Т.Н. Яблонська все життя шукала своє «я» у творчості, а знайшла всенародну любов і визнання майстерності.
Тетяна Нилівна Яблонська народилася в Смоленську в 1917 році. Два тижні прожила за царя, а потім спокійне життя сім'ї перекреслила революція. У 1928 році її батьки, побоюючись доносів, перебралися в Україну і оселилися в Луганську. З тих пір доля Тетяни Яблонської міцно пов'язана з Україною, її мотивами, природою, народом.
Т. Яблонська "Відпочинок"
Дар художника дістався їй від батька. Його домашні уроки були єдиним багажем Тетяни перед надходженням в Київський Художній інститут, проте їх з лишком вистачило для зарахування на живописний факультет. Талант і старанність молодої студентки були помічені викладачами вже на другому курсі. Її студентські роботи були відправлені на Всесоюзну мистецьку виставку, а в 1940 році відбулася перша в історії інституту персональна виставка студентки Яблонської.
За роки навчання Тетяна навчилася вживатися в майбутню картину, відчувати і втілювати її середу, колір, деталі. Початку роботи передувало велику кількість замальовок, ескізів, необхідних для розкриття дрібних деталей сюжету. Манері «живописати» дійсність дівчина вчилася у свого керівника Федора Кричевського. Мальовничий мова володів багатим арсеналом засобів для передачі глядачеві кольорово-повітряного середовища сюжету, матеріальності кольору, значення тону і в той же час дозволяв зберегти цілісність мальовничійповерхні. Саме таку живопис Яблонська вважала «справжньої».
Щоб стати майстром, тонкість сприйняття живописних відчуттів потрібно було закріплювати довгої практикою, але цьому перешкодила війна. Яблонської довелося змінити мольберт на сільськогосподарські та польові роботи. Три роки вона пасла худобу, молотила пшеницю і клала стоги. Першою післявоєнної роботою, яка стала відображенням особистих військових вражень, була картина «Ворог наближається». Головна тема полотна - відчуття війни. Про неї говорить кожна деталь: колона біженців, особи, суворе небо з сизими хмарами. Вперше в цій картині художниця використовувала прийом діагонального побудови композиції, який потім буде присутній у багатьох її полотнах.
Т. Яблонська "Ворог наближається"
Картина «Ворог наближається» була єдиною, яку високо оцінили і критики, і уряд, і прості люди. Усі наступні її роботи «На Дніпрі,« Вийшли на сонечко »,« Книга з картинками »,« Хрещатик »,« У парку »- були визнані критиками незначними. Спробу Яблонської повернути людям віру в життя, в можливе щастя, показати радість від існування в кожній миті критики називали показухою і образливою для голодних, змучених людей спробою прикрасити дійсність.
Яблонську виручала природна захопленість і любов до життя. Вона продовжувала писати те, що бачила, пробувала нові техніки і стилі, змінювала колірну палітру і манеру письма. На відновлення «почуття мальовничості» пішло багато часу. Картиною, в якій це відновлення вдалося якнайкраще, Яблонська вважає полотно «На старті» (1947 р). Свіжість і чистоту зимового дня, сяйво молодих осіб художниці, яка ще не має творчого досвіду, вдалося вміло передати через фарбу і поверхня полотна. Але і ця робота отримала негативну оцінку і була надовго похована в запасниках Музею українського мистецтва.
Т. Яблонська "На старті"
Правдою життя художниця вважає і наступну свою роботу - «Хліб» (1950). Ні про яке художньому прикрашанні та дотриманні законів живопису Яблонська в момент написання картини не думала. Хотіла лише правдиво зобразити життя і передати людям свій захват від самого життя. Але поєднання синіх спідниць, білих хусток і теплого зерна само по собі створювало живописну картину. Енергія, краса, здоров'я щасливих селянок, які збирають зерно, відсутність негативних персонажів, згуртований колектив - створювали відчуття, що до повного щастя залишилося зовсім трохи. Картина «Хліб» стала гімном праці і достатку народу і принесла Яблонської всесоюзну славу і Сталінську премію.
Т. Яблонська "Хліб"
Наступну свою картину «Весна» Яблонська вважала невинним сюжетом, що не виходять за рамки пасивного натуралізму. І хоча ця картина була відзначена Держпремією і принесла художниці славу майстра першої величини, Яблонську вже манили інші дали. У 1950-1960 р.р. художниця захоплюється створенням картин-мініатюр, які, на її думку, найкраще розкривають через звичні повсякденні сюжети важливість кожного моменту життя. Багато з цих полотен глядачі змогли побачити лише через 15 років після їх написання ( «На вікні», «Влітку», «Київські етюди», «На вулицю хочеться», «Зимове вікно»).
Т. Яблонська "Весна"
У пошуках самовираження і свого «я» художниця захопилася національної формою в мистецтві, графічним узагальненням. У цей час з'являються картини «Наречена», «Колиска», «Паперові квіти», «Мати і дитя».
Т. Яблонська "Наречена"
Після поїздки в 1972 році в Італію Тетяну Яблонську вразило своєю високою духовністю і щирістю мистецтво раннього італійського Відродження. Вона знову змінює техніку письма і пише картину «Вечір. Стара Флоренція ».
Т. Яблонська "Вечір. Стара Флоренція"
Але все ж після довгих пошуків і експериментів художниця знову повертається до живопису. Вона зрозуміла, що тільки «справжня» живопис здатна надати твору істинну цінність. В останні роки художниця писала тільки натюрморти, пейзажі за вікном. А останньою її роботою, написаною в день смерті, став букет дзвіночків на вікні.
Т. Яблонська "Дзвіночки"