- Розкажи, будь ласка, з чого почався цей проект.
- Воно дійсно засноване на «Орфея і Еврідіку»?
- Насправді це дуже вільне трактування. Всі генеральні лінії дотримані, але на ділі це набагато менш чарівна історія. Дія спектаклю розгортається в наш час. Ми активно використовуємо естетику сучасної хіп-хоп-музики і супутні їй атрибути. Зокрема, Аїд, якого грає Олег Вантаж, у нас - голова лейблу, з яким підписує контракт головний герой Орфей, роль якого виконую я. Орфей перемагає в конкурсі співаків, який у нас виглядає як баттл. Це абсолютно постмодерністська постановка, у нас є відсилання і до давньоримській міфології, і до буддистської філософії.
- Коли ти говориш про використання хіп-хопу, хочеться відразу запитати, який саме? Існує ж велике розмаїття стилів і шкіл.
- У тому й фокус, що ми спробували охопити всю палітру. Тут є і сучасний хіп-хоп з драм-машинами Roland TR-808 і треповим звуком, і хіп-хоп старої школи - спадщина джи-фанку 90-х, ранніх Снупа Догга і Доктора Дре. Один з моїх улюблених номерів - трек з прямою бочкою, в більшій мірі відсилає до груп типу Die Antwoord. Є реп-рок, природно. Дівчата у нас і читають, і співають, тобто, можна сказати, є R`n`B. А то, що робить Олег Вантаж, більше схоже на мелодекламацію. Звуків, що нагадують про мою власну групі, не так багато, мені хотілося всім персонажам дати своє власне обличчя, в тому числі музичне.
- Буде аудіоверсія?
- Так, буде альбом, але, швидше за все, не в цьому році. І для гастролей це не такий простий проект, як хотілося б. Поки нам потрібно зробити прем'єру так, як ми хочемо.
- Цікаво, що ви робите цей проект в той же період, коли всі премії Tony відхопив мюзикл «Хемілтон», побудований на змішуванні речитативу і традиційного музичного театру. Успіх «Хемілтона» заснований на тому, що це мова, зрозумілий не тільки хіп-хопової аудиторії. Ваша «Хіп-хопера» має перспективи поза субкультурного контексту?
- Цілком. Там всього кілька треків, написаних складною мовою, так як мова йде про психологічні переживання героїв. Може бути, непідготовленій людині варто послухати їх кілька разів. Але в основному спеціальних знань не потрібно. Діалоги я писав, як діалоги.
- Розкажи, будь ласка, про матеріал, який ти складаєш англійською мовою.
- Таких пісень набралося близько десяти, то є цілий альбом, я думаю. Намітилося навіть кілька «фічерінгов» із західними виконавцями. Думаю, що повернуся до цього проекту на початку наступного року, нам адже, крім усього іншого, потрібно випустити ще й російськомовний альбом. Всі демо зроблені тут, але остаточні версії будуть записуватися не в Росії. Писати на іншій мові дуже цікаво. Виявилося, що величезна кількість прийомів, напрацьованих в російській мові, можуть працювати і в іншому теж. Це абсолютно нове поле діяльності. Величезна кількість людей у світі говорять по-англійськи. Дуже хочеться показати їм цю роботу.
- Коли ти пишеш по-російськи, публіка легко зчитує реалії з життя, відсилання до кіно, подвійні-потрійні смисли, гумор. Як з цим йде справа в англійських віршах?
- Кількість спільних тем, звичайно, звужується. Але я все одно посилаюся, якщо не на російські фільми, то на якісь явища світової культури. Якщо говорити про зміст, то воно стосується психологічних проблем або будується на якійсь одній алегорії. Але я і російською так часто роблю. В цьому і було для мене відкриття - я вчуся робити на іншій мові те, що вмію робити російською. Ти пишеш пісню - і заодно вчиш мову. Я став легше ставитися до акценту - після успіху таких груп, як Gogol Bordello і Die Antwoord, він не стоїть так гостро. Правда, у мене є приятель-британець, який викладає мову в Москві, ось з ним я проводив в Facebook первинне обговорення своїх англійських текстів. А ще я консультувався зі своєю американською подругою Лі Елен Ерліх, дружиною Чачі Іванова, лідера групи «Наїв».
- Я чув, були спроби записи спільних треків з Земфірою?
- Були. Але потім вона кудись пропала. Я їй тут якось подзвонив після концерту Віри Полозкова, не подивившись на годинник, і отримав відповідь, що в такий час навіть Костянтин Ернст не дзвонить. Загалом, поки є дві готові пісні і всякі напрацювання. Але є підозра, що про релізі поки говорити рано.
- Взагалі мені здається, що ти збавив оберти по частині публічної активності.
- По-перше, не так-то просто протиснутися між новинами про Оксімірона. (Сміється.)
- Схоже, він зараз зайняв те саме місце «нового героя», яке колись займав ти.
- Він записав класний альбом - «Горгород». Такого дійсно досі не було. Те, що виходило у нього раніше, я сприймав, як «реп про реп», частина баттловой субкультури.
- Ти сам в баттле зараз взяв би учать, як в старі добрі часи?
- Мені не подобається сучасний формат баттла, коли люди по два місяці репетирують перед дзеркалом, та ще потім виходять і читають без музики. Мені не подобається сама енергетика - ти шукаєш, в чому дорікнути людини. Немає такого артиста, якого мені перед усім білим світом хотілося б якось докласти, знищити. Коли цей запал є, це буває круто і цікаво. Мені шкода на це час витрачати. Ми за чотири місяці зробили театральну постановку.
- За останні пару років було кілька відмін твоїх концертів ...
- Кілька?
- А скільки?
- У цілому близько 20.
- Це більше, ніж у багатьох артистів ...
- ... в принципі буває концертів!
- Хоч раз хоч хтось пояснив тобі толком, в чому причина скасування?
- Мабуть, моє життя в цілому загрожує територіальній цілісності Російської Федерації ... Зазвичай на словах це нібито випадкові речі, то бомбу заклали, то надійшла інформація, що в клубі продають наркотики. Тобто за мат не забороняли жодного разу. Щоб дістатися до мату, потрібно, щоб як мінімум концерт відбувся. Взагалі, навіть дивно, що ти питаєш. Звичайно, справжня причина очевидна. Це наша поїздка до Львова, де мені дали український прапор. Усе. Певного штибу журналісти роздули з цього скандал, з'явилися заголовки типу «Noize MC продав батьківщину». Ну, а потім, мабуть, я вже потрапив в якісь списки, якими керуються організатори. Моя позиція не змінилася, хто б як її ні трактував. Війна - це універсальне, обопільне зло.