Фестиваль "Primavera Sound"
Де: Барселона, Іспанія
Насамперед, ви зайвий раз (а то й вперше) відвідайте один з найкрасивіших морських міст Іспанії. Вас чекають такі визначні пам'ятки міста як:
- неповторна архітектура Антоніо Гауді, здатна змінити уявлення про планування простору (обов'язкові до відвідування Саграда Фамілія, парк Гуель, будинок Міла і будинок Бальо);
- значний морський порт і йдуть від нього углиб міста вулиці, в тому числі, головна - Рамбла;
- гора Монжуїк з небаченої краси музеєм каталонського мистецтва і площею поруч з ним, Олімпійським комплексом, іспанської фортецею, оглядовими майданчиками і «іспанської селом» (там знімався фільм «Парфумер»);
- музей Пікассо - перший музей художника, відкритий ще за його життя;
- готичний квартал із затишними ресторанами і невеликими магазинами на тлі середньовічної готики;
- парк Цитадель з чудовим фонтаном «Каскад», спроектований учнем Гауді; також тут є зоопарк, а в дні «Примавери» проходять виступи деяких учасників фестивалю;
- стадіон «Камп Ноу» футбольного клубу «Барселона»;
- набережна тихого пляжного району Барселонета;
- гора Тібідабо, до фунікулера до якої можна добратися на старовинному блакитному трамваї, якому вже більше сотні років; також на горі є захоплюючий парк атракціонів.
Парк дель Форум
У цьому парку проходить власне «Primavera Sound», і живописніше місця для музичного заходу годі й шукати. Тільки уявіть собі величезний простір на самому березі моря зі всілякими сучасними архітектурними будівлями, мостами і гігантської сонячною батареєю, дивно, що доповнює загальний ансамбль споруд. Тут традиційно розташовуються сім або вісім різноманітних сцен «Примавери», є навіть свого роду «амфітеатр», де одну з площадок встановлюють навпроти широкої високої драбини, щаблі якої стають сидіннями під час концерту.
Найголовніше на Форумі - дивовижний вид на море, що відкривається з згаданих вище «сидячих» місць, а також, на радість артистів, з деяких сцен: ви не раз почуєте фрази захоплення. Парк дель Форум знаходиться в декількох станціях метро їзди від центру, і дорога займе лише близько двадцяти хвилин. Можна знайти місце для проживання в безпосередній близькості від парку, але найкраще розташуватися в районі Барселонета, звідки пішки можна дійти до центру і навіть до самого Форуму (шлях займе близько години). Метро відкривається в п'ять або шість ранку, в залежності від дня тижня, від «Примавери» ходять спеціальні автобуси і недороге таксі.
«Прімавера» - це фестиваль моря, сонця і музики. Виступи починаються увечері та тривають до ранку (в кінці травня в Барселоні буває досить вітряно, так що, пакуючи валізу, краще запастися теплими речами). До речі, фестиваль міської, без кемпінгу. Концерти проходять не тільки в Парку дель Форум, а й в згаданому раніше парку Цитадель, а також в парочці місцевих клубів; всюди діє єдиний квиток.
Лайн-ап складають найактуальніші групи, а також перспективні місцеві колективи, що грають все - від інді-року, експеріментала до електроніки і хіп-хопу. Число артистів настільки велике, що, буває, хочеться буквально розірватися від бажання в один і той же час виявитися у різних сцен.
Animal Collective
Головною «фішкою» Балтиморського експериментаторів Animal Collective стала вражає уяву сцена. Її прикрасили гігантські психоделічні інсталяції в дусі обкладинки останнього альбому групи «Centipede Hz». Самі музиканти під час виступу «прикріплені» кожен до своєї ділянки сцени, хіба що гітарист Deakin (Джош Дібб) постійно порушував межі своєї території, стрибаючи в екстазі по всьому периметру вільного простору. Зазвичай також рухливий Avey Tare (Девід портнером) на цей раз був вельми обмежений, зважаючи на нагромадження всіляких примочок навколо нього. Panda Bear (Ноа Леннокс) традиційно робиться за барабанами, а Geologist (Брайан Уайц) медитативно переживає те, що відбувається, похитуючи головою.
З нової платівки були виконані пісні «Wide Eyed» (Дібб), «Applesauce», «Monkey Riches» і сама вибухова річ «Today's Supernatural». Вкрай порадувало наявність двох треків з міні-альбому «Fall Be Kind»: «I Think I Can» і «What Would I Want? Sky ». Найбільше ж ождалі композицій «Brother Sport» і «My Girls»: група зіграла другу, під час якої прімаверовци хором вигукували «у-у!» В приспіві. Наіпріятнейшім сюрпризом стало завершення сету порівняно старої і такий улюбленої шанувальниками піснею «The Purple Bottle», виконаної портнером на межі емоцій.
Виступ англійців в загальному і цілому вельми нагадувало концерт, що пройшов в рамках «Пікніка Афіші» в Москві (тільки у нас воно було «тепліше» і «рідніше», ясна річ). Музиканти перебували у відмінному настрої і з першої ж пісні продемонстрували всім, що Blur у відмінній формі, а, крім того, як здалося, музиканти в відмінних відносинах один з одним. Чи не сходять з осіб посмішки, фонтани енергії Деймона Албарна, щира радість Грема Коксона, задоволений вигляд Алекса Джеймса і Дейва Раунтрі, чудово зіграний сет - все заряжало позитивом присутніх і стало, можливо, найкращим хедлайнерскій виступом всього фестивалю.
Деймон багато базікав, сміявся і всіляко контактував з публікою, в середині сету зовсім спустившись до «народу», як і в Москві, тільки з лівого боку сцени. «Дивіться, місяць!» - вигукував він, звертаючи увагу публіки на чудове нічне небо над морем. Варто відзначити, що група вибрала безпрограшний старт для виступу у вигляді пісні «Girls Boys »- з місця в кар'єр, як то кажуть. Немає ніякої підготовки і розгойдування, Blur з ходу змушують багатотисячний натовп рубатися під один зі своїх мега-хітів. На цьому тлі заключна «Song 2» сприймається зовсім вже як контрольний постріл після вбивчого сету з кращих треків колективу (включаючи «Out of Time», «Coffee TV »,« Tender »,« Parklife »,« The Universal »,« Beetlebum »), коли віддаєшся без залишку кожній пісні. Словом, Деймон і компанія тріумфально повернулися в концертне життя світу.
Crystal Castles / Nick Cave and The Bad Seeds
Сет Кейва був би більш доречний після послідував божевільного виступу Crystal Castles. на якому вокалістка Еліс Гласс, навпаки, демонізувала публіку - біснуватися і слем починав весь народ, особливо, коли вона пірнала в натовп. У такі моменти вже не думаєш про матеріальне, що стане з твоєї одягом, сумкою або розсовувати по кишенях гаджетами. Тільки скандування улюблених «Crimewave», «Baptism», «Suffocation», «Not in Love», «Celestica», «Sad Eyes». Виспівує пісні за барабанною установкою або сидить за пультом, однією рукою керуючи звуком, в іншій тримаючи сигарету - образ Еліс неймовірно колоритний.
Deerhunter
Трек-лист складався в основному з пісень нового альбому: «Neon Junkyard», «The Missing» (виповнюється гітаристом Локетт Пандтом, він же Lotus Plaza), «Blue Agent», «Dream Captain», «THM», «Back to the Middle »,« Monomania ». В іншому були зіграні «best of», стратовав з інтро «Cover Me (Slowly)» до прославленого альбому «Microcastle», яка перейшла в блискучу «Agoraphobia». «Halcyon Digest» був представлений треком «Do not Cry» і особливо розкішними піснями «Revival» і «Desire Lines». В цілому, група є зразком рок-колективу, а Бредфорд не перестаєш дивуватися - настільки значна і голосиста його худорлява фігура з гітарою напереваги.
Grizzly Bear
Група, що зупиняє час. Бруклінців так здорово захоплюють за собою в простір свого саунду, що озирнутися не встигнеш, як сет добігає кінця. Нинішня програма заточена під останній лонгплей «Shields», так що звучать «Speak in Rounds», «A Simple Answer», «Adelma», «Half Gate», «Gun-Shy», хітові «Sleeping Ute» і «Yet Again» , а вінчає виступ незрівнянна довга «Sun in Your Eyes». Вокал Еда Дросте чергується з Даніелем Россеном, труба Кріса Тейлора чергується з бас-гітарою, ну а барабанщик Крістофер Бер перемежовується з усіма в бек-вокалі. Ед раз у раз жартував, Даніель мило спілкувався з присутніми, Крістофер відмовчувався, а Кріс пару раз в приспівах переймав роль лідируючого вокаліста.
З «старих» речей Grizzly Bear звучали «Cheerleader», «Ready, Able», «While You Wait for the Others», «Two Weeks» - перлини «Veckatimest», а також хіт-сингл «Knife» з альбому «Yellow House ». На його тлі стає очевидним, що недарма так обласкані слухачами і критикою саме останні дві пластинки колективу. Все-таки пісні на них набагато доступніше по сприйняттю і масштабніше, в той час як треки «Yellow House», при всій їхній красі, більше розраховані на усталених шанувальників колективу, на вдумливе неквапливе прослуховування. Також підігріли захват публіки витончені декорації сцени у вигляді мерехтливих електричних ліхтариків, що пливуть позаду музикантів.
James Blake
Jessie Ware
Джессі Уейр - зразок жіночності та елегантності. Витончено переміщається по сцені, іскриться посмішкою і дивно співає. Справжня діва. У той же час, між піснями красуня начебто сходить з небес на землю і перетворюється в дівчину з сусіднього двору або вашу стару знайому, як хочете. Жартує, хихикає, посилає повітряні поцілунки і нахвалює музикантів, що грають з нею. Але трапляється, що і під час виступу вона може відволіктися, як коли вона вигукнула хлопцю, підперши рукою підборіддя і самозабутньо спостерігав за нею: «О, ти так зворушливо стежиш, як я співаю: ніби горда за свою дитину мама! Мені це подобається!"
Грандіозний фінал сету Джессі, коли йдуть в парі чудові треки «Wildest Moments» і «Running». Повітряна «110%» і бонус-трек «Imagine It Was Us» вносять істотний танцювальне різноманітність на тлі більш плавних композицій. Також сюрпризом стала стара Неальбомне пісня «Valentine», яку в оригіналі Джессі співає з музикантом Sampha. Зараз роль Сампи на себе бере барабанщик (в Москві на фестивалі «Суботник» він теж співав) з концертної групи завзятою англійки. «Привітайте найкращого співака в світі!» - щедрості на компліменти їй не позичати. А барабанщик дійсно співає непогано, нагадуючи оригінального виконавця партії в цій пісні.
Від концерту Liars можна очікувати чого завгодно, але тільки не того, що є насправді. А є безумство, тотальне всепоглинаюче божевілля, ваша голова готова відірватися від тіла, звивається в шаленому ритмі треків. Такі сьогодні ці дивні американські експериментатори. Трійця з ходу пускає в сет-лист розсип абсолютно нових треків, багато з яких навіть не мають усталеного назви. Упор тепер ставиться на ударні, так що барабан і драм-машина в центрі уваги.
Phoenix / Tame Impala
Tame Impala виступали при світлі дня, і тому їх сет втратив частину своєї психоделічної магії. В арсеналі австралійців вже предостатньо бойовиків на кшталт «Elephant», «Solitude Is Bliss», «Apocalypse Dreams», «Mind Mischief», «Feels Like We Only Go Backwards», «It Is Not Meant to Be», «Alter Ego», «Half Full Glass of Wine», а також досить і просто відмінних композицій, складових в результаті шикарний сет-лист. Хочеться побажати Phoenix продовжувати в тому ж дусі, а Tame Impala швидше вийти на рівень хедлайнерів фестивалів - хоча б заради виступів у нічний час.
Програма ексцентричних шведів стала в цьому році однією з найбільш обговорюваних. Думки розділилися відразу ж після перших концертів, коли, нарешті, стало відомо, що The Knife придумали на цей раз. Одні не втомлюються співати дифірамби їх задумом, інші лають відчайдушно, кажучи, що на сцені творяться відразу Євробачення, караоке та дискотека. Ми віднесемо себе до числа перших, так як вважаємо, що концерт Карін, Олоф і великої компанії бездоганний від початку і до кінця. Саме під час живого виступу The Knife в повній мірі усвідомлюєш, наскільки неймовірний їх новий альбом - вся його міць і химерність обрушується лавиною, а те, що відбувається на сцені дійство примушує дивитися на нього безвідривно і з ентузіазмом дитини.
Разом з дуетом виступає близько 10-15 чоловік в костюмах, що нагадують одночасно середньовічні і дискотечні одягу. Стартує перфоманс чинно-мирно з пісні «A Cherry on Top», під час якої до центру сцени вивозять дивовижний інструмент (мабуть, той самий, який був споруджений для запису «Shaking the Habitual»), а далі, після значного номера «Raging Lung », починаються танці (разом з Карін і Олофом!), танці і ще раз танці. Брат з сестрою не акцентують на собі увагу публіки, розчиняючись в групі, лише деколи Карін фігурує в головній ролі співачки (буває, що замість неї «співає» хтось із учасників групи, а то і всі разом). Вершиною сету став заключний денс «Silent Shout», що потопає в сфете софітів.
Веселі англійські ботаніки Hot Chip виступали в останній день в Форумі о третій годині ночі. До цього моменту всі хедлайнери інших сцен вже відіграли, так що на Hot Chip зібралося максимальне число глядачів, таких же веселих і розпалених після попередніх концертів. У повітря злітали прапори, бамбукові гілки, пляжні парасольки і що тільки не. Публіка буквально танцювала до упаду, так як цей виступ був заключним, якщо не брати до уваги ще кілька діджей-сетів, але це вже кілька з іншої опери. Словом, музиканти і слухачі відривалися по повній.
Квінтет зіграв чимало бронебійних шедеврів на кшталт «Over and Over», «Ready for the Floor» і «And I Was a Boy from School», пісень за кількістю було всього десять (менше, ніж в Москві на фестивалі «Ahmad Tea Music Festival») , але більшість треків істотно подовжилися за рахунок всіляких програшів і імпровізацій. Одкровенням стало, що група примудряється навіть абсолютно спокійні альбомні записи на концерті перетворювати в танцювальні версії, так що від початку і до кінця ти мчиш разом з Hot Chip на шаленій швидкості в музичному просторі, без пауз і вповільнень. З повною упевненістю можна стверджувати, що цей виступ найкраще підходила для фіналу «Примавери».