Одним з найбільш важливих кіношних ритуалів і, відповідно, прийме є так звана «тарілка», яку розбивають перед початком зйомок про штатив камери в перший день роботи над новою картиною. На цій тарілці повинні бути вказані прізвища всіх тих людей, які задіяні в роботі над картиною (пізніше осколки від тарілки члени знімальної групи розбирають на сувеніри). При цьому обов'язково потрібно, щоб тарілка ця розбилася з першого разу. В іншому випадку картині загрожує провал. Щось подібне, до речі кажучи, існує і при спуску на воду нового корабля. Там також неразб пляшка обіцяє сумну долю судну.
Потрібно також відзначити, що вихід на сцену для кожного артиста - дуже відповідальний і важливий момент, до якого вони підходять з усією серйозністю. При цьому правда, кожен артист має свою щасливу кулісу: хтось віддає перевагу виходити тільки справа, а хтось виключно зліва. По всій видимості, пов'язано це з тим, з якою саме лаштунки людина вийшла в день свого першого творчого успіху.
Невдачу обіцяє і кіт, який пройшов по сцені. У той же час, якщо цей же кіт зробив подібний маневр під час вистави, то спектакль цей просто приречений на успіх. З великою увагою необхідно ставитися і до декорацій, адже вважається, що використовувати живі квіти не можна, оскільки це може привести до невдач.
Отримавши гонорар, актор повинен дуже уважно ставитися до того, як його витратити. Якщо на ці гроші були придбані прикраси або одяг, то їх ні в якому разі не можна надягати до прем'єри вистави. Як правило, серед акторів і актрис немає некрасивих людей, оскільки вважається, що вони можуть викликати нещастя на всю трупу. У театрі не можна і свистіти, бо це, як і у випадку з квартирою, загрожує відсутністю успішних прем'єр і вистав.
Дуже страшними наслідками загрожує і падіння тексту сценарію на землю або підлогу. Тому актори намагаються ні в якому разі не випускати папери з рук. Але якщо вже сталося так, що текст все-таки впав, кожен, навіть початківець актор, знає, що на нього необхідно негайно сісти, інакше можна втратити ролі.
Забороняється акторам і сміятися на знімальному майданчику. Вважається, що якщо акторам весело, значить, глядачам буде абсолютно не до сміху.
Існує і ще одна прикмета, яка пов'язана з режисерами. Ніхто не має права сідати на режисерський стілець, інакше справа може закінчитися серйозними проблемами і неприємностями.
Вдалим вважається, якщо актор знайде на сцені цвях, а потім потайки заб'є його де-небудь за лаштунками. Це обіцяє успішну акторську кар'єру і нові ролі.
І, мабуть, найстрашнішим для будь-якого актора вважається зіграти смерть. Тому творчі люди придумали цілий ритуал: після того, як сцена смерті знята, оператор не повинен вимикати камеру, щоб актор встиг подивитися в об'єктив і показати язик. Тоді з ним в реальному житті нічого поганого не трапиться.
До слова сказати, в акторському середовищі існує і таке поняття, як «прокляті ролі», які обов'язково призводять до трагічних подій. Однією з таких проклятих ролей є роль Івана Грозного - жорстокого царя, в результаті якого на роки свого правління чимало невинних людей. Ця роль погубила велику кількість талановитих артистів. Так, наприклад, під час виконання ролі Грозного прямо на сцені помер актор МХАТу Микола Хмельов. Така ж сумна доля була уготована і Євгену Євстигнєєву, який ледь сів зіграти образ Грозного в декількох епізодах у картині «Єрмак». Знявшись всього в декількох картинах, був убитий Ігор Тальков. Його герой в одній з картин був убитий (мова йде про фільм «Операція Люцифер», герой якого був застрелений). Самого актора застрелили через один рік після зйомок.
Взагалі необхідно відзначити, що роль Івана Грозного вважається однією з найнебезпечніших для акторів. Так, дивом вдалося уникнути смерті відомому артисту Олександру Михайлову, який отримав головну роль у виставі «Смерть Івана Грозного». Коли актор дізнався про те, що йому належить зіграти, то прийшов до художнього керівника театру з проханням прибрати слово смерть з назви. Однак той виконати це прохання відмовився. В результаті у Михайлова після кількох вистав пішла кров горлом, і його ледве встигли довезти до Інституту Скліфосовського. Потім був довгий період лікування і реабілітації, втрата майже двадцяти кілограмів ваги, півроку в лікарні. Коли Михайлов повернувся в театр, художній керівник погодився прибрати слово смерть, і п'єса стала називатися просто «Іван Грозний». Однак і пізніше перед виходом на сцену Михайлов тричі читав «Отче наш» і просив благословення у Бога. Якщо ж артист забував про це, то у нього пропадав голос і віднімалися ліва рука.
Крім того, вважається, що смерть обов'язково наздожене тих акторів, герої яких гинули в кіношному світі. Так, наприклад, Василь Шукшин помер незабаром після смерті його героя в картині «Калина червона». На початку літа 1980 року відбулася прем'єра Пушкінських «Маленьких трагедій», в якій головну роль зіграв відомий поет, бард і актор Володимир Висоцький. Його герой гине від кам'яного рукостискання Командора. А через майже два місяці не стало і самого Висоцького.
У деяких випадках актор настільки зростається з роллю, що йому просто більше не пропонують жодних значущих робіт, тому як глядачі хочуть бачити вже полюбився героя, а не кого-небудь нового. Найкращим прикладом в даному випадку може виступити актор Марк Хемілл, який зіграв у «Зоряних війнах» Люка Скайуокера. На відміну від Харрісона Форда, якому зйомки в цій же картині пішли лише на благо, Хемілл лише втратив. Його практично більше не знімали в великому кіно, тому актор був змушений світитися в серіалах, озвучувати комп'ютерні ігри. На думку деяких американських критиків, подібна доля може очікувати і Роберта Паттінсона, який зіграв одну з головних ролей в вампірської саги «Сутінки». Нещодавно на екрани вийшов новий фільм з його участю (картина «Милий друг» за твором Гі де Мопассана). Глядачі можуть переконатися в тому, що молодому акторові дуже важко подолати той готичний образ, який прославив його в минулому.
Іноді акторам до кінця своєї творчої кар'єри доводиться долати ту імідж, який був створений ними ж в попередніх своїх роботах Це стосується Шона Коннері, який зіграв Джеймса Бонда (на деякий час актор зумів подолати образ супергероя, але це не заважає глядачам і зараз вважати його Бондом № 1 в світі), Ентоні Перкінса, який зіграв роль психопата в картині «Психо».
У радянському кінематографі також можна знайти чимало прикладів таких фатальних ролей. Так, Фаїна Раневська, за переказами сучасників, постійно чула за спиною фразу «Муля, не нервуй мене», яку виголосила одна з її героїнь у картині «Підкидьок». Існує навіть історія про те, що цю ж фразу сказав їй і Брежнєв, коли вручав орден.
Олександр Збруєв зіграв величезну кількість найрізноманітніших ролей в кіно, проте його асоціювали виключно з персонажем з картини «Велика перерва» Ганжою. Така ж доля спіткала і Олександра Дем'яненко, якого, незважаючи на велику кількість чудових ролей, асоціювали виключно з Шуриком з «Операції« И »».
Леонід Бронєвой для багатьох глядачів залишився до кінця життя Мюллером, Володимир Висоцький - Жегловим, а такі чудові актори, як Ріна Зелена, Савелій Крамаров і Валерій Носик - на все життя заслужили репутацію героїв епізодів.
Подібні трагічно долі змушують багатьох акторів задуматися, чи варто грати ту чи іншу роль, вірити чи в усі акторські забобони або сприймати їх по-справжньому. Вірити чи ні - це суто особиста справа кожного актора, але не варто забувати одну відому приказку - «Береженого Бог береже», адже нікому не дано знати, що насправді таять в собі смішні і безглузді на перший погляд прикмети.
No related links found