Особливості натюрморту як жанру образотворчого мистецтва - натюрморт, як жанр живопису

Світ речей в натюрморті завжди покликаний розкрити їх об'єктивне своєрідність, неповторні якості, красу. Разом з тим, це завжди людський світ, що виражає лад думка і почуттів, ставлення до життя людей певного суспільства. [10]

Натюрморт відрізняється особливими принципами побудови композиції при всій відмінності історичних та індивідуальних форм цього жанру на різних етапах його розвитку. Предмети тут взяті зазвичай поблизу, так що погляд може їх як би відчувати, оцінити в першу чергу їх власне матеріальні якості - їх тяжкість, пластику форм, рельєф і фактуру поверхні, деталі, а також їх взаємодію з середовищем - їхнє життя в середовищі. Масштаб композиції в натюрморті орієнтований зазвичай на розмір кімнатної малої речі, звідки велика інтимність натюрморту в порівнянні з іншими жанрами. При цьому сама форма натюрморту глибоко і багатоярусна, многосложна, змістовна: структура натюрморту, постановка, вибір, точка зору, стан, характер трактування, елементи традиції та ін.

У натюрморті художник не просто зображує предмет, але посредствам їх висловлює своє уявлення дійсності, вирішує різноманітні естетичні завдання.

Як самостійний жанр мистецтва натюрморт сильно впливає на глядача, оскільки викликає асоціативні уявлення і думки під час сприйняття неживих предметів, за якими бачаться люди певних характерів, світоглядів, різних епох. Вплив натюрморту залежить, перш за все, від вірно обраної і правильно розкритою теми, а також від особливостей творчої індивідуальності того чи іншого художника.

Даний жанр дозволяє за допомогою простих предметів створювати певний настрій, образ. Натюрморт протягом усієї своєї історії розвитку містив в собі символіку, тобто певні предмети мали певне значення. За допомогою даного жанру художники передають своє ставлення до навколишнього світу. [3]

Натюрморт, як ніякий інший жанр безпосередньо пов'язаний із співвідношенням до зображення, до вирішення певної образотворчої завдання.

Попри всю різноманітність, величезній кількості форми різновиди натюрморт залишається «малим жанром», але саме цим і цінний, тому що звертає живопис, перш за все до самої себе і її вічних цінностей і проблем.

Розглядаючи жанр натюрморту, можна помітити, що він відрізняється своєрідними принципами. Натюрморт стає твором мистецтва, якщо художник бачить його сюжет, особливості композиції форми, колірну гамму, як єдине пластичне ціле явище.

У порівнянні з тематичної картиною або пейзажем, в творчому натюрморті художник вільніше розпоряджається компонуванням предметів, які можна в разі необхідності поміняти місцями, пересунути, вилучити, нарешті, змінити рівень зору на постановку. Вся композиційна робота зосереджується на питаннях розміщення натюрморту в межах картинній площині. Залежно від характеру натюрмортной групи - її висоти і ширини, глибини простору, ступеня контрастності предметів за величиною і кольором визначається формат і розмір площини, положення композиційного центру, знаходяться тональний і колірне рішення, ведуться пошуки найбільш вигідною композиції, в якій знайдуть своє рішення питання рівноваги, пропорційних відносин.

В організації композиції використовують різні види ритмів -лінійні, тонові, колірні. Особливу роль відіграють контрасти. Виділяючи ті чи інші ділянки зображення, вони роблять їх більш помітними, то затухаючими. Твір, побудоване на ледве помітних коливаннях світла і тому без певних акцентують увагу глядача «спалахів», здається одноманітним, монотонним, позбавленим мальовничої виразності. Різко звучать контрасти (масштабні, тонові) створюють напругу, динаміку. На противагу симетрії, динамічний зображення будується на різких зрушеннях центру композиції з осі картинної площини. У цих випадках ритми спрямовані на досягнення зорового рівноваги мас.

До тонкощам пошуку формату відноситься з'ясування величини вільних місць зліва і справа, зверху і знизу від групи предметів. Найбільш вигідно поміщати основну грушу на другому плані, при цьому дещо скорочується величина зображення, проте зберігається повітряна перспектива, діюча від переднього плану в глибину картинній площині.

При наявності значної кількості вільного місця з тієї чи іншої сторони формату, смисловий, зорової і композиційний центри виявляються сильно зміщеними в протилежну сторону. У подібних випадках натюрморт виглядає перевантаженим в тій частині, де розташовується основна маса, і тим самим порушується композиційне рівновагу. [8]

Світ речей в натюрморті завжди покликаний розкривати їх об'єктивне своєрідність, неповторне якість, красу. Разом з тим, це завжди людський світ, що відображає хід думок і почуттів, ставлення до життя. Предмети - це мова, якою говорить художник, і він повинен володіти цією мовою. У пучку зелені живописець висловлює повноту життя, в морській раковині - вишукане майстерність природи, в кухонному посуді - радість буденного праці, в скромному квітці - цілий всесвіт.

Натюрморт - «не тільки художнє завдання», а й ціле світогляд. Світ речей - це людський світ, створений, сформований і обжитий людиною. Це і робить натюрморт при всій зовнішній скромності його мотивів, жанром глибоко змістовним.

Якщо Ви помітили помилку в тексті виділіть слово і натисніть Shift + Enter

Схожі статті