З цим нічого не поробиш, треба просто напрацювати досвід. Це може бути застосовано до будь-якої професії. Коли я тільки починав працювати дизайнером, арт-директори радили мені копіювати роботи майстрів.
Якщо потрібно зробити макет сайту, можна для початку скопіювати всі піксель в піксель з якісного прикладу. У міру того, як ти малюєш, ти починаєш розуміти, як це працює, як це влаштовано всередині. Сам ти б довго освоював ази: як правильно вибудувати композицію, розташувати елементи. На існуючому сайті все вже знайдено.
Досвід - область, яку складно пояснити. Не завжди ясно, як ти прийшов до конкретного результату. У цьому полягає складність професії, тому що дизайнер повинен вміти пояснити своє рішення.
Associate Creative Director, Grey Moscow
Заради спортивного інтересу займу критичну позицію по відношенню до аспекту насмотренность.
Нерозумно сперечатися з твердженням, що дизайнер (і, напевно, будь-яка людина) повинен бути надивишся, ерудований і - що більш важливо - цікавий.
Якщо повернутися до того ж Pinterest, він публікує тільки картинки, які часто йдуть без супровідного тексту - незрозуміло, для чого зроблено зображення, не ясні цілі, завдання проекту та його контекст. Неможливо адекватно оцінити проект, наскільки він хороший чи актуальний - всім досить просто клевой картинки. Поверхневе сприйняття проекту в області дизайну, виключно з візуальною складовою, мене розчаровує і засмучує.
Я переконаний - дизайнеру необхідно витрачати час і розбиратися, чому проект виглядає саме так.
Саме краса завдання (комунікаційної та пластичної) часто призводить до витонченим і виразним рішенням, наслідком яких і є дизайн, який по суті є лише верхівкою, оболонкою проекту. Я не проти Pinterest і не проти референсів, я проти того, щоб вони замінювали інтелектуальний процес народження виразного рішення - унікального і самодостатнього дизайну.
Якщо коротше: робіть референс, а не збирайте їх!
Третій аспект професії дизайнера - голова, уміння придумувати
Ти вмієш круто малювати, тому що у тебе є досвід. Ти відрізняє хороше від поганого, тому що у тебе велика насмотренность. Але може не вистачати якийсь генеральної ідеї. Можна малювати якісь хороші картинки, але вони не будуть потрапляти в проект.
Якщо ти чогось не знаєш, для тебе цього немає. Є дуже просте пояснення: «Що не названо, того немає». Наше життя сильно заснована на словах. Дизайн - переклад вербального в невербальне. Спочатку ти артікуліруешь, а потім переводиш на візуальну мову.
Був такий експеримент з племенем Хімба з Намібії. Вони розмовляють мовою, в якому немає слова для опису синього - точніше, немає слова для опису відмінності між синім і зеленим.
Їм показали 12 квадратів, з яких 1 був синім, а решта - зеленими.
Арт-директору доводиться вести паралельно кілька проектів з великою кількістю дизайнерів, тому в його інтересах навчитися налаштовувати робочий процес так, щоб зменшити кількість дрібних, частих взаємодій з членами команди.
Цей навик близький до навчання. Завдання арт-директора - дати дизайнеру таку методологію, яка дозволить йому самостійно вирішувати дрібні завдання. Дати список ресурсів, конкретну послідовність кроків вирішення завдання, чек-листи і так далі.
Іншими словами, завдання арт-директора - дати дизайнеру вудку, а не рибку у вигляді готового рішення.
Інший вектор контексту - дизайнерська естетика, яку теж потрібно розвивати. Дивитися дивні фільми, наприклад. Я люблю глючний аніме, це допомагає зрозуміти, що буває інша візуальна культура, інші світи. Це все теж впливає на твою роботу. Ти - те, що ти їси.
Ідеї, які приходять в голову, треба не просто структурувати в голові, їх треба записувати. Якщо ти не записуєш, значить, ти будеш думати про цю ідею і не зможеш викинути її з голови. Або просто забудеш.
В голові є тільки 3 посадкових місця для ідей. Якщо ти обдумуєш три ідеї, то четверта просто не прийде - так влаштовано мислення людини. Тому дизайнеру потрібно записувати і звільняти голову.
Блог я веду, до речі, теж, щоб звільнити голову, а не тільки тому, що мені цікаво всім розповісти. Це як зустріч з одним: розкажеш йому щось, і тебе відпускає. Мені здається, з лекціями те ж саме.
Щоб організувати свій час, я запозичив одну ідею з TED. Листок з квадратами, де кожен квадрат - тиждень твоєму житті. Лист розкреслений на 80 років. Ти закреслювати квадратики, які прожив. Я, наприклад, прожив ось стільки.
Коли ти закреслювати квадрат в кінці тижня, ти думаєш про те, що ти встиг зробити. Життя-то не вічна. Крім організації і розуміння, що відбувається, тебе це мотивує.
зображення з презентації Володимира Аюева