, Вагнера і навіть у Шиллера) в якійсь мірі означали відмову від великої проблематики Просвітництва, крок назад в порівнянні з тими завданнями, які ставили Лессінг і Вінкельман та й самі штюрмери (Гердер, Гете і Ленц), коли вони, наприклад, вказували на великий приклад Шекспіра.
Ця криза розбіжності ідеології і практики відбився в «Страждання юного Вертера» Ґете ».
ВК - останній етап у розвитку німецького просвітництва.
Пінський: Для Гете і Шиллера період Веймарського класицизму був періодом примирення після періоду протесту. Французскакя революція лише посилила їх поворот в сторону реакції.
Протиставляти ці два періоди можна по полюсах:
1. Літературна протягом:
2. Суспільно-політичний настрій
3. Ставлення до світу
суб'єктивність критика нерозуміння існуючого
консерватизм. об'єктивність прагнення відшукати в ньому розум
Пінський виднеляет протягом «неокласицизму» як інтернаціональне явище (у Франції теж щось таке було), для якого властиві примирення з дійсністю, відмова від образу бунтаря - подолання особистісного начала в ім'я суспільного. Для цієї тенденції найбільш адекватною формою стає сувора врівноважена классицистическая форма, яка висловлює переважання загального над приватним.
У той же час ВК - останній етап у розвитку німецького просвітництва. Він в цілому збережуть просвітницький пафос у боротьбі за свободу людської особистості, віру в перемогу розуму над невіглаством і варварством; саме в цьому йому протистоятимуть засумніватися в культі розуму романтики зі своїм трагічно світовідчуттям.
Як і раніше невирішеною залишається проблема варварства і убозтва сучасного життя, вона встає навіть з більшою гостротою після усвідомлення неможливості бунту. Але шляхи до її розв'язання змінюються>
Загальна ідея ВК. програма просвітницького гуманізму. Виховання особистості художесвеннимі засобами.
Філософська основа: Гете - стихійний матеріалізм, віддалено пов'язаний зі Спінозою, освоєним через Гердера, Вінкельман (теоретик Просвітництва); Шиллер - «критичний метод» Канта.
Опора на античність у веймарцев - НЕ джерело ідеалізованих образів і прикладів громадянської доблесті, як у штюрмеров, античність сприймалася як втілення гуманістичного ідеалу.> В ній треба черпати матеріал і форму, щоб виховати в співвітчизників прагнення піднятися над варварством і побутом. Античність -недостіжімий ідеал.> Вона служила джерелом натхнення, а не предметом для наслідування. Сущ. твори на античні сюжети: «Іфігенія в Тавриді» Гете і вірші їх обох. Але тема античні часи не є центральною в цьому періоді їх творчості.
У пізній (1805), але програмній статті про Вінкельманн Гете пише про ідею досконалої людини як вищого продукту постійно вдосконалюється природи. Але: дилема між приватним індивідуумом і людиною-ідеєю. Шлях вирішення: мистецтво шляхом створення ідеальних образів повинна виховувати в людині прагнення до прекрасного.
Виділяють два періоди ВК:
1. Fruhklassik - боротьба проти ірраціоналізму
Друга половина 1780-х рр. - період пошуків і формування нової естетики, заснований на полеміці зі штюрмерами. Полеміка проти принципів «Бурі і натиску» полягала в переосмисленні ставлення до античності. Проти штюрмерской тематики приватного існування висувалися космополітичні тенденції.
Веймарський період Гете починається в 1775 році, коли запрошує його до себе на службу. Пише драму «Гансвурт» - пародію на «Вертера», яка свідчить про відхід від революційності. Гете веде активну міністерську діяльність. Драма «Егмонт» (1775) малює штюрмерской героя, але статично-щасливого, так що його гармонія зі світом свідчить вже про романтичну суті твору. «Іфігенія в Тавриді» - вершина ранневеймарского романтизму Гете. Сюжет узятий у Евріпіда, але трактування в дусі Нового Часу. «Торквато Тассо»
Шиллер вивчає Канта. У художній творчості переважає філософська лірика, яка характеризується раціоналістичним сприйняттям дійсності.
Важливо виділити 1794 рік - час зближення Гете і Шиллера, до цього вони майже не спілкувалися, а розвиваючи свої естетичні концепції незалежно один від одного, але зустрівшись, виявили схожість в поглядах, яке й спричинило їх зближенню.
Стверджується ідея дієвої активної ролі мистецтва.> Принцип високої ідейності Веймарського класицизму, що розуміється як вираз передових просвітницьких ідей в їх найбільш узагальненій формі. Процес заперечення принципів штюрмеров поступається процесу їх переосмислення. Виявляється прагнення до синтезу почуття і розуму. до діалектично всебічного охоплення природи і людської діяльності.> нові тенденції та особливості художнього методу. Прагнення до великих узагальнень, створення образів всесвітньо-історичного діапазону (Шиллер).
Випускають журнали - Шиллер «Ори» (), Гете «Пропілеї» (), - звернені до літературної еліти, які насилу знаходили передплатників і швидко припинили своє існування.
Гете посилено займається питаннями морфології рослин і тварин. Заняття природничими науками вберігає його від зайвого ідеалізму а його вплив на Шиллера збуджує прагнення до пізнання в останньому.
Якщо в період «Бурі і Натиску» Гете стверджував необхідність безпосереднього єдності мистецтва і природи. то тепер він їх різко відмежовує. Художній твір - не копія природи, він стоїть над природою. Художник, проникаючи в глиб речей прагне до художньої правди. Вона стає провідним принципом естетики Гете. А справжній глядач повинен відчувати потребу піднесеться до художника.
Діалектика Гете (Аникст): мистецтво повинне піднятися над природою, щоб осягнути вищу художню правду життя, але пройшовши цей етап, мистецтво повертається до життя; воно настільки збагачує людину духовно, що допомагає йому почати жити по-новому.
Художня творчість (Пінський): Якщо в перший період йому властива була абстрактна поетизація життя, то в другому - класицизм Гете виступає як земне, чуттєве початок, з'являється недовіра до високих фразах. З'являються язичницькі мотиви і сатиричні тенденції. Якщо в перший період думка Гете була спрямована до майбутнього, то тепер в ньому розвинувся смак до справжнього, до життя обивателя. Пише антиреволюційні драми, «Рейнеке-Лис» (+1793) - сатиричний буржуазний епос, «Герман і Доротея» - буржуазна ідилія, а також «Роки навчання Вільгельма Мейстера».
«Листи про естетичне виховання» (1793-95) Шиллера - спроба осмислити роль мистецтва і прекрасного взагалі в світі новітнього історичного досвіду (Французька революція). Бачить можливість вирішення політичної проблеми естетичним шляхом, т. К. «Шлях до свободи веде тільки через красу». Ш. виходить з метафізичних уявлень про людську природу, розум і моральний борг. Народ і вік ще не дозріли для досягнення високих гуманістичних ідеалів. Мистецтво - знаряддя виховання народу.
Але його мета - довести єдиність шляху естетики для досягнення політичної свободи сама по собі знаменувала визнання високої суспільної та історичної ролі громадського виховання. Таким чином, його головна філософська завдання суперечила принципу незаінтересованноті мистецтва. Праця завішані ілюзорною спробою затвердити якесь «царство естетичної видимості» - надбання духу небагатьох обраних і прообраз ідеального суспільного ладу, реальний шлях осуществленіякоторого Шиллеру невідомий.
Крім викладу естетичної теорії Ш. в даній роботі звертається до ряду морально-філософських і суспільних пробем століття. Він протиставляє сучасному європейському суспільству давньогрецьке.
Отже, короткий виклад теорії «естетичного виховання людини». для того, щоб художнику уберегтися від порочності свого часу, він повинен знехтувати судження цього світу. Художник долен прагнути до народження ідеалу з союзу можливого з необхідним, зображеного »в грі своєї фантазії»> головна ідея «царства естетичної видимості»
«Шиллеру властиве прагнення до генералізації художнього образу, відмова не тільки від побутовізму штюрмеровского періоду, але і від зображення всього того, що представляється поетові минущим, приватним, аж до відмови від обговорення політичних питань. Гете ж засуджував крайності в ідеалістичної естетики Шиллера, не приймав багатьох його абстрактних спекуляцій і спонукав до художньої творчості, пов'язаному з реальною дійсністю ». (Тураєв)
«Про наївну і сентиментальну поезію» (1795) - одна з перших спроб історичного розуміння мистецтва. Виділяє 2 види мистецтва наївне (давня) і сентиментальне (нове). «Поет, сказав я, або сам - природа, або шукає її. Перше робить поета наївним, друге - сентиментальним »« У древніх поетів нас хвилює природа, чуттєва правда, жива дійсність; нові хвилюють нас ідеями ». «Природа дає людині внутрішню єдність, мистецтво його розділяє і роздвоює, до своєї цілісності він повертається через ідеал» «Наївний поет слід лише простий природі і почуттю, обмежуючись наслідуванням дійсності», »сентиментальному поетові завжди доводиться мати справу <…> з дійсністю, як кінцевим, і зі своєю ідеєю, як нескінченністю »« Виникає питання, що більше його приваблює - дійсність або ідеал, чи хоче він уявити дійсність, як предмет заперечення або ідеал як предмет затвердження. Його зображення може бути сатиричним або <.> елегійним; кожен сентиментальний поет дотримується одного з цих родів сприйняття »Шиллер виділяє 3 аспекти зображення: сатиричний, ідилічний, елегійний. Сатира служить просвітницької завданню викриття нерозумних порядків. «Природа і ідеал можуть бути предметом печалі, якщо перша зображена втраченої, а другий недосяжним. Вони можуть бути і предметом радості - якщо представляються дійсністю. Перше створює елегію в більш вузькому, друге - ідилію в ширшому сенсі »Зауважимо, що Шиллер розглядає« лад почуттів », а жанрове поділ (привіт Тюпе)) Типологія, запропонована Шиллером, що не .пріурочена жорстко до історичних епох. Вона частково передбачає протиставлення романтичної і класичної поезії, яке буде заявлено в недалекому майбутньому теоретиками німецького романтизму. Естетичний ідеал Шиллер бачить в синтезі наївну і сентиментальну поезію, до якого треба прагнути, але який реально не може бути досягнутий.
Ш. відходить від метафізично сприйнятої їм естетики Канта 80-х років. Відхід від раціоналізму знаменує собою повернення до драми в кінці 90-х років. Трилогія «Валленштейн» (1800), «Марія Стюарт» (1801), «Орлеанська діва» (1801), «Месіанська наречена» (1803) «Дмитро Самозванець» - всі вони історичні. (Перед цим він писав історичні праці про тридцятирічної війни і падіння Нідерландів.) Звертаючись до історії, він знаходить приклади того, що «істина продовжує жити в ілюзії» т. Е. В мистецтві. Пролог до «Валленштейну» Шиллера: тільки «великий предмет» (das grosse Gegenstand) вартий уваги художника. Т. е. Відмова від приватного, емпіричного на користь великих образів. Період смути в історії дає великі можливості для вільного дії особистості, тому історія сприятлива для трагічної дії.
Але вплив Канта все ж залишилося: максимальна об'єктивність, незацікавленість т. Е. Максимальний об'єктивізм - художник повинен стати над героєм. Художник повинен користуватися матеріалом, близьким читачеві, але його художня обробка повинна бути антично-безособової, незацікавленої. Спробою застосування цього принципу стала трилогія про Валенштейн. Шиллер прагне зануритися в долі народу і створити патріотичну драму, «Вільгельм Телль» - драма «законного бунту». Образ Телля - як народного героя, героя колективу. служить тому, що ця драма може називатися першою драмою 19 століття. (Пінський)
Пінський. сентименталізм. // Пінський. Бароко. Просвітництво.
Анікст О. Творчий шлях Гете.
Тураєв класицизм. Французька революція і німецька література кінця [XVIII] століття // Історія світової літератури: У 9 томах М., 1983.