Майстерня залишилася без майстра
Спробуємо не ганьбитися, не говорити про непоправну втрату. Йому малі всі ці слова - йому, легендою російського театру ХХ-ХХI століть. Якби тільки російського! Нагадаємо, що він працював навіть в найстарішому театрі Франції, в «Комеді Франсез». Петра Фоменко нерозумно вважати просто «знаменитим московським режисером». Він своїми руками «зробив» тих, хто зараз не сходить з підмостків і екрану. Вивчив, приголубив, розкопав талант ... Сестри Кутепова, Епіфанцев, Пирогов, Агуреева, Литовченко, Женовач, Сухоруков, Карбаускіс, Поповські. Якби не він ... Та що там казати!
фото: Володимир Чистяков
Петро Фоменко з Віктором Сухоруковим і Сергієм Маковецьким.
Його не стало вночі. Він помер в кардіологічному відділенні лікарні імені Чазова. Він уже давно був слабкий, йому було 80 років, але зараз - рідина в легенях, не більше того. Словом, ніщо не віщувало катастрофи.
Що таке Петро Фоменко? Для тих, хто любить театр, він - все. Для далеких від культури людей - ніщо, нуль. Парадокси життя, парадокси мистецтва.
Кров і плоть режисера Петра Наумовича Фоменка залишилася в багатьох театрах. Театр Маяковського, Театр Вахтангова, Центральний дитячий театр, на Малій Бронній, на Таганці, театри в Тбілісі, Вроцлаві (Польща), Зальцбурзі (Австрія), Паризька консерваторія, паризький театр «Комеді Франсез».
Його називають корифеєм російського психологічного театру ХХ століття.
Марк Анатолійович Захаров просто збентежений смертю майстра:
Петру Наумовичу в третій період його життя вдалося створити унікальний театр. хоча доля його була цікава завжди. За допомогою Андрія Гончарова, який сподобався йому на роботу в ГІТІСі, він набрав хлопців - я їх пам'ятаю, вони здавалися досить здатними, але не більше. І не всі припускали, що цей курс перетвориться в блискучу команду майстрів. Фоменко щасливим чином поєднував у собі талант видатного режисера і великого педагога.
Його дітище зараз виявилося в дуже важкому становищі. Тому що наша структура театрального мистецтва завжди пов'язана з художнім лідером. І мені б хотілося побажати колективу, щоб вони не поспішаючи, дуже обережно намацали нового керівника, тому що керувати театром колективно, «більшістю голосів» - це річ непродуктивна.
- На жаль, всьому приходить кінець. Важко повірити, адже Петя, не дивлячись на вік, був в самому розквіті творчих сил. Це видатне явище в російської театральної культури. Нам пощастило, що один з кращих учнів Гончарова, Ефроса в особі Петі Фоменко дивував усіх своїм грандіозним талантом. Він був дуже сучасним, ніколи не випинав своє «я», не як сьогодні - оголюють то, що не має ніякого значення. Глибока людина. Фантазія його вражала. Зробив такий театр, виховав стільки людей! Це щастя, що залишив після себе свою «Майстерню». Її треба берегти! Упевнений, знайдуться люди, які не дадуть зруйнувати це явище. Петіни спектаклі, на щастя, зняті на плівку. Вистави, як квіти, вмирають вночі, і з ранку важко довести, що ввечері вони були ще свіжими і прекрасними. Петя ставив яскраво, красиво, розумно. Знаєте, смішно згадати: він любив колись з Максаковою працювати, у неї прекрасні ролі в «Піковій дамі», в «Без вини винуваті». Але ще вона працювала і з Віктюком. Тому я написав епіграму: «З її портретом я давно знайомий, все пам'ятаю до найменшого відтінку. Написаний він Романом Віктюком, але з підписом Петра Фоменка ». Такий відбиток він накладав на людей. Звістка про його смерть - потрясіння. На жаль: щоб щось вийшло, треба віддати життя.
Як усвідомити справжнє значення Фоменко в російській театрального життя? Треба почути голос Віктора Сухорукова. Така величина, величезний актор, алмаз сьогоднішнього російського театру і кіно! А та він називає Фоменко своїм хрещеним, і безмежно вдячний йому, і вважає себе не має права говорити йому останні слова прощання.
- Він мені півтора місяці тому сказав про це! Але він сказав більш життєво - що йде з театру. Я не повірив, обурився! Але відчув, що це остання розмова. Було видно, що він іде - по його здоров'ю, за зовнішнім виглядом, по руках. Але що залишалося - його гострий-гострий погляд, колючий погляд звідти. Решта йшло. Але чи маю я право говорити про нього? Я був пацаном, неприборканим, п'яним, 5-й курс інституту, 79-й рік. А він мене запрошує в Театр музкомедії. Я краду диплом і обманним шляхом збігаю до нього. З його рук я почав клювати свою багатостраждальну акторське життя.
Потім він піде звідти, я піду. Все піде по-іншому, пройде величезна життя - театральна і людська. Коли я повернувся в Москву, я зрозумів, що того Фоменко вже немає. Це вже інша людина, інший геній: у нього власний театр з власним ім'ям, спектаклі, школа, учні, стажисти! Ну яке я можу сказати останнє слово? «Втрата», «втрата» - яка вульгарність! Порожні слова для справжньої величі. Ми дійсно розлучилися з величезним багатством. Він шепнув мені одного разу: «Прости, що я так і не покликав тебе в свій театр, не запропонував тобі цей вибір» «Не смійте переді мною вибачатися! - я відповів. - Я все одно цілу вам руку за космічне ваше велич ».
До побачення, Петро Наумович.
Що буде з театром? Чи не час обговорювати, хто займе місце художнього керівника. Але відразу приходить думка про його «Майстерні» - не як про хлібному місці, а як про дітище його, виплеканий, витесані з сірого каменю корчиться московського театру початку 90-х. Куди він попливе?
- Я думаю, театр буде жити і працювати, - каже керівник Чеховського фестивалю Валерій Шадрін. - Там є чудовий режисер Євген Каменькович, є Кирило Пирогов, є ціла школа, трупа, міцна адміністративна частина на чолі з директором Андрієм Воробйовим. Я думаю, театр продовжуватиме свої традиції. Петро Наумович залишив нам велику спадщину у вигляді своїх учнів.