Рослинні фони в картинах

П

Рослинні фони в картинах
рінято вважати рослинним фоном поверхню, обклеєну листям (яскраву - з осіннього листя, нейтральну - з сірих листя тополі, оману, кукурудзи). Але фон може бути не тільки з листя, але і з стебел, трави, ажурі, ліан і, звичайно, квітів. Залежно від що стоїть перед вами завдання потрібно використовувати нові підходи і прийоми створення рослинних фонів. Їх, як і всі інші, можна умовно розділити на активні та пасивні. Пасивні спеціально підібрані частини рослин, однотонні або в тональної розтяжці, з вираженою, але однаковою фактурою. Можливі великі спокійні аморфні плями, або смугасті, але не привертають уваги форми, з накладенням один на одного (ефект луски). Такі спокійні фони припускають подальше насичення роботи більш виразними елементами. Для цієї мети традиційно використовуються листя мати-й-мачухи, зворотна сторона листя малини, листя і пелюстки тюльпана, пелюстки троянди.

А

Рослинні фони в картинах
ктівная фони можуть мати виразні форми і фактури, розташовані асиметрично або з кольоровим акцентом. Їх можуть становити дрібні листочки, лінійні трави, динамічні ліани, різної товщини стебла, різнорозмірні і разноокрашенние квіти. Але і в цьому випадку фон не повинен бути надто яскравим і строкатим. Деякі активні фони вже самі по собі є картиною або вимагають тільки мінімального доповнення. Найчастіше рослинні фони наклеюються на картон або папір того ж кольору, що і рослини - в цьому випадку ми отримуємо м'який перехід між ними. Основна ідея виготовлення фону - об'єднати недостатньо виразну основу з рослинами, зробивши задній план в роботі цікавим тонально або фактурно.

Нанесіть рівний шар клею на всю поверхню ватману.

Накладіть на клей вирізаний за розміром роботи лист флористичної паперу.

Прокатайте валиком всю отриману поверхню.

Зафіксуйте клеєм заздалегідь підготовлені рослинні елементи.

Колористика композицій з рослин

«Ігри Інь-Ян». Боротьба двох начал, чорного і білого, добра і зла створює враження філософської глибини при мінімальному використанні художніх засобів. Гербарій - це квіткова палітра. У ній мають бути присутні не тільки всі кольори спектра, а й кожен з них у всьому різноманітті відтінків і тонів різної насиченості. Якщо в фарбах досить мати червоний і білий колір, щоб отримати рожевий, то в гербарій ми повинні спочатку включити всі колірні відтінки, мати червоний і рожевий, бордовий, малиновий, пурпуровий і оранжево - червоний.

Необхідні і ахроматичні кольори, близькі до білого і чорного Рослинна палітра дає багатий спектр відтінків. Можна працювати в будь-який гамі, не тільки в натуральній. Коричневі, пісочний, оливкові, охристі, оранжево-червоні кольори натуральної гами складають більше половини рослинної палітри. Колажі в цих кольорах найбільш органічні.

Але так як одне із завдань нашої роботи - це збереження природного кольору в процесі сушіння, хочеться якомога більше використовувати отримані яскраві відтінки. Біло-рожеві, пастельні тони підштовхують до романтичних робіт. Велика кількість елементів універсального зеленого кольору допомагає створювати спокійні картини в традиційній гамі. Робота з рослинами спочатку передбачає багатобарвність, надалі багато хто починає віддавати перевагу монохромним композиціям з ефектними переходами одного і того ж кольору.

Стає все цікавіше працювати білими квітами на чорному тлі або темним силуетом на світлому. Такі твори дуже виразні, графічні, нагадують про традиції Китаю і Японії. Чорний фон посилює всі кольори і робить їх світліше. Присутність білого володіє протилежним ефектом: послаблює інші кольори, роблячи їх темніше. Відтінки, відокремлені один від одного білим або чорним, самі стають більш виразними, а вплив їх один на одного зменшується. Окремо стежте за наявністю в вашому гербарії достатнього асортименту темного і білого матеріалу. Ці кольори універсальні і часто використовуються в роботі. Додавання темного і білого в картину надає їй контраст і енергетику.

Восени ми збираємо листя, в яких непередбачувано об'єднуються відтінки жовтого, оранжевого і червоного. Це тепла гамма, присутність якої візуально збільшує обсяг. Жовтий, оранжевий і червоний такі активні, що досить їх використовувати в якості акценту, щоб «оживити» картину, додати в неї насиченості і контрасту. Енергійність жовтого, оранжевого і червоного кольорів дозволяє використовувати їх навіть на яскравому барвистому тлі.

Між червоним і фіолетовим знаходиться пурпурового кольору, як би об'єднує в собі властивості цих тонів. Він часто зустрічається в забарвленні живих квітів і прекрасно зберігається в пресованих. При засушування деякі червоні квіти темніють до пурпурного (мак), а бузкові стають пурпурно-фіолетовими (примула). В пурпуровому трохи більше червоного, в бузковому - фіолетового.

З'єднання синяви і почервоніння надає цим квітам складність і багатозначність. Символічно вони укладають два протилежних початку: духовне і фізичне, земне і піднесене.

Блакитний колір сприймається як благородний, небесний, безхмарний і ніжний. Це колір романтиків. Вважається, що його назва походить від слова «голуб», який асоціюється з лагідністю, невинністю і чистотою. Блакитний квітка ( «блакитна троянда») - символ мрії, містичний ідеал.

Зелений - колір природи, юності, цвітіння. Він діє на глядача заспокійливо, згладжує неузгодженості і, подібно білому або чорному, пов'язує важко поєднувані відтінки. Не випадково на Русі відвар цілющих рослин називали зіллям, від слова «зелений».

Квіткові композиції Англії відрізнялися від композицій інших країн, так як відповідали своєму - англійського стилю.

Букети цього стилю мали трикутну форму і ставилися часто з нахилом. В епоху царювання королеви Вікторії (1837 - 1901) цей стиль був більш виразним, так як для рослинних композицій підбирали красиві і важкі квіти. В основному використовували квіти зі строкатими або плямистими пелюстками. братки, наперстянку, попугайні тюльпани, примули, плямисті пеларгонії, двоколірні фуксії, строкаті гвоздики, камелії. Для складання «вікторіанських» букетів ніколи не використовували квітів нераспустившихся, бутонів. Щоб досягти більшого декоративного ефекту, кожна квітка для композиції обмотували гірляндою з дрібних квіток.

Форма букета була трикутна або кругла, а квіти в ньому укладалися щільно, головка до голівки.

Як судин для англійської букета використовувалися важкі глечики, нерідко алебастрові. вазони, мають різну форму, сміливі кольору і декоровані важкими прикрасами з бронзи і міді. Зустрічалися і вазони з різнокольорового скла. і урни, вилиті з заліза і покриті білими, а іноді і строкатими візерунками. Ці великовагові ємності відповідали букетів, які перебувають в них.

Такі квіткові композиції були невід'ємною частиною вікторіанської епохи, яку характеризували різнокольорові інтер'єри і багато одягнені дами, що прикріплюють до своїх суконь брошки з золота або емалі. Це були так звані вазончики-малятка, в які поміщали букетики з різнокольорових дрібних квітів.

Типово англійської рослинної аранжуванням по праву вважається букет на постаменті, який завжди встановлювався на видному місці. Основною вимогою до подібного букету було відповідність його стилю і фарб рослин навколишнього інтер'єру. Таку композицію робили з квітів, які вставляли в різних напрямках в сітку, щоб вийшов трикутник. Сітка розміщувалася на тарілці, яка, в свою чергу, підтримувалася стелажем, викованих з заліза. Аранжування завжди була симетричною.

Англія вважається прародителькою букетів із засушених рослин і спеціальних букетів з консервованого листя (за допомогою спеціальної техніки вимочування експонується малюнок жилкования листа).

У наш час в Англії основними є два стилі: класичний, формальний, самі англійці його називають «типово англійським», і стиль нового часу - «модерн».

Схожі статті