Що ж це за історія, непокоять уми людей вже більше двох тисяч років? Судіть самі.
Після інцедент з яблуком, яке троянець Паріс вручив не їй, а Венері, дружина Юпітера Юнона виношувала плани помсти троянцам. До того ж їй було відомо про пророкування, згідно з яким улюблений їй Карфаген повинен був загинути в результаті конфлікту з державою, яке повинні були заснувати нащадки троянців, що вціліли після падіння Трої. Тому коли кораблі Енея, який був не тільки троянцем, а й сином ненависної Венери вирушили на пошуки нової батьківщини, Юнона влаштувала страшний шторм. Багато кораблів затонуло і багато людей загинуло в результаті цього шторму. Загинули б все, але вчасно втрутився володар морів Нептун, який заспокоїв море і направив вцілілі суду до берегів Африки, де панувала цариця Дідона. Жителі Карфагена тепло зустріли гостей, а прекрасна Дідона, яка пережила жахливу особисту трагедію і так і не впізнала сімейного щастя була просто підкорена мужністю Енея, який розповідав їй про троянську війну, морські пригоди, які колись пережила і вона сама і про те, як рятуючи батька і сина Еней втратив кохану дружину в поваленої Троє. Багато королі сусідніх держав сваталися до прекрасної фенікійке, але все незмінно отримували відмову. Не знала Дідона, що своєю любов'ю до Енея вона зобов'язана його матері, Венері, як не знала і про те, що впаде жертвою в жорстокій боротьбі між двома богинями. Довго опиралася вона знову натовпу і майже забутого почуттю. Але врешті-решт дала згоду на шлюб з троянцем. І щастя прийшло в прекрасний палац Карфагена. Любов до чоловіка, посилена що передує роками самотності і воістину материнська любов до його сина від загиблої троянки Креузи - все це стало сенсом її життя, відсунуло на другий план турботи про заснованому нею державі. Але недовгим було це щастя - посланець Юпітера Меркурій з'явився Енею і наказав йому продовжити шлях до берегів Італії, де, згідно прогнозу, троянці мали знайти нову батьківщину. У цьому ж прогнозі говорилося про те, що у Енея буде третя дружина. Отже, Дидону брати з собою було не можна.
Але як залишити улюблену, як повідомити їй, лише недавно знайшла щастя, про вічну розлуку. Не хотів Еней втрачати Дидону, але, як часто це буває, почуття обов'язку виявилося сильнішим любові. Еней і його кораблі почали готуватися до таємного відплиття. Але чи то хто розповів, чи то любляче серце підказало - дізналася цариця страшну таємницю чоловіка. Куди? Навіщо? Чому без неї? Не менш засмученим Еней відповідав, що не може опиратися волі богів і лише благає свою кохану про прощення. Боячись змінити прийняте рішення, Еней вирушив на корабель. Там його знову відвідав Меркурій і нагадав про волю богів. Вранці корабель вийшов у море. Кинувши останній погляд на покидає їм місто Еней зрозумів, що сталося щось жахливе. Чи не знав він, що не будучи в силах пережити нову страшну втрату Дідона встромила собі в серце забутий ним меч і кинулася в полум'я жертовного вогнища. Ось що пише Йосип Бродський:
"Великий людина дивилася у вікно, а для неї весь світ закінчувався краєм його широкої грецької туніки, велика кількість складок походившей на зупинилося море. Він же дивився у вікно, і погляд його зараз був такий далекий від цих місць, що губи застигли точно раковина, де таїться гул, і горизонт в бокалі був нерухомий. А її любов була лише рибою - може і здатної пуститься в море слідом за кораблем і, розсікаючи хвилі гнучким тілом, можливо обігнати його - але він, він подумки вже ступив на сушу. і море обернулось морем сліз. Але, як відомо, саме в хвилину відчаю і на інает дути попутний вітер. І великий чоловік покинув Карфаген. Вона стояла перед багаттям, який розпалили під міською стіною її солдати, і бачила, як в мареві багаття, тремтливому між полум'ям і димом беззвучно розпадався Карфаген задовго до пророцтва Катона ".
Герен П'єр-Нарсис (13.05.1774 р - 6.07.1833 р). Еней повідомляє Дидоне про загибель Трої. 1817.
Генрі Перселл, "Дідона і Еней", Куїн-Елізабет-хол. Бенджамін Бріттен, "Пташина річка", Куїн-Елізабет-хол.
Переклад з англійської та вступна замітка Олександра Сумеркіной
Пропонований увазі читача невеликий текст - єдина рецензія Йосипа Бродського на музично-драматичний спектакль, що дає уявлення про його переваги в світі музики і, в якійсь мірі, театру.
Музика займала помітне місце в житті Бродського - вдома у нього було невелике за розмірами, але чітко відповідало смакам власника зібрання записів (спочатку - на довгограючих платівках, пізніше - на компакт-дисках), які він регулярно слухав. Якщо говорити про "серйозну" музику, то його смаки зосереджувалися головним чином на XVIII столітті; в числі його улюблених композиторів були Гайдн, Моцарт, Гендель, італійці і, звичайно, Генрі Перселл. Властива їм графічно лаконічна форма, ясна композиція, емоційна стриманість і прагнення до відтворення гармонії світу не тільки в музичному, але і в більш широкому естетичному плані, мабуть, відповідали творчому кредо поета, тоді як наполеглива, нерідко свавільна, індивідуалістична сповідальність, привнесена в музику композиторами-романтиками, викликала у нього відторгнення.
Особливе місце серед його музичних уподобань займала опера Перселла "Дідона і Еней"; запозичений з Вергілія сюжет був близький Бродському на самих різних рівнях: у долі Енея, веденого волею богів геть від рідних берегів, а потім і від улюбленої Дідони, поет, можливо, бачив свого роду "пра-сюжет" власної біографії, - звідси і трагічно лірична тональність, яка визначає його однойменний вірш 1969 року.
Коротенько історію першого знайомства з оперою Перселла Бродський розповідає в інформації, що публікується рецензії; більш детально про продовження цього біографічного епізоду розповідається в його есе "Пам'яті Стівена Спендера", написаному приблизно в той же самий час.
Ідея об'єднати "Пташину річку" з "Дідона і Енеєм" напевно виникла з прагнення показати різнобічні можливості трупи. В силу оного прагнення похмура суворість твори Бріттена автоматично вимагала трактувати оперу Перселла як opera buffa. Інтелектуальний рівень вистави виключає ймовірність більш хитромудрих мотивів.
Якщо говорити про оперних постановках, то "Дідона і Еней" - річ непроста. По-перше, вона дуже коротка. Технічно кажучи, загальний термін "опера" стосовно до неї не дуже придатний. Більш точним було б визначення "придворна опера", бо написана вона була для подання при дворі, як форма королівського розваги. Звідси, зі зрозумілих причин, - її стислість і масштаб. По суті це - камерна різновид оперного жанру. Такого роду твори незатишно почуваються в атмосфері сьогоднішніх просторих і багатолюдних концертних залів типу Куїн Елізабет-холу або Альберт-холу, перш за все через порівняно інтимного характеру "придворної" музики і відповідного вокального діапазону співаків. Зрозуміло, що громоподібні овації чужі етосу, не кажучи про етикет, придворної опери.
Основна заслуга в цьому, безумовно, належить Лінде Магуайр, виконавиці партії Дідони, і Дорі Раст-Дай - художнику по костюмах. Решта партій теж були блискуче заспівано, зіграні і станцована, проте спектакль явно робився з розрахунку на цих двох учасниць. Незважаючи на професіоналізм і елегантність, хореографія залишається найменш задовільним аспектом цього починання. Однак справа тут швидше в загальному задумі Марка Мінковські, ніж в конкретних недоліки хореографа-постановниці Жанетт Зінгг.
Стислість опери Перселла явно спонукала маестро Мінковські рухатися в напрямку, йому знайомому з часів роботи з ансамблем "Les Arts Florissants" 1. стилістичні знахідки якого були використані в новій постановці "Дідони і Енея". Напрямок це припускає заповнення пропусків танцями, які тим чи іншим чином акцентують або ілюструють дію. Музика для таких танцювальних інтермедій або береться з інших творів того ж композитора, або дописується, на манер пастіша 2. музикантами даного ансамблю.
За рецептом пастіша виготовлений тут і фінал, з траурним барабанним маршем в дусі Перселловой "Музики на смерть королеви Марії". Звичайно, це поступка уявленням публіки про зв'язності опери, але поступка плідна, незалежно від того, підкріплюється така добавка архівними матеріалами чи ні. Двору б це не припало до смаку, але ми в достатній мірі демократизувалися, і овація після вистави стала виразом вдячності за королівське звернення, якого вряди-годи були нарешті удостоєні ми самі і опера Перселла.
Переклад з англійської та вступна замітка Олександра Сумеркіной
1 "Квітуче мистецтво" (фр.).
