Витоки виникнення міського «примітиву».
Поява даного типу культури пов'язано з ростом міст. Звідси і назва - міський «примітив». Примітивізм його в тому, що він створювався на противагу вченому, професійного мистецтва, він як би дивиться на нього знизу вгору. Тут потрібно говорити про перебільшення форми, так як прояви міського «примітиву» не можна назвати елементарними, або примітивними.
Освіта міського «примітиву» йде корінням в 11 століття, перші згадки про скоморохів. Саме вони стали прабатьками і розповсюджувачами різних форм третього типу народної культури. Після царського указу 1648 року скоморохам довелося йти в глушину або міняти свій «сторонній» спосіб життя на «осілий». Багато з решти після репресій скоморохів залишаються в містах і вже там проповідують свою культуру.
Не можна не погодитися з тим фактом, що і західноєвропейська культура залишила свій відбиток на формуванні міського фольклору. Частка професіоналізму в ньому безсумнівно присутній.
Саме з осілих скоморохів була сформована Державна Потешная Палата, в неї входили музиканти, співаки, танцюристи, актори, багато хто з них представляли культуру міських околиць.
Отже, освіту міського фольклору можна віднести до 17 століття, відразу після здійснення гонінь на скоморохів. Його можна назвати легалізованим продовженням діяльності скоморошества.
Народний театр міського «примітиву».
Явище «примітиву» в міському народній творчості було представлено театром актора і ляльковим театром. Театр актора виник на стику народних розваг драматичного характеру і елементів західноєвропейського театру з його драматургією і сценічними прийомами. Появі народної драми передували різного роду обрядові і не обрядові драматичні гри і сценки з ряджені, засновані повністю на фольклорних традиціях, і сатиричні п'єси, які реалізуються вже не в грі, а в драматичному поданні, що складається з ряду послідовних епізодів, які розкривають характер основних образів.
Яскравим і самобутнім явищем був ляльковий театр. Він зародився в 17 столітті як мистецтво середніх і нижчих верств міського населення. Існувало два види лялькового театру: «Вертепний» і «петрушечная».
Пізніше, в 19 - початку 20 століття сформувалися нові форми театральної творчості. Це балаганний театр і раек, які були незмінними супутниками народних гулянь і ярмарків.
У 18 - 19 століттях з'являється настінний лубочний театр, в Європі він з'явився в 16 столітті. Він відрізнявся від театру дії тим, що це театр на папері, на стіні. Він був пов'язаний з архітектурою хати, мав декоративне призначення і буденно існував в будинку серед людей. У ньому поєдналися зображення, слово і пластика, створюючи єдине ціле - театр як особливий вид народної творчості.
Народне музичне мистецтво міського «примітиву».
Народне музичне мистецтво тісно пов'язане і активно взаємодіє з театральним і танцювальним мистецтвом міського населення. У міському «примітив» музичне мистецтво представлено пісенним жанром і інструментальної грою, які існували у взаємозв'язку. Інструментальна гра, як і в селянському фольклорі, супроводжувала пісенні і танцювальні мелодії. Але саме пісня була основою розвитку більшості жанрів народного художнього виконавства не тільки в селі, а й у місті.
Великим досягненням вокального мистецтва 17 століття було зародження міської пісні, названої кантом. Виникнення канта пов'язано з розвитком особливого віршування, в основі якого лежить певна кількість складів у кожному віршованому рядку з наголосом в середині і в кінці рядка, звідси -квадратность побудови.
В кінці 18 століття з'являється гітара, це сприяло розвитку романсу (французької пісні).
Таким чином в міському «примітив» розвивається пісенний жанр, романси, а також виконавство на народних музичних інструментах.
Народне танцювальне мистецтво міського «примітиву».
Міський примітив в танці, як і в інших жанрах, поєднує в собі елементи фольклорних традицій і форми професійного виконавства. Яскравим зразком є мистецтво скоморохів, серед яких були і майстри в танці. У своєму ремеслі виконання танцю вони перевершували всіх, не дарма говорили про них: «Всяк станцює, так не як блазень». Це були професіонали з народу і розважали своїм танцем на всіх святах і розвагах.
Зароджується сценічний танець, міський побутової або бальний танець.
Таким чином, народне танцювальне мистецтво в місті як пласт третього типу культури багато і різноманітно. Воно сягає своїм корінням у сиву давнину, вбирає в себе елементи справді народного фольклорного танцю і звертає свої погляди в бік аристократичного танцю.
Народні промисли, декоративно-прикладне та образотворче мистецтво міського «примітиву».
Головним зосередженням міського примітиву в декоративно-прикладному та образотворчому мистецтві була ремісничо-цехова середу. Вона висунула своїх художників-ремісників, які перебувають в мальовничих, іконописних, малярних цехах; вивесочніков, портретистів, «кімнатних живописців», декораторів, топографів, фотографів. Іноді це були вихованці провінційних художніх шкіл, повітові вчителя малювання і т.п.
Одне з найцікавіших і самобутніх явищ російського живопису кінця 18 століття - першої половини 19 століття є побутової примітивний або купецький і міщанський портрет, який служив для використання виключно в сфері побуту.
В кінці 19 - початку 20 ст. з'явився новий напрям - «примітивізм», який звертався до культури наївного, незіпсованого цивілізацією творчості, слідував нормам примітиву, підносячи третій тип художньої культури в вищі сфери вченого мистецтва.
Таким чином, 20 століття - це час визнання примітиву в професійно-мистецькій сфері і в державі. На тлі зникнення фольклору з життя і побуту села походить сублімація творчих здібностей, енергії і фантазії народу. Зміцнюється віра народних майстрів в важливість і значимість своєї творчості. Примітив є сьогодні надбанням всіх верств населення: художньо неосвічених і напівутворених не тільки в місті, а й на селі в умовах, що минає фольклору, а також інтелектуальних і високоосвічених людей.