З усіх умінь і навичок гітариста володіння мажорними ладами. мабуть, можна вважати найважливішим. В першу чергу це стосується імпровізаторів.
Різні звучання і ідеї - якщо користуватися ними грамотно - можуть по-різному впливати на слухача. А знання ладів - це, по суті, ключ до розуміння багатьох інших важливих речей в музиці. По-різному комбінуючи одні і ті ж сім нот, ви отримуєте багато різноманітних можливостей.
Думаю, кожному з нас доводилося грати на джем-сесії, де - якщо прибрати все мелодійні і гармонійні експерименти - в результаті все зводилося до дорийскому ладу. Це набридає. Сьогодні ми подивимося, як за допомогою інших ладів можна дещо урізноманітнити ситуацію. Хочу попередити відразу: якщо робити це неправильно, результатом буде жалюгідна групка фальшивих нот. Але якщо підійти до питання з усією серйозністю і врахувати при цьому стиль, а також присутність інших музикантів, які, можливо, мають гарний слух, цей прийом цілком може збагатити ваш арсенал новими цікавими ідеями. Отже, за справу!
Упр. 1 засноване на стандартній акордової послідовності в А мінорі. Це чергування акордів Am7 і E7 # 9, прикрашене декількома хендріксовскімі фразами. На тлі такої послідовності хочеться грати в рамках А-дорійського ладу (A-B-C-D-E-F # -G). Я вважаю, що в дорийском ладу найвиразнішою є шоста ступінь. В даному випадку це нота F #. Ця нота дає дорийскому ладу кілька більш позитивне звучання в порівнянні з Еолійська (який також називають мінорній гамою). Крім того, я граю кілька пентатоніческіе ходів, які підходять до всіх трьох мінорним ладів (еолійський, дорийский, фригийский).
Давайте подивимося на цю прогресію уважніше. Ви помітите, що жоден з цих акордів не містить ноту F #. Також в них немає ноти F, яка в даному випадку є зниженою шостий ступенем. З цієї причини на тлі цієї прогресії я можу грати як в дорийском, так і в еолійськом (A-B-C-D-E-F-G) ладах. Подивіться на Упр. 2. Тут я граю ходи в дорийском і еолійськом ладах.
Дана прогресія дуже проста. Вона не обмежує нас в музичному плані, тому ми маємо повне право чергувати дорийский і еолійський лади. Це також корисно знати і в тому випадку, якщо ви граєте акомпанемент. Додавання цікавих акордів може подати виконує соло музиканта нову ідею, але потрібно пам'ятати про те, що чим складніше і більш напруженими прогресія, тим ограниченнее можливості для соло. Тому звертайтеся з акордами акуратно!
У наступному прикладі (Упр. 3) я граю на тлі стандартної послідовності у фригійському ладу. Тут чергуються акорди Bm7 і C, що є диатонической для В-фригійського лада (B-C-D-E-F # -G-A). За винятком кількох проходять нот, я дотримуюся цього ладу, граючи соло. Все це чудово, але давайте подумаємо, що можна зробити, щоб соло стало трохи менш передбачуваним.
На тлі акорду Bm7 відмінно звучить По-дорійський лад (B-C # -D-E-F # -G # -A). Він надає чисто фригийскому підходу абсолютно новий характер. Але як тільки відбувається зміна акорду, ця гамма йде врозріз з нотами акорду С. Для цих акордів краще підходить По-фрігійський лад. На відміну від першого прикладу, де ми брали дорійський лад, тут ми не можемо так просто почати грати в іншому ладу. В даному випадку багато залежить від того, який акорд звучить в даний момент. Тому тут ситуація дещо складніша. Вона вимагає трохи більше досвіду і практики.
У Упр. 4 я граю на тлі тієї ж прогресії, що і раніше, але в набагато більш повільному темпі. Я граю вниз і вгору по гамі восьмими нотами. На акорд Bm7 я граю По-дорійський лад, а на акорд С В-фригийский. Також на зміні акордів я промовляю, до якої гамі я переходжу. Пограйте цю вправу кілька разів, щоб навчитися плавно і швидко перемикатися від однієї гами до іншої. Цей спосіб добре працює якраз в тих випадках, коли потрібно навчитися виконувати соло, оперуючи різними гамами, тому запам'ятайте його.
У Упр. 5 я імпровізую на тлі нашої фригийской акордової прогресії, користуючись як дорийским, так і фрігійським ладами. Виходить щось на зразок «припливу» і «відпливу» нот. Дуже схоже на вдих і видих, правда?
Проаналізуємо ще одну ситуацію, де використання різних ладів теж може стати в нагоді. На цей раз візьмемо давньогрецький лад - улюблену гаму будь-якого гітариста-імпровізатора. Я просто обожнюю цей лад! Він поєднує в собі позитивність і легкість мажору і блюзовий звучання малої септими. Аккордовая прогресія є чергування акордів D6 і C6, але крім цього, на протязі всього треку звучить відкрита перша струна. Мені просто дуже подобається ефект, який це дає.
Це непоганий підхід. Давньогрецький лад звучить відмінно практично завжди, і мені довелося чути величезна кількість найцікавіших і довгих соло, зіграних виключно в цьому ладу. Але давайте подивимося, чи є інші варіанти.
Як і в прикладі з фрігійським ладом, ми не можемо просто так міняти лади, коли нам заманеться. Гамма повинна поєднуватися з нотами кожного акорду. Тому спробуємо ось що: на тлі акорду D6 зіграємо в D-іонійському ладу (D-E-F # -G -A-B-C #). Велика септима (С #) відмінно звучить на тлі цього акорду. Або, якщо вам хочеться чогось ще більш екзотичного, поекспериментуйте з D-лидийским ладом (D-E-F # -G # -A-B-C #) на тлі того ж акорду. Як тільки починає звучати акорд С6, повертайтеся в D-давньогрецький лад.
У Упр. 7 я використовую той же підхід, що й минулого разу. Також зверніть увагу на те, що на тлі D6 я іноді граю в іонійському ладу, а іноді в лидийском. Лідійський лад надає соло кілька більш незвичайний характер.
Якщо ви хочете послухати, як майстри користуються цією ідеєю в контексті міксолідійского лада, ось вам кавер-версія Джиммі Херрінг (Jimmy Herring) на пісню Beatles "Within You, Without You".
Але пам'ятайте: тут дуже важливо не переборщити! Ви напевно помітили, що навіть у випадках, коли я граю нові гами, я періодично вставляю і диатонические ходи теж. Кожен лад - це свого роду інгредієнт, що надає твору нового відтінку. Але якщо додати занадто багато того чи іншого інгредієнта, ніхто не зможе розібратися в тому, що ж вийшло. Тому не перестарайтеся! Експериментуйте і знаходите власні шляхи застосування цих ідей. Успіхів!