Добре заспівати пісню-це велика справа, вміти щось зімпровізувати - це більш ніж добре: говорить про майстерність вокаліста, про його свободу і фантазії. Для цього треба мати прекрасним почуттям ритму, музичний слух і. хорошим почуттям гумору!
Адже джазової імпровізації дуже сприяли джем-сейшени (jam session), в перекладі з англійської це слово означає «приємне проведення часу». Це були такі імпровізовані концерти, під час яких музиканти просто збиралися пограти разом, без будь-яких попередніх спеціальних приготувань, репетицій і т.п. Кожен приходив зі своїм інструментом і по-черзі імпровізували. Могли зібратися разом відразу 3 піаніста (ну вони, звичайно, не прикочуючими свій рояль, а задовольнялися тим, що був в закладі), 5 контрабасистів, безліч тромбоністів, саксофоністів і, звичайно ж, вокалістів. Вони по черзі виходили на сцену і кожен грав або співав свою імпровізацію. Це було дуже весело: музиканти знайомилися, жартували, одним словом, приємно проводили час.
Особливу популярність і розвиток отримали джем-сейшени в роки Другої світової війни, в Нью-Йорку в 40-х-початку 50-х років. Джеми, що проходили в клубі Minton's Playhouse стали легендарними. Цьому дуже сприяв змагальний дух: так як в цей час в клубі найчастіше працювали професійні групи, а кожен приходив «з вулиці» соліст-імпровізатор намагався грати або співати на рівні з професіоналами і перемогти в імпровізаційних «баталіях».
Зараз джем-сейшени також не втратили своє значення. Зазвичай вони проходять при зустрічі кількох джазових музикантів, музичних колективів на якомусь фестивалі або концерті. Після концерту музиканти збираються щоб пограти разом, не обмежуючи себе рамками якогось стилю. Вони все також знайомляться, жартують, часто між ними виникає дружба, і навіть більше-професійна співпраця, адже на джем-сейшнах кожен демонструє свою майстерність. Багато великих джазові музиканти почали свою кар'єру саме так.
І можна сказати, що джаз хоч і вважається музикою інтелектуальної, але в той же час це музика розважальна, пустотлива, з іскрометним почуттям гумору.
Справедливо також сказати, що імпровізація буває не тільки джазова. Такий геніальний і, сподіваюся, відомий вам всім композитор, як Іоган Себастьян (-ич, додавали ми в дитинстві) Бах був великим імпровізатором, тільки класичним.
Вміння імпровізувати допомагає розслабитися, а також зняти хвилювання і страх перед виступом. Адже виконавець відчуває себе набагато вільніше, коли його не обмежують рамки нотного запису: якщо вже текст або мелодія забулися з якихось причин, завжди можна щось заспівати по слуху, а замість слів підставити джазові склади (scat). Це, свого роду, паличка-виручалочка.
Вокаліст, нехай і не збирається стати джазовим, але вміє імпровізувати і орієнтуватися за межами класичної гармонії, простого ритму (тобто коли акценти випадають на сильну частку), значно багатшими в музичному плані, як інтерпретатор і як, можливо (а чом би й ні) , і композитор. От не так давно, одним літнім днем, мила дівчинка Варя задала цілком недитячий питання: «А чим відрізняється попса від НЕ попси?» Я показала їй 2 акорду: просте мажорний тризвук, а потім його ж, але додавши велику септиму (Maj7). Варя швидко схопила суть питання, перегравши по черзі ці акорди зі словами «попса-ні попса». Так що впевнена, що освоєння основ джазової гармонії та імпровізації корисно і під силу навіть маленьким вокалістам.
У дитячому віці міцно вбираються всі знання і вміння. А вникнувши одного разу, ви не растеяете їх ніколи. Тому, чому б не розширити кілька загальну програму музичної школи, додавши трохи імпровізаційного сольфеджіо?
Крім того, всі вокалісти дуже люблять співати, а от що стосується сольфеджіо, то не всі з ним дружать, але ж це дуже важливий і потрібний предмет.
Хочете навчитися імпровізувати, а заодно і підтягнути сольфеджіо? Повторити лади, інтервали, тризвуки, а також потренувати ритм на джазові склади (scat)? Обіцяю, це буде не тільки корисно, а й весело. Якщо так, то почнемо з скету.
Послухайте спочатку ритм і склади, а потім спробуйте повторити під запис:
Добре, а тепер повторимо все інтервали мажорного ладу під акомпанемент справжнього джаз бенду. Співайте їх складами, як у записі і слухайте ритм. Ви готові?
А тепер те ж саме, але терциями:
Ну і, нарешті, акордами:
Так, але мабуть так не дуже то цікаво, правда? Давайте тепер самі: заспівайте все інтервали, терції і акорди з попередніх вправ, але вже самостійно, а джаз бенд вам підіграє.
Якщо у вас вийшло, то ви справжні молодці! Якщо ні, не турбуйтеся, повторіть разом з показом кілька разів попередні вправи, і впевнена, трохи терпіння і працьовитості і у вас неодмінно вийде! Тим же, хто впорався, пропоную поимпровизировать. Повторюйте в точності те, що показує вам дівчина в запису. Місце для вашого повтору там якраз залишено, але треба вкластися в заданий розмір і ритм.
І щоб підвести підсумок вашим вправам по мажорному ладу, пропоную поимпровизировать самим під уже знайому вам ритм секцію. Використовуйте запам'яталися мелодійні ходи, скачки на інтервали, акорди, скет склади, все те, з чим ви познайомилися в попередніх вправах.
Ну що ж настала пора перейти в мінорний лад. Не сумуйте, адже це всього лише лад, причому вельми красивий і виразний, ну а потім, можете знову повернутися в мажор.
Почнемо, як завжди, з інтервалів:
Перейдемо до руху по терціях, не забувайте слухати ритм:
Ну а тепер самостійно під «мінус», покажіть на що ви здатні!
Якщо не всі інтервали і акорди вийшли у вас як треба: чи не потрапили в ноту, помилилися в ритмі, треба повторити вправи. Перший млинець, як каже прислів'я, завжди комом. Якщо ж дивним чином млинець у вас вийшов як треба-переходите до імпровізації, поки разом або ж в діалозі з дівчиною-гідом. До речі, ви знаєте, що форма питання і ответа- це основа джазу?
А тепер ті, хто впорався і з цією вправою (ну ви просто генії.), Переходять до самостійної імпровізації по мінорному ладу. Як і у випадку з мажором, використовуйте все те, з чим ви познайомилися в попередніх вправах: ходи, склади, ритмічний малюнок.
Впевнена, що дані вправи принесуть вам користь і, головне, дуже сподіваюся, що ви добре провели час. Пам'ятайте про джем-сейшн? До речі, ви можете влаштувати і ваш власний: запросити друзів і запропонувати їм поимпровизировать по черзі під інструментальні бази разом з вами. Караоке це вже не ново, а такого, можливо, вони ще не пробували. Та й співати кожен буде у відповідності зі своєю фантазією.
Є сенс і самим іноді повертатися до цих вправ і повторювати їх, не боятися імпровізувати без голосового гіда. Адже не попробовав- нічому не навчишся. А займаючись цим регулярно, ви побачите, що помилок стає все менше і менше, і настане день, коли вони зовсім зникнуть. Приємного вам джему.