Паперова архітектура: утопічні фантазії на ватмані
Ігнорування цензури, успішне позиціонування на світовій творчої арені, прагнення розбавити одноманітну сіру дійсність - ось, що таке рух «Паперова архітектура». Сьогодні це явище назвали б проектом, але тоді - в 80-і роки, на схилі радянської влади - воно стало яскравим проявом постмодерністських настроїв, які грунтувалися на відмову і переосмисленні цінностей модерну.
Як пише архітектор і теоретик архітектури Олександр Раппапорт, втомлені від «пісного меню» молоді фахівці вступили в нову епоху, яку він називає словосполученням «пост-пост»: «Частково властивості паперової архітектури збігалися зі сподіваннями багатьох радянських архітекторів, змучених аскетизмом офіційної архітектурної ідеології, на прапорах якої було написано - «економія, економія і ще раз економія», - пише він в одному з досліджень.
«Паперова архітектура» - це область фантазії, яка з'являється поза соціокультурного контексту і тимчасових понять. Це свого роду гра, пустощі, межі якого самі архітектори не вибудовували, а цензори ігнорували, бо не бачили очевидних загроз.
Як все зароджувалося? Саме як протягом «Паперова архітектура» з'явилася в СРСР в 80-і роки минулого століття, хоча поодинокі випадки зустрічалися і раніше в інших країнах. У зазначений період початківці майстра починають брати участь у великих міжнародних конкурсах (OISTAT, ЮНЕСКО, журнали Architectural Design, Japan Architect), і стають призерами, вражаючи журі масштабністю задумів. Проекти, виконані тільки на ватмані, ніколи не змогли б бути реалізованими, що почасти сприяло тому, що архітектори могли зображати навіть самі божевільні ідеї, перетворюючи їх на повноцінні художні твори.
Архітектори, обмежені ідеологічними і політичними рамками, на папері створювали новий світ, в якому були відсутні будь-які ярлики і кордони - повна свобода і незалежність, утопічно паралельне простір.
Засновниками руху вважаються Олександр Бродський, Ілля Уткін, Михайло Бєлов і Максим Харитонов. Локомотивом "гаманців» був Юрій Аввакумов, завдяки якому рух знаходило повноцінні форми і виходило в світ. Саме він збирав архіви робіт і влаштовував виставки, курирував і направляв архітекторів.
Зодчі завжди спочатку представляють проект майбутнього об'єкта, а вже потім, в разі схвалення, настає етап втілення. Чому ж створені в той період ескізи перетворилися в ціле окремий напрямок? Справа в тому, що архітектори спочатку розуміли, що їх ідеї ніколи не дійдуть до реалізації, тому до проектування на ватмані підходили з художньої сторони, надавали робіт особливу графічність і символізм. Конкурси, на яких майстри змогли заявити про себе, породили увагу світової громадськості до радянських архітекторам. Їх роботи виставлялися на Заході в рамках проектів, присвячених соц-арту. який викликав інтерес за кордоном.
Визначити стилістику і манеру працювали в «паперових» рамках архітекторів неможливо - кожен експериментував в своє задоволення, не відмовляючись від власних естетичних принципів і орієнтирів. До кожного проекту додавалася пояснювальна записка, яка перетворювалася в повноцінний літературний твір - з героєм, сюжетом і особливим настроєм.
Той факт, що креслення назавжди залишалися кресленнями, дозволяв самому проекту бути досконалим. Найчастіше при реалізації вносяться коректування, які змінюють ідеальну концепцію і пов'язані з технічними особливостями. Перед «гаманцями» такої проблеми не вставало. «Термін -« паперова »був двозначним і частково - неточним. Справа не тільки в папері, справа в прихильності чистим ідеям, чистим формам. Справа в безплідності задуму », - вважає Олександр Раппапорт.
Сьогодні альтернативні проекти молодих радянських архітекторів стали класикою, а сам напрямок «Бумажной архітектури» - мистецтвом утопії.
Найдорожчі картини Ван Гога