Станіслав Виспянський (1869-1907) - польський живописець, графік, майстер декоративно-прикладного мистецтва, письменник, театральний діяч. Виспянський був одним з найбільш видатних і різнобічних художників Європи свого часу. У творчості він вдало поєднував ідеї модерну з фольклорними і історичними мотивами. Неофіційно його називали «четвертим польським пророком» (поряд з польською «трійцею» поетів-пророків Міцкевичем, Словацьким, Красіньскім).
У 1880 році його взяла на виховання сестра матері Іоанна Роговська, яка вийшла заміж за Казімєжа Станкевича, і тут він почав багато малювати, захопився театром. Уже в дванадцять років Станіслав чудово знав п'єси Шекспіра, ходив на багато вистав, сам брав участь в шкільних постановках, навіть писав п'єси. У будинку у тітки часто бував видатний польський художник Ян Матейко, і Станіслав, захоплений його творчістю, почав робити копії його картин, а потім захопився замальовками Кракова. Дуже гаряче полюбив Станіслав і музику.
У 1887 році, склавши іспити, Станіслав Виспянський поїхав подорожувати по сходу Малої Польщі і, де б не був, робив замальовки церков, скульптур, орнаментів. Повернувшись, він вступив в краківську Школу витончених мистецтв, де в той час викладали Матейко, Лушчкевіч, Яблоньскі, Цинк. Станіслав, який вже три роки відвідував школу як вільний слухач, пройшов всю програму за 1887-1890 роки.
Він був не тільки дуже обдарований, але і освічений. З 1887 року навчався на філософському факультеті Ягелоннского університету, дуже глибоко вивчав історію мистецтва, літературу, їздив в експедиції по інвентаризації пам'яток мистецтва, писав драматичні твори і мріяв захистити докторську дисертацію. У 1889 році Матейко запросив Виспяньського допомогти йому в розпису Марііцкого костелу. Робота над поліхромією, вивчення готики та інших архітектурних стилів не могли не позначитися на подальшій роботі Виспяньського, він тепер усвідомлював цінність не тільки повнозвучного реалізму, але і плоскою стилізації, відчував гармонію чистих кольорів яскравих поліхромій. Головною для Виспяньського стала експресія лінії.
У 1890 році Виспянський завдяки отриманим стипендій зміг відправитися подорожувати по Італії, Швейцарії, Франції та Німеччини. Найбільше враження на нього справили готичні собори. Він почав долати імітацію, шукати свій стиль, свою кольорову гаму.
У Парижі, куди Виспяньський відправився в 1891 році, він не тільки відвідував приватну академію Коларосси, але і серйозно захопився французьким театром, багато читав і писав. У Луврі його особливо вразило грецьке мистецтво. "Щасливі греки, - писав Виспяньський в одному зі своїх листів, - у них не було академій, але були художники".
Виспянський багато писав з натури, вивчав і пробував передати "ефект сонячного світла, що перетворюється в кольорові плями", фігури "в масі повітря", брав участь у конкурсах - на розпис стін в одному з будинків в Празі, на оформлення краківського театру. Однак головною справою для нього в цей час стала драматургія.
У 1892 році Виспянський отримав замовлення на проект вітража для львівського собору на тему клятви Яна Казимира, який обіцяв поліпшити селянську частку, віддав себе і країну під заступництво Пресвятої Діви Марії. Виспянський зобразив історичну сцену клятви внизу, а вгорі помістив бачення короля. Особливо сильне враження справляв образ Польщі-мучениці, яка підносилася над головою короля.
Приїжджаючи в Париж, Виспянський метався, розриваючись між необхідністю закінчити картони і бажанням побачити якомога більше театральних вистав. У цей час він познайомився з творчістю Гогена, Ван Гога, Грассі, який закликав художників при створенні нових форм орнаментики шукати натхнення в природі. Виспянський використовував рослинні мотиви і в проекті театрального завіси, і в картоні "Клятви Яна Казимира". Тут же, в Парижі, Виспянський був підкорений творчістю чеського художника-декоратора Альфонса Мухи, який, займаючись стилізацією, розробляв різні орнаментальні лінії. В цей час в Англії представники творчого напряму прерафаелітів - Рескін, Морріс і інші художники, реформуючи декоративне мистецтво, пробували відродити художні промисли. Основним композиційним елементом стилю "сецессион" стали плавні, звивисті лінії, які як би повторювали лінії стебел витких рослин і водоростей. Ці лінії зустрічаються і в пластиці Тулуз-Лотрека, і в портретах Ван Гога. Ці лінії використовував і Виспяньський.
Картон, над якими він так довго працював, на жаль, не були прийняті, як і новий його проект вітражів для францисканського собору. В цей же час почалися переїзди з квартири на квартиру, бідність, так як помер допомагав йому дядько Казімєж. Виспянський дуже глибоко переживав нерозуміння, і обивательський, міщанський Краків почав його обтяжувати, йому так хотілося повернутися в Париж. Він реставрував вітражі, писав статті і п'єси.
У 1896 році Виспянський написав серію дитячих портретів - "Дівчинка з миртом", "Дівчинка з букетиком фіалок", пізніше ілюстрував Метерлінка і "Іліаду" Гомера, в малюнках до якої використовував деталі, навіяні давньогрецької архітектурою, скульптурою і вазописью. В цей же час художник захопився скульптурою, відлив "Caritas", який був скульптурним варіантом його пастельного начерку "повалення ангели".
Виспянський метався з однієї області мистецтва в іншу - від живопису до скульптури, від мистецтва вітража до меблів. Це пояснювалося не тільки широкої обдарованістю, а й тим, що він не завжди мав можливість втілити всі свої задуми. Йому хотілося б поїхати в Європу, де його, можливо, зрозуміли б і прийняли, він задихався в Кракові, але все ж, як патріот, вирішив залишитися. В цей час, в 1897 році почав виходити журнал "Жиче", художнім керівником якого став Виспяньський, виникло товариство "Штука", що об'єднує художників краківського модерну, де Виспяньського вибрали секретарем. Однак багато малюнків, які він поміщав в журналі, наприклад, "Фонтан" з оголеними тілами, викликали обурення міщан.
А адже саме з Виспяньського почалася нова ера польської книги. Він перетворив квітка, як би виростає з тексту, з заставки, в декоративну частину цілого.
У 1897 році Виспянський писав одному зі своїх друзів: "Стільки задумів, стільки образів, що я як божевільний живу цими картинами, відокремлювалися мене від людей, і тільки тепер я по-справжньому вріс в світ моєї фантазії". Він задумав цілу серію картин, які сам назвав мальовничими романсами, дивовижними поемами. Це "Сезам", "Повітряні замки", "Клопоти любові" і багато інших. Це казковий світ рослинно-анималистических фантазійних композицій. Цікаво, що в багатьох літературних творах Виспяньського, наприклад в "Легенді", з'являються ті ж фантастичні образи, що і в живописних роботах.
У 1900 році Виспянський одружився на Теодора тортури, майбутньої матері чотирьох його дітей.
У 1905 році Виспянський отримав премію Академії за серію пейзажів з курганом Костюшки і зміг придбати садибу в селі Венгжце під Краковом. Туди він разом з сім'єю переїхав влітку 1906 року. Друзі, дізнавшись, що Виспяньський хворий, але його можна врятувати, якщо він поїде в субтропічний клімат, зібрали гроші на поїздку в Алжир, від якої Виспяньський відмовився. Він боявся померти без Польщі.
Бoгдaнoв П.С. Бoгдaнoвa Г.Б
О, Краків я люблю, адже не від каменя
Я біль пізнав, а від живих людей.
Не здригнувся дух мойого, не змінився,
І пристрасть не охолола, тому
Що Віра є, яка рум'янить
Зорею рожевою і будить думку.
Чим більше ви кидаєте камінням,