В якому році ви почали грати?
Скільки вам тоді було років?
Як ви долучилися до гітарі?
У той час я вже цікавився музикою. Моя мама розповідала, що коли я був дитиною, я не міг заснути, поки мені не включать музику. Напевно, в той час я слухав платівки. Так що, це моя доля. Музика була зі мною завжди, вона проникла дуже глибоко в мене. Для мене це не просто мелодія - це дуже глибоке почуття.
У три-чотири роки я почав проявляти бажання грати. У моїй родині всі дуже любили музику, тому було вирішено створити сімейну групу. Дуже добре, що батьки заохочували заняття музикою. Моя мама купила мені маленьку гітару і навчила грати акорди D, G, A7, E, C ... Мій брат вже досить добре вмів грати - він слухав записи і по ним вчив мелодії. Я був ритм-гітаристом. Так я і почав свій музичний шлях, а першою, з ким я грав, була моя мама.
У ті дні ми грали гавайську музику. Тоді було багато як інструментальної музики, так і музики з вокалом. Живучи в Австралії, ми могли чути дуже багато гавайської музики по радіо. Ми слухали групу під назвою The Shadows, вони були великими, як і американці The Ventures. Так що у нас була можливість слухати прекрасну, сильну музику. Вони були нашими першими натхненниками. І, звичайно ж, кантрі. Ми слухали Hank Williams, Marty Robbins, Jim Reeves, Jimmy Rogers та інших виконавців. Ми виросли на цій музиці. І ще на традиційній австралійської музиці - історіях про країну, поемах, перекладених на музику, і інших подібних речах.
Ви сказали, що ваша мама купила вам маленьку гітару: це була маленька гавайська гітара (Укулеле) або ж звичайна гітара маленького розміру?
Ми використовували Укулеле в своїй грі, але саме та гітара була розміром в три чверті звичайної. На моєму веб-сайті є трохи дитячих фотографій. Ми були групою і, як ви можете бачити, у нас були електрогітари. Ті гітари менше розміром і не такі довгі, як Strat або подібні до неї. Вони були зроблені в Австралії фірмою Maton, гітари якої я використовую до сих пір.
Як ви опишете їх звук?
Ну, він чимось схожий на дзвіночок і дуже живий ... звук не дуже глибокий, але цієї глибини досить, багато високих і середніх частот, так що гітара звучить яскраво. Золота середина.
Які звукосниматели ви використовуєте?
Ті, які йдуть разом з гітарою - Maton. Вся система складається з шести незалежних пьезо звукознімачів в деці, розташованих не в ряд, і маленького мікрофона. Все це підключено до передпідсилювач, так що вам залишається тільки підключити гітару через звичайний кабель - не потрібен стерео-вихід, ефекти або еквалайзер - все вбудовано в гітару. Просто підключіть і грайте. Це найкраща система з усіх, що я знаю.
Я помітив, що під час виконання перкусії на гітарі, звук йде через ті ж звукосниматели.
Я використовую feedback buster. Це гумовий диск, який кріпиться на резонаторное отвір, тому що ніхто в залі все одно не почує звуку, який йде з гітари. Вони почують звук, який йде з колонок. І це цілком природно. Я знаю, що в світі повно тих, хто хоче спробувати поставити мікрофон перед своєю дорогоцінною гітарою, але проблема в тому, що в такому разі їх ніхто не почує ... якщо, звичайно, у вас немає в розпорядженні найкращого звукорежисера, кращого в світі обладнання і таких же мікрофонів. Я роблю так: підключаю гітару до підсилювача, підсилювач до PA, і кожен з присутніх в залі, від перших до останніх рядів, чудово мене чує. А це все, що мені потрібно. Це дуже просто.
Зрозуміло, при студійного запису, коли ви слухаєте мій диск, створюється враження, що я сиджу прямо перед вами - і це саме той ефект, якого я намагаюся добитися при записі. У мене є кілька гітар, на яких взагалі немає звукознімачів - я ніколи не підключу до них що-небудь - вони хороші такими, якими вони є. У студії я просто сиджу з гітарою перед хорошим мікрофоном, в рідкісних випадках я використовую конденсаторний мікрофон. Зазвичай я використовую два мікрофони на гітарі. Іноді, коли я використовую Maton для запису, я підключаю її до відмінного німецькому підсилювача AER. У підсилювача також ставиться мікрофон, крім того, що сигнал йде ще й безпосередньо з підсилювача, так що у мене виходить два мікрофони і два сигнали, що йдуть з підсилювача. Я вибираю, яку реверберацію використовувати для сигналу з підсилювача, а сигнали з мікрофонів залишаю незачепленими. Таким чином досягається глибокий, чистий і яскравий живий звук гітари. У той же час, ви можете змінювати параметри реверберації на свій смак.
Які мікрофони ви віддаєте перевагу використовувати для студійного запису?
Чи використовуєте ви медіатор для великого пальця (thumbpick)?
Так. У грі я використовую тільки медіатор на великому пальці і звичайний медіатор. Я не можу домогтися досить хорошого звучання граючи пальцями, тому не граю ними. Протягом свого життя, я виявив альтернативний спосіб гри. Мені постійно доводиться переходити від гри великим пальцем до гри медіатором, при цьому не знімаючи медіатор з великого пальця, тому я навчився використовувати медіатор на великому пальці в обох випадках. Я змушений імпровізувати тому, що не можу дозволити собі таку розкіш, як другий гітарист, який грав би ритм-партію, в той час як я граю соло. Я хочу грати звичайним медіатором соло, а куплети - великим пальцем, на який одягнений медіатор, так що мені доводиться грати все одним і тим же медіатором на великому пальці.
Які медіатори ви використовуєте?
Дуже товсті ... У мене є кілька Dunlop - тільки товсті моделі. Dunlop середньої товщини теж хороші. Мені не подобається, коли медіатор для великого пальця тонкий або занадто гнучкий. Я люблю, щоб медіатор був жорстким, немов він зроблений з заліза.
Які струни ви використовуєте?
Різні. Martin, GHS, Everly strings, D'Addario. Я не намагаюся завжди використовувати однакові струни. Єдині струни, які я ніколи не використовую - це струни з покриттям. Мені вони не подобаються. Я використовую струни з фосфористої бронзи і 80/20. На моєю основною маленької гітарі, на якій я граю найчастіше, коштують струни .012-.054, а на двох інших, які я беру в дорогу - .013-.056.
Який лад у ваших гітар?
Я використовую лад, який запропонував мені Chet Atkins, і в якому я написав безліч пісень: E опускається до D, A до G, а інші струни залишаються в стандартному ладі. Коли ви граєте всі відкриті струни, то виходить акорд G6 з басом в D, дуже цікавий лад ... На моїй великій гітарі, на якій я граю пісню аборигенів, тільки великі струни опущені - стандартний лад, але, якщо грати відкриті струни, то E буде C #. Нижче на два тони.
Що ви використовуєте для створення луни?
На сцені - цифровий Alesis MidiVerb II. Це стара технологія 80х років, але вона прекрасна і в той же час дуже проста. Я регулюю фідбек, тривалість звучання і імітують звук інших інструментів за допомогою великої кількості еквалайзерів. Я перевантажую все. Я також підходжу дуже близько до підсилювача, щоб отримати фідбек, який теж використовую для створення звуку. Я занурюю акустичний інструмент в середу, для якої він не створений. Але зате можна отримати потрібний звук, якщо постаратися.
Я роблю живу музику. Я не використовую лупи або цифровий звук, не використовую будь-які інші звуки. Я просто беру дилей і змушую гітару вібрувати в моїх руках.
Я бачив, що ви грали за допомогою барабанної кисті.
Так, моя пісня «Mombasa», в якій є соло на перкусії.
Ваша гітара, напевно, погано виглядає з-за цього.
Мені не важливо, як вона виглядає, поки вона працює. Я можу грати на ній, відбивати ритм, на час зробити з неї барабан. Гітара - це ж всього-лише дерев'яний ящик, чи не так?
Як довго ви граєте саме на цій гітарі?
Є перевага в тому, що ви інструменталіст - нічого не загубиться на інших мовах. Кожен може зрозуміти те, що ви хочете передати.
У будь гітаристів ви вчилися?
Першим, у кого я дійсно вчився, був Chet Atkins. У нього можна навчитися багато чому. Його музика досі прекрасна. Я слухав безліч жанрів: метал, рок-н-рол, класику, кантрі, джаз, панк - назвіть будь-який жанр - я слухав його, і продовжую слухати. Музика, яка подобається мені більше за все, якщо не брати до уваги традиційної музики різних країн - це музика великих співаків і композиторів. Мене зворушує те ж, що і вас - душевні пісні, які розповідають історію і проникають в саме серце. Як і багато людей, я люблю Billy Joel, Stevie Wonder, Eric Clapton, Elton John. Це ті, хто пише пісні, які не залишають байдужим весь світ. Мені подобається чути, як великі музиканти виливають свою душу.
Ми живемо в світі, повному пристрасті, в якому люди хочуть грати музику і всього цього є причина. Нам потрібно все це в життя. Нам не потрібен мир, в якому комп'ютери поділяють нас, розумієте? Музика зближує нас. Це величезна сила. Сама позитивна сила в світі.
Що ви думаєте про комп'ютеризацію та розвитку технологій?
О, це неймовірно! Це прекрасно, і я скажу вам чому. Я бачу, як молоді люди грають більш складну музику в більш юному віці, тому що вони побачили, як хтось грає її, переглянули це тисячу разів і зрозуміли, як потрібно грати. Це прекрасно. Є діти 12-14 років, які грають неймовірні речі, про які я і не мріяв в їхньому віці. Це все тому, що вони були натхненні тим, що побачили. Неймовірно.
Ви користуєтеся комп'ютером та інтернетом?
ChetAtkins був вашим кумиром, коли ви були дитиною - в результаті ви зустрілися.
Так. Він висвітлив шлях багатьом людям. Коли потрібно було допомогти іншим, він завжди допомагав. Він був дуже хорошою людиною. Я думаю, в моїх очах він був, можливо, найкращим зразком для наслідування в плані того, яким повинен бути чоловік. Не було того, в чому він відмовляв - прекрасна людина і лідер. Він був відмінним мотиватором, визнаним талантом і знав, як виховати і заохотити людини. Люди не розуміють всю силу слів. Його слова все ще дають мені опору. Якщо хочете дізнатися що-небудь про що-небудь - послухайте людей, які робили це. Вчіться.
Я не зустрічався з ним до 1980 року. Я став цікавитися музикою в 1962, коли вперше почув його. Я був у захваті від його пісень. Багато говорили «Це все трюки із записом, прокляті янкі» і «Ти ніколи не зіграєш це все відразу. Це неможливо". Я їм не вірив. Я чув все, що відбувалося на записи, не знаю як це пояснити - я міг зрозуміти що і як він грав. Я намагався повторити це, і коли у мене виходило, ніби відкривалися небеса. Я сам не вірив у це. Ніби відчинилися двері і я вбігав в неї. Я почав вчити пісні. Я не міг насититися його музикою. Я зношується одну пластинку і йшов в магазин за новою. У мене захоплювало дух, коли я купував новий альбом Подружжя. Я біг додому, опускав голку і насолоджувався ... Я ніколи не замислювався про щось інше, ніколи не хотів чогось ще ... крім дівчат, звичайно.
Звичайно ж. Як ви отримали можливість зустрітися особисто?
Яке визначення ви дасте комерційної музики?
Тут два варіанти. Люди можуть сказати «Це комерційна музика, тому що її крутять на радіо». Я ж вважаю, що вона така, якщо все від вашої внучки до вашого діда слухають її ... Якщо більшості людей вона подобається, якщо вона дійшла до людей по всьому світу.
Чи вважаєте ви, що вашу аудиторію складають люди різного віку?
Так. Моя аудиторія дуже різна. Я радий цьому, тому що дуже приємно надихати дітей і надихатися тими, з ким ти зустрічався. Знаєте, людям старшого віку потрібно розбавляти своє повсякденне життя, і вони отримують багато задоволення на моїх концертах. Вони сміються, відмінно проводять час - я гітарист, який розважає людей.
Переклав Микола Зінков