Як все влаштовано - мій маленький затишний куточок

Мені було дев'ять років, коли тато подарував мені свій старий фотоапарат «Смена-1». З того часу я почав фотографувати. Як хороший хлопчик, я відучився в школі, в інституті, пішов на роботу в офіс. Спочатку фотографія була моїм хобі, але поступово хобі стало самоокупним. Я вирішив піти з офісу і почати робити що-небудь своїми руками.

Шлях дорослішання фотографа відбувається так: спершу тобі просто цікаво фотографувати голих телиць в клубі, потім ти з'ясовуєш, що, крім голих телиць, є щось ще гідне фотографування, а зрілість - це коли ти скасовує зйомку голої телиці, тому що шикарна погода для пейзажу і ти їдеш знімати улюблену берізку.

При цьому я завжди хотів фотографувати для себе, але в підсумку вийшло так, що за фотографію мені готові платити більше, ніж за іншу роботу. Вилка заробітку тут досить велика: є молоді хлопці та дівчата, готові знімати за будь-які гроші. Там гонорари - одна-три тисячі рублів за зйомку, а п'ять тисяч уже вважається хорошими грошима. Якщо людина серйозно займається комерційною фотографією, то в якийсь момент він виходить на середньостатистичний рівень заробітку - приблизно тисяча доларів за знімальний день (це не шість годин і не вісім, а зазвичай десять-дванадцять).

Якщо замовник присутній на зйомці, грубо кажучи, вісім-дев'ять годин, а в середині ще сходить на обід, то фотограф буде на майданчику на дві години раніше і закінчить сильно пізніше. Але це не означає, що затребуваний фотограф буде заробляти двадцять тисяч доларів на місяць. Доброю завантаженням вважається, якщо знімаєш через день. Це означає, що ти хреначішь без вихідних.

Є, звичайно, еліта - фотографи, у яких звідкись з'явилося добре впізнаване ім'я: Фрідкес, Міша Корольов, Влад Локтєв, Макс Мармур, Морозови. У них середня ціна, як мені говорили, десь п'ять-десять тисяч доларів за знімальний день.

Коли знімаєш багато і регулярно, в поодинці працювати неможливо: потрібен асистент, моделі, які за собою відразу тягнуть стиліста, візажиста, макіяж, хайр-ап; якщо це зйомка їжі, потрібен кухар; якщо їжа з нормальним бюджетом, то ще фуд-стиліст, асистент по світу і так далі. Звичайно, знімальна група обходиться в інші гроші. У нормальний місяць у мене дохід може бути десять-двадцять тисяч доларів, при цьому зарплатою я можу вважати п'ять, все інше - витрати на організацію зйомок.

У кожного фотографа є спеціалізація, хоча б на рівні «живе-неживе»: хтось більше по людях, хтось - по нелюди. Я завжди тяжів до нелюди, до неживої природи. Мені пощастило: я давно розглядали тренд фуд-істерії. Тоді як було: бутерброд з ковбасою сфоткал, і все - ти, походу, фуд-фотограф. Їжа у мене так чи інакше становить половину замовлень, в цій тусе я щодо відомий. Зараз, звичайно, рівень знань потрібно інший, треба непогано розбиратися в кулінарії і вміти готувати.

На двадцять замовників один з анекдоту. Але веде він себе так через незнання. Тоді ти йому просто пояснюєш, що не можна «пограти з формою квадрата», тому що він стане прямокутником. Я читаю «пекельні клієнти», а й в 90% випадків дизайнер, який це пише, мудило, і банально не поважає свого замовника, готового заплатити йому гроші.

Звичайно, є свої секрети, але про них, напевно, все і так знають. Наприклад, якщо пиво в кадрі якось яскраво фігурує, то, швидше за все, це не пиво. З пивом купа проблем: красивий келих живе двадцять-тридцять секунд, далі пінка просідає, келих то пітніє, то отпотевает назад, він мокне, починають збиратися великі крапельки, вони скочуються, їх протирають серветкою, серветка залишає розлучення, і ми беремо новий келих і починаємо все спочатку. Навіщо цей геморой? Беремо соняшникову олію, рафінована і нерафінована (якщо світле пиво) - вони добре поєднуються, - підбираємо потрібний замовнику тон, наливаємо в келих, і нічого з ним не відбувається. З прального порошку робиться відмінна стійка піна, яка може прожити близько півгодини. Хороші фуд-стилісти розрізняють пральні порошки по сортам і знають, скільки води якої температури додати, щоб отримати бульбашку потрібного розміру.

Щоб сфотографувати запітнілу пляшку з горілкою, найпростіше взяти спеціальний спрей з імітацією запотівання. Всі ці «Морозні візерунки» можна купити в спеціальному магазині, де всіх основних фотографів знають в обличчя. Складно знімати прозорості та відображення, наприклад флакончик духів з хромової пробкою. Чув, як хлопці знімали самовари в якомусь тульському кооперативі: заклеїли все приміщення білим папером, навіть освітлювальні прилади, а фотографували через дірку в стіні, в яку засовують об'єктив.

Коли ми знімали бульйон, бульбашок жиру мало бути певна кількість. Це був концентрат бульйону з кубиків, який виходив якийсь хероватий. Cверху на ньому повинні були плавати жірінкі, і просто додати масла не виходило: то жірінкі були занадто великі, то дуже маленькі, то «ой, ну це дуже багато, що це у вас за сало плаває». У підсумку зробили бляшки жиру з епоксидки: вони плавали, виглядали як рідні, ми виставили потрібну кількість, щоб вони були розподілені рівномірно і не збиралися в купи. Загалом, пекло і геморой.

Хороші фуд-стилісти розрізняють пральні порошки по сортам
і знають, скільки води якої температури додати, щоб отримати бульбашку потрібного розміру

Одного разу замовник сказав, що зйомка осінньої колекції одягу буде натурної, а потім дизайнер перефарбує травичку і листочки в жовтий колір, тому знімаємо влітку на травичці і з листочками. Знімаємо на галявинці, в ліску. На вулиці - плюс тридцять, а якщо в описі способу написано: «Штани напівшерстяні, ботильйони шкіряні, напіввовняна водолазка, шкіряна куртка», то тут вже нікуди не дітися - доводиться знімати модель в теплому одязі на спеці. Якщо великий план, то в шарф модель може кутатися поверх мікроскопічного бікіні, а якщо весь образ, то тут вже не викрутишся.

У такі дні фотограф багато відпочиває: основну частину часу працює візажист, він перефарбову, поправляє модель, у якій весь макіяж починає текти через двадцять секунд після нанесення. Іноді хтось непритомніє від теплового удару.

Я не працював з моделями-селебріті, але в цілому - робота як робота, не особливо вдячна. Зарплати там не дуже: стандартна зйомка каталожкі (білизна, одяг) стоїть за знімальний день п'ять-п'ятнадцять тисяч рублів. Судячи з розмов моделей, вони всі гроші витрачають на силікони і скраб-депіляції. Чим старше модель, тим прикольніше: вона вже все знає краще фотографа - можна віддати фотокамеру асистентові і йти займатися своїми справами. Це круто.

Є три речі, які на зйомках повинні бути завжди, - скотч, подовжувач і ніж (постійно доводиться розкривати упаковки). Одного разу потрібно було сфотографувати конкретний бюстгальтер, замовник сказав, що цей бюстгальтер буде суперхітом з мегапушапом, який з другого розміру зробить п'ятий. Картинка велика, тому треба, щоб бюстгальтер був «ого-го» і з нього прямо «ого-го». Може бути, бюстгальтер був невдалий (це був фабричний зразок), але груди третього розміру зникла в ньому повністю. Почали перекручуватися: вати підкладати, щось з підручних матеріалів. У підсумку вирішили, що груди піднімемо штучно, зафіксуємо, бюстгальтером зверху прикриємо, а форму вже наповнимо. З'ясувалося, що силіконової стрічки для фіксації грудей немає, є скотч. Модель сказала: «Давайте знімемо вже цей кадр і далі поженемо, не хочу я тут до ночі сидіти». Я сказав: «Ти, звичайно, мужня жінка, але ти уявляєш свої відчуття?» Вона відповіла, що все буде в порядку. Ми підняли груди, зафіксували її знизу прозорим скотчем, приміряли бюстгальтер, вийшло відмінно - з нього прямо «уууух», суперпушап, набили його, щоб він форму тримав, зняли кадр. Коли вона зібралася віддирати скотч, я зі студії вийшов: не хотів я цього бачити, а крик чув з коридору.

Про їжу в Instagram

Є універсальний рецепт, який лікує будь-яку фотографію їжі. По-перше, потрібно дуже уважно подивитися, що в кадр потрапляє, крім самої їжі. Край сигаретної пачки, м'ята серветка, заляпаний пальцями стакан - якщо не знаєш, навіщо це потрібно в кадрі, краще прибери.

Офіціанти в кадрі теж фігово виглядають, краще зрушити тарілку в центр столу. Світлий фон завжди краще, ніж темний, тому якщо стіл темний і на ньому лежить світла серветка, то нехай тарілка стоїть на цій серветці. По-третє, важливо дивитися, звідки на тарілку падає світло. Він повинен бути не в лоб, він може бути збоку, ззаду, тобто проти світла краще знімати. Звичайно, природне денне світло краще електричного.

У якийсь момент Джеймі Олівер став фоткати свої тарілки на старих дверях, у нього фішка прям така була. Минуло два роки, і журнали захотіли обшарпаних стільниць. Зараз у нас в моді пихатий активний колір і високий ключ, коли картинка дуже світла і дуже легка. А у буржуїв зараз пішов тренд, що всі картинки повинні бути сутінкові, в напівтемряві, з приглушеним світлом, дуже акуратними світловими акцентами. Скоро і до нас дійде.

Схожі статті