"Мізантроп" - серйозна комедія Мольєра, над якою він працював довго і ретельно (1664-1666).
Дія п'єси відбувалося в Парижі. Молода людина Альсест надзвичайно вразливе ставився до будь-яких проявів лицемірства, підлабузництва і фальші. Він звинуватив свого друга Філінта в фальшивих лестощів по відношенню до інших людей. Нібито Филинт при зустрічі з людиною виявляв їй свою любов і прихильність, а як тільки вона пішла, він навряд чи згадав її ім'я чи. Альсестові не до душі така нещирість.
Я хочу щирості, щоб слово жодне
Чи не вилітали з вуст як з душі воно.
Филинт звик жити за тими законами, які панували в тодішньому світі: відповідати на ласку інших, незважаючи на справжнє ставлення до людини.
Для Альсеста це неприродно. Він не міг спокійно витримувати того, як люди звикли до улесливих розмов, компліментів, за якими насправді приховано глибоку відразу. На його думку, не можна було поважати і любити всіх. Це чисте підлабузництво і фарс.
Пошани на землі немає без переваги,
Хто поважає всіх, не знає то поваги.
У вас пріслужлівість - наче товар роздрібний,
Мені ж спільний друг в друзі потрібен.
У відповідь Филинт відзначав, що вони займали певне місце у вищому світі, а тому повинні були коритися його законам і звичаям.
Альсест проповідував життя без фальші, по правді, відчувати серцем і йти тільки на його заклик, ніколи не ховати своїх почуттів під маску.
Филинт - порядна людина. Він у дечому згоден з точкою зору Альсеста. Однак не завжди - як, наприклад, бути в тому випадку, коли іноді краще і правильніше було помовчати і стримати свою думку
Буває - я прошу не приймати це в гнів
Коли розумний той, хто думку поту.
Филинт змусив Альсеста задуматися над тим, що відкритість і правдивість не завжди приносили користь.
Однак останнього не переконати. У його душі назрів конфлікт - він вже безсилий терпіти навколо себе брехню, підступність і зраду.
Альсест - справжній Людиноненависник, він найбільше почав ненавидіти людську породу.
Филинт вражений: на думку Альсеста серед його сучасників не було жодної людини, який відповідав би всім вимогам його друга в плані моральності і чесноти.
Филинт радить Альсестові бути більш помірним.
І над натурою ви зглянтеся людської.
Хоча недоліки і гріхи в ній знайдемо ми,
І як доводиться нам жити між людьми,
Так треба у всьому дотримуватися запобіжних
І моральності не братися занадто щиро.
Істинний розум нам обачність каже мати
Адже навіть мудрістю не слід надужівать.
Альсестів один приймає людей такими, якими вони є.
Всі ці гріхи, мені і вам відомі,
Людського роду властиві і питомі,
І ображатися або сердитися мені,
Що в коло стільки зла, підступності, брехні,
-Це дівували, чому ніяка шуліка м'яса,
Чому жорстокий вовк, а мавпа хитра і смачна.
Филинт нарешті зрозумів, що приятеля не змінити. Однак для нього залішілоеться дивним: яким чином такому правдолюбцем вдалося знайти дівчину, будь-яку серцю.
На місці Альсеста він зупинив свій погляд аж ніяк не на Селимену. Йому більше подобається помірні, порядні і розсудливі Арсиноя і Еліанта. Селимену - типова представниця свого часу, хвалькувата, егоїстична, самолюбна, гостра на язик тощо. Невже Альсест, який з таким запалом критикував світ, не бачив недоліків і пороків своєї улюбленої?
Альсест любив молоду вдову, знав її недоліки не гірше за інших, але змагатися з ними йому було не під силу.
Він погодився з думкою Філінта про те, що йому слід було б пов'язати свою долю з Еліанту, і любов, на жаль, ніколи не керувалосся розумом.
Розмова між двома друзями перервав прихід Оронта. Він виявив прихильність Альсеста, проте останній навіть не звернув на нього уваги. Оронт просить його, незважаючи на освіченість і об'єктивність, героя бути справедливим суддею його літературних спроб в жанрі сонета. Альсест відмовлявся ( "Великий маю гріх: Занадто щирий я в вироках своїх."), Однак Оронт наполягав. Після прочитання Альсест, не зволікаючи і анітрохи не соромлячись, висловив свою думку про сонет. Вона повністю булшо негативна і настільки оголена, що могла образити навіть людину, яка до їдкої критики звикла.
Оронт не погодився з думкою цензора. Він переконаний, що його сонет, хоча був і не цілком досконалим твором, проте не зовсім являв собою взірець бездарності. Аби не допустити мати Альсеста ворога собі, Оронт на хорошій ноті розтався з ним. Филинт передчував, до чого могла привести ця надмірна відкритість Альсеста. Оронт був не з тих людей, що так легко прощали образи.
Альсест прагне змінити внутрішню Селимену, інакше вони ніколи не могли бути разом.
Він звинуватив її в тому, що вона привертали до себе занадто багато шанувальників, а пора б вже і визначитися. Була з усіма ласкава, а давати надію всім не варто. Він каже їй про свої почуття, проте її дивувало, що робив юнак це дивним способом:
Це правда: ви новий для себе вибрали спосіб.
І на землі, мабуть, нікого б не знайшлося,
Хто б свій доводив упав в сварках і гризні.
Отже, Альсест - "молода людина, закоханий в Селимену", як він охарактеризований в переліку дійових осіб. Його ім'я - типове для літератури XVII століття штучне утворення, перегукувалася з грецьким ім'ям Алкеста (Алкестида, дружина Адмета. Який віддав своє життя заради його порятунку від загибелі). Грецьки "алке" - мужність, хоробрість, відвагу, могутність, боротьба; "Алкеіс" - сильний, потужний.
Однак, дія твору розгорталася в Парижі, в тексті згадувався суд для розгляду справ по образ знаті і військових чинів (утворений 1 651), був натяк на інтриги в зв'язку з "Тартюфом" та інші деталі, які відзначали, що Альсест - сучасник і співвітчизник Мольєра .
У той же час цей образ покликаний втілити благодійність, чесність, принциповість, проте доведену до межі, таку, що перетворювалася в недолік, яка заважала людині налагоджувати зв'язки з суспільством і перетворювала свого власника на людиноненависника.
Висловлювання героя по відношенню до людей не були такими гострими, ніж випади Се-Лімен, Арсинои, інших учасників "школи ліхословья".
Назва комедії "Мізантроп" вводила в оману: Альсест, здатний на пристрасну любов, був менше мізантропом порівнянні з Селимену, яка взагалі нікого не любить. Ненависть до людей з боку героя виявлялися завжди в конкретних ситуаціях, тобто мала обґрунтовані мотиви.
Показово наступне: якщо імена Тартюфа або Гарпагона отримали у французькій мові ознак імен, то ім'я Альсеста, навпаки: поняття "мізантроп" замінило його особистісне ім'я, проте воно змінило своє значення - стало символом не людіноненавісті, а прямоти, чесності, щирості.
Мольєр, таким чином, розробив систему образів і сюжет комедії, щоб не Альсест тягнувся до суспільства, а суспільство до нього. Драматург закликав глядача задуматися, що ж змусило прекрасну і юну Селимену, розсудливої Еліанту, лицемірну Арсіною шукати саме його любові, а розумного Філінта і прециозного Оронта - саме його дружби? Альсест не молодий, і не вродливий, незаможний, у нього не було зв'язків, його не знали при дворі, він не частий гість вишуканих салонів, не займається політикою, наукою або яким мистецтвом. Без сумніву, в ньому привертало увагу те, чого позбавлені інші. Еліанта характеризувала цю рису: "Така щирість - особливе властивість; / У ній благородне якесь геройство". Щирість і становила домінуючу частину характеру Альсеста. Суспільство хотів ло обмежити доступ його, зробити таким, як інші, в той же час воно заздрить надзвичайної моральної стійкості цієї людини.
Гарпагон - батько Клеанта і Елізи, закоханий в Маріану. Історію, яку розповідав ще Плавт, Мольєр переніс в сучасну йому Парижа. Гарпагон проживав у власному будинку, він багатий, проте надзвичайно жадібний. Його скупість, дійшовши до самого кордону, винищила все інші риси особистості персонажа, стала визначальною домінантою його характеру. Саме вона перетворила його на справжнього хижака, що знайшло відображення в його імені, утвореному Мольєром від латинського harpago - гарпун (назва спеціальних якорів, якими в ході морських баталій підтягувалися ворожі кораблі напередодні абордажного бою; переносне значення - хапуга). Пристрасть до грошей зробили героя дратівливим, підозрілим.
Скупість домінувала над іншими почуттями. Мольєр показав, наскільки небезпечною цей недолік Гарпагона, наскільки страшною було владу грошей. Моральні принципи молодих героїв теж похитнулися. Валер, щоб домогтися руки Елізи, влаштовуюся в Гарпагона керуючим і всілякими способами вводив його в оману, прекрасно розуміючи, що то ганьба, однак виправдовував себе: "Хочеш чи не хочеш, а пристосовуватися до потрібних людям. І якщо неможливо без лестощів увійти до них в милість, винен не той, хто лестить, а той, хто любить лестощі ". Маріанна готова стати дружиною Гарпагона, тому що розраховувала на швидку смерть старого. Клеант чекав смерті батька і брав участь у викраденні в нього шкатулки з грошима. Власть денег настільки велика, що розплутати цей клубок протиріч могли виключно гроші.
Мольєр використовував мотив таємниці народження героя, який отримав в XVIII столітті велику популярність в драматургії. Виявилося, що Валер і Маріана - діти Ансельма, справжнє ім'я якого - Томазо дьАльбурчі. Цей неаполітанський аристократ втратив свою сім'ю під час аварії корабля, і ось через багато років він знайшов сина і дочку, які й не підозрювали про те, що були родичами. Відтепер Маріані не потрібно шукати багатого жениха, а Валер міг одружитися на Елізою і без приданого. Клеант пообіцяв Гарпагона повернути шкатулку з грошима, якщо той погодиться на його шлюб з Маріанною. Той погодився, висуваючи лише одну додаткову умову: до весілля йому повинні пошити новий каптан.
Мольєр - реформатор високої комедії
- Розробив своє розуміння природи і призначення сміху: смішне варто здобувати з зображуваної дійсності; сміх, викликає комедія, цінний не тільки сам по собі, він повинен впливати на суспільство - шляхом висміювання недоліків людей досягається їх виправлення, тому сміх набуває надзвичайного суспільного значення.
- Відбивши дійсність, недоліки людей.
- Використовував у своїх п'єсах не тільки словесні образи, а й пісні, музику, танці, зумовили створення опери і балету.
- Наблизив мову комедій до розмовного стилю.
- Розділив персонажі на позитивних і негативних, зробив крок у напрямку до реалізму, стверджуючи тип так званого "багатозначного образу".
- Основним критерієм оцінки в комедіях французького драматурга був розум, здоровий глузд.
- Зображення героїв схематично, як універсальних типів.
- Поєднання комічного і трагічного, що надавало його персонажам особливої привабливості і виразності.
- Всеосяжна зображення реальності. У його п'єсах різнобічно висвітлювалося життя всіх представників суспільних верств.
- Домагання природної гри, щоб глядач в сценічних персонажах міг впізнати себе.
- Розвиток техніки сценічної мови, в якій велику роль грав темп, інтонації, паузи і т.
- Синтетична манера гри, тобто актор повинен вміти не тільки говорити, а й співати, танцювати, представляти пантоміми.
"Висока комедія", створена Мольєром, поєднувалася з трагедією багатьма своїми рисами: її головний герой охоплений, був як правило, величезною пристрастю, непереборної спрагою - звідси його не менше, ніж в героїчного героя, цілісність, звідси ж суб'єктивна впевненість у правоті своїх дій .
Мольєр і світовий театр
Історичне значення творчості Мольєра визначаюся впливом його драматургії на розвиток французької комедіографії від Ж. Ф. Реньяра до П. А. Бомарше. вона дала поштовх народженню національної реалістичної драматургії в Англії (В. Конгрів, В. Уічерлі, Г. Філдінг, Р. Шерідан), в Іспанії (Р. де ла Крус, Н. Ф. Де Моратін), в Італії (Дж. Джильи . Я.Неллі, К. Гольдоні), в Німеччині (X. Вейзе, ранні п'єси Г. Е. Лессінга, Гете).
У сценічній історії п'єс Мольєра значне місце займали уявленням сучасного французького театру.
Питання для самоконтролю
1. Яке місце відводиться жанру комедії в ієрархії жанрів класицизму? Чим це було зумовлено?
2. Що вплинуло на формування Мольєра як творчої особистості?
3. схвалював творчість великого комедіографа король? Що було тому підтвердженням?
4. дотримувався комедіатор вимог класицизму при створенні своїх комедій? Чим це обумовлено?
5. справедливим було твердження про те, що Мольєр підняв комедію на новий рівень розвитку?