Ще раз про кольоровий серпанку і розтушовуванні в декупажу. Акрил vs пастель
Отже, кольорова димка (растушевка) в декупажу: що це таке?
Спочатку домовимося про термінологію. Цей прийом називають растушевкой або кольоровий серпанком. іноді помилково - тінями. Растушевка або кольорова серпанок - це одне і те ж, а тіні - це вже спосіб додати предмету обсяг, а не просто злити мотив з поверхнею, та й техніка там трохи інша, тому про тіні поговоримо іншим разом.
Кольорова димка (растушевка) - це прийом в декупажу, який дозволяє влити мотив з чіткими краями в навколишній фон шляхом створення навколо мотиву напівпрозорої димки того ж кольору, що і прилеглу ділянку мотиву.
Схоже на абзац з підручника по декупажу, вірно? Шкода, що таких підручників немає, хоча я б із задоволенням написала парочку)))
Повторю по-людськи :) Отже, у нас є мотив з чіткими краями.
Ми приклеюємо цей мотив на заготовку на вже готовий фон (наприклад, білий або кремовий, або жовтуватий), і бачимо, що мотив виглядає, як аплікація. Він не пов'язаний з фоном заготовки, він існує окремо, сам по собі.
Тоді ми розмішуємо фарби і робимо растушевку зеленим навколо зеленого листочка, жовтим навколо жовтого квіточки і т.д. При цьому насиченість кольору димки змінюється від більш насиченого ближче до мотиву до повного плавного зникнення.
Подивіться, як змінюється сприйняття цього малюнка, коли ми розтушувати краю. Здається, що навколо - повітря, світло, простір ...
Функції кольорової димки (розтушовування) в декупажу
1. Знизити контраст між різкими, чіткими контурами мотиву і навколишнім фоном.
2. Злити мотив з фоном (наша мета - коли мотив як ніби живе на цьому тлі).
3. Надати фону мальовничість. виразність, жвавість.
Мене завжди турбувало питання: звідки взагалі береться кольорова серпанок? Адже наживо ми не бачимо ніякого червоного ореолу навколо червоної троянди :)
Звичайно, в реальності кольоровий димки навколо предметів ми не бачимо, однак:
1. Повітря має щільність, і в реальності ми ніколи не бачимо предмети ідеально чіткими. краю у них хоч трохи, та розмиті через щільність атмосфери.
2. В реальності ми завжди бачимо світлотіні на предметі та довколишньому просторі, і в тому числі, тінь, яка падає від предмета. Таким чином, всі об'єкти виявляються пов'язаними один з одним, вони впливають один на одного, живуть разом, а не кожен сам по собі.
3. Тінь, яка падала від предмета, не буває чисто сіра, чорна або коричнева. У ній буде присутній колір того предмета, який її відкинув.
4. Нам важлива не реалістичність, а художня виразність, цілісність, мальовничість роботи. Якщо ми працюємо не з фотографічним зображенням, а з намальованим (будь то відсканована картина або цифровий живопис), то ми цілком маємо право підвищити виразність роботи, використовуючи художні прийоми.
Ножиці або руки: вирвати або вирізати.
Дуже часто в описі декупажу йдеться, що мотив ретельно вирізається манікюрними ножицями. З іншого боку, більш досвідчені декупажніци якраз майже завжди виривають мотив. Кому вірити і як це впливає на нашу растушевку.
Давайте згадаємо, навіщо ми взагалі вириваєм мотиви, а не вирізаємо їх. Наше завдання - імітація намальованого зображення, тому, по-перше, поверхня на дотик не повинна мати перепаду висот і, по-друге, наша підмалювання не повинна кидатися в очі, а повинна бути органічним продовженням мотиву.
Тому, коли ми приклеюємо мотив з вирваними краями. нам потім потрібно вирівняти поверхню якомога ретельніше (2-3 шари лаку і акуратно подшкуріть), а потім вже переходити до підмалювання, тому що серпанок акрилом краще лягає на рівну поверхню. Ну а серпанок пастеллю на нерівній поверхні вийде взагалі негарно.
Якщо ми вирізаємо великий і досить рівний мотив. то серпанок буде робити легше, тому що не треба буде шліфувати обірвані краю. але лаком потрібно покрити все одно (теж 2-3 шари). Зате потім, після всієї підмалювання, нам доведеться наносити набагато більше шарів лаку, щоб зрівняти обрізаний край з іншою поверхнею. Ви готові наносити на роботу не 8-10 шарів, а 15-18? Особисто я ні (хай вибачать мене прихильники класичного декупажу :)
Отже, якщо ми вириваєм мотив, то вирівняти поверхню нам простіше, бо краю мотиву стоншуються поступово. Але при цьому перед серпанком нам потрібно вирівняти поверхню.
Якщо ми вирізаємо мотив, то робити серпанок моно майже відразу, зате потім доведеться на роботу накласти набагато більше шарів лаку. Що вибирати - вирішуйте самі.
До речі, мотив з різними тоненькими травинками або кошлатими гілочками вирізати складно і довго, і серпанок на ньому робити незручно - краще однозначно виривати.
А тепер найголовніше питання.
Акрил vs пастель: хто кого?
Давайте спробуємо звести плюси і мінуси обох варіантів в одну таблицю.
ПлюсиМінусиПастель Рівний ніжний колір, ідеальний перехід кольору
Легкість в роботі - дуже легко наносити і розтушовувати
Потрібно фіксувати пастель спеціальним лаком (фіксатівом для пастелі або хоча б лаком для волосся, але тут є нюанси)
Пастель лягає тільки на матовий лак і подшкуренную поверхню
Пастель погано лягає на нерівну поверхню - або ямки і западини залишаються взагалі не забарвлення, або, навпаки, стають більш насиченими, тому що в них набивається порошок пастелі.
Складніше досягти високої яскравості
Акрил Легко змішувати фарби в процесі
Мальовничий вид за рахунок не завжди рівних переходів
Можна працювати по не дуже рівній поверхні, не потрібно ідеального вирівнювання
Можна підмалювання поєднати з розтушовуванням
Не потрібно фіксація аерозолями (а вони ж пахнуть)
Складніше звести серпанок нанівець, згладити чітку межу димки
Отже, основна відмінність, за яким слід робити вибір:
Пастель вимагає дуже хорошої підготовки поверхні до і після розтушовування.
Якщо ми вирізаємо фрагмент, то серпанок буде робити легко, але потім доведеться покривати роботу набагато більшою кількістю шарів лаку, щоб приховати вирізаний край. Якщо ми вириваєм фрагмент, то перед серпанком потрібно ідеально вирівняти поверхню, тобто це 7-8 шарів лаку мінімум і, звичайно, прошкуріваніе.
Але зате з пастеллю новачкам працювати набагато легше - вона дуже легко і приємно лягає і дуже легко розтушовують.
Акрил не вимагає ідеальної поверхні - досить покрити поверхню 2-3 шарами лаку і злегка пошкуріть. І після розтушовування ми вже маємо мотив, досить добре злитий з фоном, і шарів лаку для ідеально гладкій поверхні потрібно менше. Економія часу - кілька днів (по крайней мере, для мене).
Але моя особиста думка - чим більше ви працюєте з фарбами, пензлями і губками, тим легше вам буде освоїти найрізноманітніші способи підмалювання і створення складних фонів і ефектів. А без підмалювання в декупажу нікуди. Тому не бійтеся, пробуйте, пробуйте і пробуйте - рано чи пізно обов'язково вийде.
Сподобався майстер-клас? Тисніть «Мені подобається!» І не забудьте натиснути на стрілочку «розповісти друзям»!